欧美有一个特殊的电影种类，姬片。
通常是两个女性主角同台出演，一个霸气十足，一个温柔可人。
她们在镜头下千回百转的爱情故事，打动了无数观众的内心。
除了动人的剧情外，姬片最吸引人的还有演员们的美色。
像《阿黛尔的生活》里的阿黛尔·艾克萨勒霍布洛斯和蕾雅·赛杜；
《卡罗尔》里的凯特·布兰切特和鲁妮·玛拉。
这些神仙颜值的演员站在一起，就能让人目不转睛，影片中的每段情欲戏份都在撩拨你的感官。
就连今年的戛纳电影节上，也有着一部大获好评的姬片《燃烧女子的肖像》。
讲述了一个女画家去贵族家庭为待嫁女孩画像，互生爱慕的故事。
并且拿下了戛纳最佳编剧的殊荣。
虽然近年来姬片的数量与日俱增，但我心中最美的银幕恋人从未变过。
哪怕十四年过去，依旧如此。
指匠情挑
Fingersmith2005年BBC出品，改编自英国女作家萨拉·沃特斯的小说《荆棘之城》。
两个阶级地位、成长环境差异极大的女人，却因为一次“欺骗”有了交集，并在相处过程中渐生情愫。
她们的故事之所以能饱受好评，除了有唯美婉转的爱情，还有紧张刺激的悬疑剧情。
电影绝不是把Les作为噱头，用情色赢得观众。
韩国导演朴赞郁也曾把小说搬上银幕，创作出了电影《小姐》，在国际上获奖无数。
只是这个版本情色大于故事本身，有些喧宾夺主。
加上将舞台从英国改成了韩国，总觉得没有原本小说的独特韵味。
所以，我更喜欢《指匠情挑》里的英式宫廷气氛。
情欲戏都拍得美轮美奂，没有丝毫亵渎的样子。
这版的两位演员分别是：
饰演苏的莎莉·霍金斯，
饰演莫德的伊莲·卡西迪。
她们当时是影坛中的无名小辈，名声不显，接这部大尺度的戏同样是个挑战。
但好在剧集播出后收获了鲜花与掌声，这也为俩人之后的事业发展铺平了道路。
《指匠情挑》的故事发生在19世纪的英国，莫德自幼父母双亡，被舅舅抚养长大。
幼年莫德
然而她这个舅舅却是个爱好收集小黄书的“绅士”，把这些东西视若珍宝。
并对莫德的教育极为畸形。
曾要求莫德带着手套翻看这些书籍，在客人面前大声的读出来。
不仅要接受这种病态的教育，舅舅还禁锢了她的自由，不允许她踏出庄园一步。
在这样压抑的环境下，莫德渴望逃离这里。
只要有机会，她一定会义无反顾的离开。
直到成年待嫁之时，这个机会来了。
瑞弗士是莫德的美术老师，但真实身份是伦敦街头的一个小贼。
他看中了莫德身上4万英镑的遗产，想要伪装成贵族骗婚，以谋得巨额金钱。
为了计划顺利进行，瑞弗士找来了盗窃团伙里的苏帮忙。
苏从小被遗弃，成了孤儿，是萨克斯比大妈把她捡了回来。
在窃贼、骗子的围绕中，长大成人。
她听到这次计划能够成功，报酬十分丰富，便上了瑞弗士的贼船。
瑞弗士骗取了莫德舅舅的信任，成功让两人订了婚。
苏则摇身一变，成了莫德的贴身侍女。
以此打开她的心房，说服她答应与瑞弗士私奔。
事情顺利的进行着，苏和莫德朝夕相处，渐渐变得亲密无间。
可随着时间推移，两人的关系变得暧昧了起来，相同的身世让她们产生共鸣。
都是自幼父母双亡的可怜人，从不知爱情与友情的滋味。
转眼间，就到了莫德的新婚前夕。
莫德忐忑不安，不知在新婚之夜会发生怎样的故事。
她便向苏请教，谈论起男女之事。
慢慢情之所至，吻在了彼此的唇上。
这一晚，她们表达了内心所想。
之后的故事，依旧照着瑞弗士的计划进行，他与莫德顺利完婚。
紧接着应该要把莫德送到精神病院，凭借丈夫与侍女的证词足以做到。
这样瑞弗士就能独占财产，苏怀着悲痛的心情对医生们说着违心的话。
三人乘车前往精神病院，即将为故事画上句点。
此刻，剧情却突然反转，被抓进精神病院的是苏。
当莫德说出那句：
“噢，我可怜的小姐。”
苏明白了，原来自己才是被骗的那个人。
早在计划开始之前，瑞弗士和莫德就有了交涉。
一人得钱，一人得自由。
这是二人之间的交易，其中需要替身才能完成整个过程，苏扮演的就是这个角色。
当苏为莫德感到痛苦时，其实莫德的内心同样饱受折磨。
她只有不断提醒自己，苏是计划来害她的，她才能继续完成计划。
两人相爱却不能善终。
这是她们心中的无奈。
故事至此，尚未结束。
苏与莫德的相爱相杀会逐渐升级。
可以说，这是一部“骗中骗”的烧脑悬疑片。
不到最后一刻，你无论如何都猜不中结局。
当爱情蒙上了人性的私欲，由爱生恨成了故事的主线。
《指匠情挑》不单单只是一部同性题材的爱情片，更在其中糅杂了阴谋论与利益纠葛。
渴望、痛苦、占有、无助、热烈、激情。
无数矛盾的元素在银幕之间碰撞，呈现了一出极为细腻的女性心理电影。
用张爱玲《色戒》中的原话，来总结电影最恰当不过：
他们是原始的猎人与猎物的关系，
虎与伥的关系，最终极的占有。
她这才是，
生是她的人，死是她的鬼。
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