先用最简洁的两句话说一下“软科幻”和“机甲”的概念。
简单来说，软科幻是指这类科学幻想不受现实世界的物理定律和科学技术束缚，而是大胆设定出一个“合情但非必须合理”的未来科技世界。
机甲即“机械动力装甲”，简而言之，就是指用钢铁打造的战斗躯壳，可由人类驾驶操作，进行作战。现在主流机甲设定主要以日系为主，比如众所周知的《机动战士高达》。
后来又有了美系，比如《机械战警》和《钢铁侠》。但两者间也没有特别明确或者说硬性的区分，大致就是日系机甲的外形设计更多考虑的是好看，而美系相对于前者的设计更贴近现实。
之所以先简单介绍一下“软科幻”和“机甲”的概念，是因为《明日战记》算得上是华语片中第一个敢于去尝试这种以往只有在日本动漫和好莱坞电影中常见的科幻风格。
更难能可贵的是，《明日战记》并没有生搬硬套日系或美系机甲的设定，而是有机地结合了中国远古神话元素，开辟了中国机甲软科幻电影的新尝试——而这位敢做第一个吃螃蟹的人就是古天乐。
为了这次“中国机甲”电影的首秀，该片光筹备期就用了3年，2017年完成拍摄后就进入了漫长的后期制作，一共花了六、七年时间，总耗资4.5亿港元，今天这部科幻机甲大片终于登场。
看完电影，我可以负责任地说：你可以永远相信古天乐和刘青云这对王牌搭档！
一、 两难的未来废土世界观设定，烧的是资金，燃的是视效要想做好科幻片，首先就是要做好设定和视效。
电影《明日战记》的世界观设定在近未来的2055年，地球遭遇陨石侵袭。
更没想到的是，陨石中夹带有外星未知生物，人类将它命名为“潘朵拉”。
它从母体延伸出无数藤状触手蔓延开来，遇水后还会更疯狂的生长扩张，一座座的占据着人类城市，与它共存的人类生活在“废土”之上。
换句话说，只要下雨，人类面对“潘朵拉”的胜算就要小一分，直到资源完全被它占据和耗尽，人类也将面临毁灭。只是一株类似藤蔓的外星生物，以人类现有科技的武器也能消灭它吧，为什么不打呢？
这就到了世界观设定得精彩之处——两难选择！
还记得陨石撞地球吧，导致空气被污染，逐渐不适合人类生存。但偏偏这个“潘朵拉”却能净化被污染的空气。从不好的一面看，“潘朵拉”摧毁了人类的家园。但从另一种角度看，它又是人类生存下去的唯一机会。
这样的科幻设定有着对地球未来命运的两难思考，世界观一下就庞大起来了。再加上机甲战士和废土的背景，荒废阴森的医院，末日都市的生存状态，一个完整的科幻世界观——成了。
刘青云对于本片的世界观设定和特效直接甩出两个字：“疯狂”，“哪里有这么宏大的制作，我真的没见过。”
既不能打，还要抑制“潘朵拉”的无限扩张，那只有一个办法——
以泰来（古天乐 饰）和郑重生（刘青云 饰）为首的机甲战士，要执行一项九死一生的任务，平衡“潘朵拉”，挽救人类家园。
指挥官李升（张家辉 饰）谭冰（刘嘉玲 饰）博士苍松（谢君豪 饰）则在后方提供作战支援。
于是电影一开篇就接连上演了空中作战，坠机逃生，荒废医院“密室逃生”，新冒出来的未知生物袭击......
任务一上来就让人眼花缭乱，本来就艰巨，偏偏还出了意料之外的阴谋......怎么办？只有靠机甲战士与外星生物，以及反派势力的巨型机甲正面硬刚！
别忘了两位主角机甲战士的名字“泰来”和“重生”——否极泰来，浴火重生。
即寓意着剧情，也暗示着香港电影的未来。
二、机甲特效，非日系美系，中式机甲横空出世古天乐的影迷都知道，他是名重度“机甲发烧友”。因为从小喜欢科幻电影，自从入手一件《星球大战》“黑武士”手办后，古天乐便开启了收集玩具手办的狂热之旅。在当演员成名后，斥巨资买下了一间960平方米的仓库，专门打造了一座手办王国。
不用说，古天乐对于机甲的了解可以说是相当资深的，他也是真的懂机甲。所以找来著名游戏《地平线：零之曙光》的机械生物首席设计师，曾参与电影《超能查派》等科幻电影设计制作的机甲大神迈克·安德鲁·纳什来设计《明日战记》中的机甲造型。
但古天乐也表示：“我不想什么都找外国去做，所以我们找了本土设计师，本土的道具，一点点合力做成这件事……”
特别值得注意的是，机甲的名字设定都极具中国远古神话色彩。两个反派巨型机甲“刑天”和“穷奇”都是出自《山海经》。
在神话中他们都是能力强大，却由于一念之差而成为邪恶化身，隐喻着被权力和欲望吞噬的恶人。与剧情设定遥相呼应。
前面说了，一部科幻片有了强大的世界观设定是第一步，接下来就是让机甲动起来，像《环太平洋》一样，来一场冲击力十足的机械感打戏才过瘾，当人类穿上机甲时，各部位锁紧发出的“咔、咔、咔”声，在对战中，钢铁与钢铁碰撞出的火花，哪个男生看了会不上头？
