热播剧《理想之城》已经落幕，可剧中呈现出来关于“谁不想用自己想要的方式度过一生”的讨论，仍未结束。
1982年出生的孙俪，还不到40岁。不管剧里剧外，她都在用自己想要的方式来生活。看上去很美，但真相很残酷，关于孙俪“离不开舒适圈、突破不了表演模式”的差评也呼啸而至。
关于孙俪用力过猛的演技、雷同的角色设定、疑似崩塌的颜值，都让她再次陷入“演得有些糟糕”的负评中。
其实，这不是孙俪第一次陷入演技争议中。细数近年来，孙俪邓超夫妇仿佛遭遇“水逆”。一向被视为是收视担当的孙俪，也不得不直面“中年危机”。
相比于近年来深陷“综艺咖”泥淖的邓超，看上去“岁月静好”的孙俪应该没有预料到，她会提前尝到“中年危机”的滋味。
孙俪本人，就像她演过的角色一样：普通家庭出身，执拗地相信“我命由我不由天”，为了避免“人为刀俎我为鱼肉”，于是发愤图强，最终逆袭成为“大女主”。
作为舞蹈特长生，谁也没想到，2001年还在《情深深雨濛濛》中跑龙套的孙俪，两年后就成为了海岩剧《玉观音》的女主角，并凭此一举获得第22届中国电视金鹰奖“最受观众喜爱的女演员”奖和“最具人气女演员”奖，一炮而红。
娱乐圈向来流行一句话：小红靠捧，大红靠命。许多演员最开始火起来，并非依靠绝佳演技，往往是因为演员气质与角色特质产生高度契合，加上剧本写得好、观众看得妙，演员本人顺势而为，自然而然也就享受了一夜爆红的待遇。
那时初出茅庐的孙俪，谈不上演技有多高超，但恰恰是自然、青涩的演技，与《玉观音》中不谙世事的“安心”对上了脾气。
就像是当初的周冬雨出演《山楂树之恋》时，张艺谋看上的可能就是她身上的这股干净劲儿。
孙俪无疑是幸运的。21岁就拿下了金鹰视后，此后影视资源源源不断。
《一米阳光》《血色浪漫》《幸福像花儿一样》《新上海滩》《甜蜜蜜》......可以说在同龄女演员中，孙俪的表现和资源都是上乘的。
直到2012年，孙俪遇到了《甄嬛传》。像《甄嬛传》这种戏，对于任何一个演员来说，一辈子能遇到一个都是可遇不可求的。实力和幸运，缺一不可。
《甄嬛传》开启了内地影视剧“古装大女主”的先河，也打开了孙俪在“大女主”角色上的按钮，帮她坐稳了“国剧一姐”的宝座。
不过，“成也甄嬛，败也甄嬛”。自《甄嬛传》之后，孙俪的作品便呈现出差强人意的形势，而大家也习惯性地将她的后续作品表现，对标《甄嬛传》。
原以为《甄嬛传》是孙俪事业辉煌的开始，却成了她自己不可逾越的演技巅峰。
随着年龄增长、转型考虑，孙俪已经不再接演古装剧。自《芈月传》《那年花开月正圆》，以及2018年的古装电影《影》之后，孙俪就未再踏足古装领域。
从2020年的《安家》到今年的《理想之城》，孙俪开始选择转战现代剧。
对于现代职场剧中的行业问题，作为外行人不做过多评价。但回归观众视角，对于一个演员多年来的演技变化和对角色塑造，还是会产生许多的共情之处。
大家诟病孙俪在《理想之城》中的表现，并非一日而成。如今已经39岁的孙俪，还在演20几岁的职场“愣头青”，说不违和肯定违心。
显而易见的疲态显现，僵硬的表情，歇斯底里的哭戏，用力过猛的表演痕迹随处可见。夸张的瞪眼，好像又看到了她在《芈月传》中声嘶力竭大喊“义渠君”的样子。
按理说，作为“三料视后”，演过那么多大女主的孙俪，演起“苏筱”这个角色应是手到擒来，游刃有余。
但此次她在《理想之城》中的表现，还是有些糟糕，甚至被评不如饰演前台小妹，选秀偶像出身的杨超越那般自然。
就连孙俪本人都说：“杨超越和这个角色是浑然一体的”。当一代青衣和当代小花同框，演技自然程度对比明显，立见高下。
现在的杨超越就如同当年的孙俪，演技算不得高明但胜在自然；而今的孙俪演技虽在线，但输在红了这么多年，演技逐渐被固化。
这也是为何近年来，孙俪频频被批评的原因。从当初的古装剧到现今的职场剧，雷同的角色、相似的剧本选择倾向，都一步步地将孙俪桎梏在了同类型角色中。
可见，人到中年流失的不仅仅是胶原蛋白，还有观众的新鲜感。
就拿这次《理想之城》中的“苏筱”来说，处处可见孙俪上一部戏《安家》中“房似锦”的影子——拼搏中带着一股子轴劲儿，落入困境时，总有人巧合的帮她化解危机。
看似励志的角色，仔细琢磨却并不怎么接地气，更给不到观众新鲜感和冲击力。从古装到现代，“美强惨”的人物设定，都太像了。也难怪有人形容现在的孙俪就像是“女版靳东”，演什么都好像一个样。
对比隔壁的《扫黑风暴》中的吴越，说孙俪被吊打也不过分。
