历史可以很有趣，知识就在您身边，每日一宝带您从文物的蛛丝马迹，看穿尘封已久的秘密。今天要为您解读的宝贝是染付龙涛纹提盒。
染付龙涛纹提盒，带提梁方形箱盒，为日本江户时代的仿制瓷器，提手高23厘米，宽23厘米，高22.5厘米；盒身高14厘米，宽16.3厘米，高16厘米。其外形虽为日本特有的提盒，由江户时代的制瓷家青木木米（あおき もくべい）亲自在盒上题写有“青花提梁层层盂”箱书，却充满了中国情调。盒身的创意也采用了中国明代万历的龙涛纹。盒盖、盒身的棱线处可见剥落的釉质也再现了明末时期虫蛀青花的状况。
染付，即用青料色绘纹饰，是日本陶瓷界对中国青花瓷的称呼。此件提盒为青木木米作品，他以仿制风格的瓷器艺术而闻名，将制瓷技术引入了日本，包括中国的明三彩和青瓷。这件染付龙涛纹提盒上的“古器观制”印记所书，其烧制的出发点便是学习中国明代的瓷器。
提盒，顾名思义就是可以提的便于运送物品的盒子，最早在中国先秦的农耕时代有了雏形，是一种农忙时节给田间的壮力运送食物的工具。后来在宫廷或者官宦人家有了“君子远庖厨”的理念，提盒成为了从厨房到饭堂这一小段距离的运送用具，工匠们也把这种小用具做得精巧美观，款式多样。唐宋以后，由于文人雅士的加入，赋予提盒更多的文化气息，也因其实用性较强，文人外出或雅集时，常会用提盒装上纸张卷轴、笔墨纸砚以及书籍手稿等，于是就有了既可以盛放文房用具，又能满足外出之需的书房专用提盒，这时的提盒主要为竹制。至明清时期，长形提盒基本为固定的样式，几乎成为了文人雅士文房里的必需品，多以高档木材制作居多，如黄花梨、紫檀、鸡翅木。
日本的伊万里青花出现了完全仿制中国青花作品，也是有一定的原因，17世纪初，中国青花瓷器输入日本，由于吸收了中国的制瓷工艺，技术日益成熟，日本的田瓷业得到发展，所烧制的青花瓷造型优美，胎质细腻，纹样也按荷兰的要求，需要仿制中国明代万历年间的外销瓷；当时中国明清时期，官府严格控制海禁政策，因此从1657年到1683年，荷兰基本停止了官方对中国瓷器的大量进口，从而转向日本进口瓷器。青木木米所烧制的这件染付龙涛纹提盒属仿制的精品之一，为东京国立博物馆的重要文化财产。