上头，是因为这是全片最贵的大戏！
古天乐与刘青云在执行任务中，装甲车遇到反派机甲群的围猎，其中还有两个巨型机甲——刑天和穷奇。
形容一下这场战斗的画风，我方机甲，就像是电影《明日边缘》中，汤姆·克鲁斯饰演的凯奇大战外星生物时所穿的外骨骼强化机甲。
合身的机甲能大幅提升战斗力，还能做到灵活敏捷，战斗起来飞天遁地，辗转腾挪。你能想象机甲与机甲的战斗，像是港片功夫片的对决吗？
我想这就是好莱坞拍不出这么式的灵活机巧的动作设计，而恰恰是我们中国机甲电影的特色之处吧。
有我们自己的独特之处，还要有机甲科幻放之四海皆准的标准。那就是战车和战机。
造型感非常强，也非常的国际化，即便出现在好莱坞大片中也毫不违和。可以说在设计上做得相当到位。
导演吴炫辉说：“从外星怪物到演员穿的铠甲到装甲车辆等等，我们要创造出令人信服的一切，《明日战记》可能是迄今为止香港制作技术难度最高的一部电影。”
道具外形有了，下面就是人与道具的结合，要充分展现在戏里。
古天乐说整个拍摄过程中最辛苦的是在战机上，“它会前倾后倾，左右摇摆”，晕机、想吐，还要在这种状态下做高难度打斗动作，随时随地被甩出机舱外。
这里我不想透露太多剧情，只能说我们可以永远相信古天乐与刘青云的联手。而这一次真的没想到他们会打出一副机甲科幻的王炸——两位50岁的大叔，全程穿戴将近30斤重的机甲，驾着战车，完成奔跑，跳跃甚至打斗等一系列动作，从天上打到地下，让中式机甲横空出世。
二、 东方情感内核，港式故事，港片的未来否极泰来，浴火重生电影的故事有两条清晰的主线，剧情紧凑得全程无尿点，故事也十分明朗，没有杂乱无章之感。
第一条线是古天乐为首的空中部队去完成对“潘多拉”的基因改造任务，结果中途遇到意外坠机，死里逃生的小队队员逃到荒废医院中，遇到不明生物袭击，损失惨重。而这个意外却又有着阴谋的味道......
第二条线是当古天乐的小队生死关头之际，刘青云向刘嘉玲争取让他带着姜皓文开着装甲车去救人。最后大家一起干外星生物，打反派机甲，然后是你救我，我救你，你再救我——兄弟有难哪能不救？
还记得《扫毒》中，古天乐，刘青云，张家辉三兄弟炸裂的演技和东方枪战的浪漫吗？这种东西是在好莱坞大片中永远看不到的。如今放在这样一部科幻大片中，不但不唐突，还在末日之下，凸显出每个角色之间的情谊与隔阂、误解与和解，在为每个角色都增加了厚度的同时也增强了戏剧冲突，就很有港片中那股浓浓的兄弟情。
三位影帝飙起戏来，谁也挡不住！再加上香港电影金像奖的影后刘嘉玲，“三帝一后”谁也不是来摆摆造型的。
古天乐与刘青云自不必多说，值得一提的是张家辉饰演的总指挥李升，虽然戏份不多，但他坐着轮椅刚一出场，就让大家联想到《X战警》中的教授。但在往后看，一副看似呆滞，总是阴不阴，阳不阳的表情，已经让观众猜测他是不是有问题？
还有刘嘉玲演的气场相当适合饰演女指挥官，透着一股英姿飒爽，霸气十足。即使是和刘青云产生争执，气势也丝毫不弱。
姜皓文，香港电影金像奖的最佳男配。废土造型，硬汉战斗，力挽狂澜又不失个性。脏活累活搏命的活都干了，嘴里却总不饶人，对古天乐和巨型机甲疯狂输出：打得你没明天！
除了有两条清晰的故事线，更难能可贵的是，电影还有外在和内在两种表达。
只有亲眼看了这部电影，你才会有深刻的感悟，虽说是极具未来感的机甲在战斗，怎么招式上看着像功夫片？没错！《明日战记》的主创，就是将港片动作戏融入到机甲对战中，将功夫从人转移到机甲，这才是东方科幻独有的特点啊！
除了功夫这个标志，兄弟情也是本片区别于外国科幻片的一大特点。换句话说，《明日战记》在保证它完全配得上“国内首部科幻机甲大片”的这个外在表达的同时，更重要的本片的内在表达——它首先是一部地地道道的港片。
是的，如今，我们喜爱的那一代港星老了，反之，喜爱港片的一代人也老了，港片的出路到底何在？警匪片，爱情片，功夫片都已成过去式，那么科幻片能不能给港片带来一个新的未来呢？这谁也不敢说。
但有一个人敢做，干当第一个吃螃蟹的人，他就是古天乐！
今天这部华语首部机甲科幻电影终于带着它的使命上映了，我相信这部片能让观众爽到！当然，它肯定还是存在瑕疵，但它也能让我感受到一个港片突围的新方向。
最后再强调一下影片两位主角的名字：古天乐饰演的“泰来”，刘青云饰演的“重生”。 ——否极泰来，浴火重生。即寓意着剧情，也暗示着香港电影的未来。
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