在《我的前半生》中，吴越饰演的小三“凌玲”，起初一副人畜无害的柔弱模样，实则心机颇深，招人恨程度可见一斑。到了《扫黑风暴》中，吴越饰演的“贺芸”又变成了心思诡谲，城府极深的黑警察。
其中，有一幕贺芸在毫无准备的情况下，遇到恶霸儿子情绪从震惊到厌恶到心疼、不忍再到崩溃，单单是一个深呼吸到回头的动作，就能将角色当下的复杂心情表现的淋漓尽致。
真正优秀的表演往往不是大开大合，相反，细微之处看似不用力的动作、表情演绎，才更考验演员的表演功底，以及对角色性格塑造的理解。润物细无声，才能更好地沁入观众心里。
相较之下，孙俪太过外在的表演略显大开大合，相比吴越稍显相形见绌。就算是对比她自己以前的角色，也并没有更大的进步，充其量用中规中矩来形容。
这几年，孙俪邓超夫妇似乎遇到了水逆，在影视上的表现都不尽人意。如果说邓超是受到综艺反噬，失了演员的“神秘感”，导致观众频频跳戏，一度遭遇职业危机。
不过，靠着综艺咖形象，邓超倒也保持一定的曝光度和观众缘。加上此前凭借在《烈日灼心》中贡献过的教科书般的演技，以及后来在电影《影》中一人饰两角扳回一城，单单是这两点，就够邓超说一辈子的了。
反观孙俪的境遇，却不如邓超这般“幸运”了。一年基本只有一部戏的她，本就不是高产演员，《理想之城》算是完成了今年的KPI。
只可惜红了这么多年的孙俪，没能把自己变成“剧抛脸”，在挑选剧本和角色上也一直没有跳出舒适圈。就像是拉磨转圈的老马，看似在前进，实则不过是原地踏步罢了。
回想在2020年第26届上海电视节白玉兰奖上，孙俪凭借《安家》提名最佳女主角，可惜最后惜败闫妮。公布结果的一刻，孙俪难掩失落和失望。
错失视后桂冠，在某种意义上来讲，说明着观众和市场的口味已经变了。同时也意味着孙俪大满贯视后的地位已经动摇，电视圈一姐走到了不得不考虑另辟他路的分岔口。
说来也怪，在电视圈混得风生水起的孙俪，在电影圈却表现平平，至今都没有一部拿得出手的代表作，始终没能在大荧幕上火起来。
在《霍元甲》中，孙俪虽为主角，奈何在一出以男性为主的电影中，孙俪更像是一个起着点缀作用的“花瓶”。
后来的《画皮》和《金山》，可以说是孙俪迄今为止在电影上得到的最好成绩，一个赢了名，一个得了奖。
凭借《画皮》，孙俪得到了金像、金鸡和百花三大奖项的“最佳女配角”的提名，不过在以陈坤、周迅等为绝对主角的《画皮》中，孙俪的表现尚可，这些提名显然不足以为她铺平走向电影圈的路。
而电影《金山》，则让孙俪获得了第2届罗马故事电影节和加拿大最高电影奖Gemini Award的双料“最佳女主角”。
尽管孙俪在电影中的表现出彩，可惜这部电影并未在国内上映，没能为孙俪的电影之路带来实质性的帮助，至今看过这部电影的人也寥寥无几。
至于后来呢，孙俪的电影之旅就变成了不是在拍烂片，就是在去拍烂片的路上。
《机器侠》《越光宝盒》《大话天仙》《画壁》《恶棍天使》，没有一部作品的评分到得了及格线，口碑和票房双双扑街。
到了电影《影》中，纵有“国师”张艺谋掌镜，不过孙俪的表现只能用“无功无过”来形容，没有眼前一亮，也没有难以入目。
纵观孙俪的电影路，总结起来大概就是：虽也有过小高潮，整体走势却是一路看低。
其实细细想来，电视剧一姐玩不转电影圈屡战屡败，倒也能理解几分。
动辄几十集的电视剧，有足够的时间让演员找到感觉，小荧幕看的是整体效果。如果整体剧情过关，即使演员演技略有小瑕疵，也容易被忽略。
然而电影的大荧幕，要在短短的一百多分钟里，将整个故事内容、角色特点讲清楚，让观众看明白，必然会将演员的各处放大。如果演员的演技镇不住角色，就容易放大缺点。
拿孙俪在《理想之城》中喊话民工的一幕来说，即便是在电视剧中，她的这段表演已经让观众感觉用力过猛。同样的片段如果放到电影中，过猛的效果还不一定要等比例的放大多少倍。
加之孙俪的长相清秀、漂亮，但却并不是大家常说的电影人要有的“高级脸”。换言之，孙俪的颜值放到电影中，美则美矣，不过缺少了能突破荧幕的辨识度。
曾经被形容是“中年女演员危机绝缘体”的孙俪，或许从没想到，自己的危机会来得如此猝不及防，来势汹汹。
每个中年女演员都不甘心演妈妈，可长江后浪推前浪，哪里有那么多的青春少女，还容得下她们来扮嫩。
观众是善变的，也是挑剔的，没有人会有耐心看着一个女演员原地绕圈圈。转型、突破，自然也成了孙俪的当务之急。
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