01
“小人物”议题的再现
曾几何时，国产影视剧中再也没有了“小人物”的故事。
大多数影视作品，关注的都是一线城市的都市男女，稍微底层一点就足以让观众惊喜了。
但其实，作为14亿人口的大国，一线城市依旧是少数群体。根据之前公布的一组数据显示：
全国网民规模近10亿，月薪超过5000的不足三成，而剩下的七成，才是我们中的大多数。
当我们逐渐习惯《哪吒之魔童降世》《新神榜：哪吒重生》不厌其烦地从上古神话与当代科幻两个方面来讲少年英雄的成长，《白蛇：缘起》《白蛇2:青蛇劫起》《姜子牙》等对民间文化的凌虚飘逸叙事，似乎都忘了，动画电影还有承载现实题材的可能性。
而《雄狮少年》则通过小人物阿娟把外来务工人员、小镇少年、城乡差异等荧幕中被动消失的现实议题重新引入。
阿娟，一个再普通不过的广东少年，父母在外务工，自小体弱多病，学习成绩不算多好，性格懦弱，备受欺凌。父母常年务工，就连过年也只能在电话里问候。
主角团中的阿猫、阿狗俩名字更是直接取自鲁迅作品《我的第一个师父》，意为“容易养大的孩子”。
如果没有学习舞狮，可能他们的一生也就这么两眼无光，一眼能看到头般的庸碌下去。
而他们，恰恰就是在影视作品中被动失声的那一群人！
《雄狮少年》通过影片，让我们看到了这些人经过戏剧化之后的生活，看到了他们不被关注的生活憧憬以及苦难和无奈。
而他们，恰恰就是在影视作品中被动失声的那一群人！
《雄狮少年》通过影片，让我们看到了这些人经过戏剧化之后的生活，看到了他们不被关注的生活憧憬以及苦难和无奈。
剧透预警！
主人公阿娟因儿时父亲带他去看南派舞狮的经历，对舞狮这项传统文化一直向往，但由于性格内向且身体羸弱，从来没有真正去尝试。
然而那年春节，天才舞狮少女阿娟的出现，觉醒了阿娟心中的“雄狮“，促使他决定学习舞狮，去广州比赛与父母相见。
好朋友阿猫阿狗与阿娟的“废柴舞狮队”组合，搭配爱上师娘阿珍的前舞狮王者咸鱼强做师傅（此时彩蛋为五条人的《阿珍爱上了阿强》），通过训练，师徒四人之间的情谊与舞狮技艺日益加深。
直到阿娟家里的一通电话响起……
为了扛起家庭重担，小镇少年阿娟成为了大城市广州的一名外来务工人员。肩上的狮头是梦想，“下下铺“的蟑螂与永无止境的短工是现实。
天台上，伴随着激昂音乐举着狮头独舞的阿娟，舞步从生疏卡壳到行云流水，天色从静谧黑夜到太阳初升，城市从沉睡中苏醒，一段城市众生熙熙攘攘的影像象征着少年从梦想一步步走入现实。
影片的后半段阿娟因为现实的凄苦经历了一系列自我挣扎之后放弃了舞狮，又因为“心中不灭的鼓点”参加了舞狮决赛。
影片的内核到此不再是简单小人物逆风翻盘的少年热血故事，而是更为深刻现实的成长故事。
“它的切口极小，以无名的人看向万千的世界。”
正如导演孙海鹏所言：“每个人都能像阿娟一样有一个高光时刻，然后再回归到生活”！
02
《雄狮少年》好在哪？
《雄狮少年》是一部超级值得一看的好国漫，大家快去看！
打出这句话的我，心里真的大松一口气，好像此时一年没更新公众号的愧疚感也淡去了很多（bushi）。
最震撼动人的最后一跃
普通热血漫画结局套路写法是：阿娟化身雄狮少年，成功攀上那看似不能挑战、不可逾越的擎天柱。
反套路的写法是阿娟没能攀上擎天柱，输掉比赛，继续自己的打工生涯。
而《雄狮少年》两个都没选，它在阿娟化身雄狮跃出，伴随着《莫欺少年穷》激昂音乐的节奏戛然而止。
主角阿娟不是无牵无挂的英雄，而是背负了沉重的家庭负担的舞狮少年。他的力量与信念来自于临行前随车敲打鼓点为他送行的师徒，来自于同村族人跳入水中对擎天柱的奋力支撑，来自于所有舞狮人的激励与认可。
最后一跃成不成功此时已经不重要了，重要的是即使认清自己的渺小卑微后，却依然无惧成败、无惧鲜血，吼出内心威猛刚勇的雄狮。
对中华传统舞狮文化的尊重
舞狮分南北，北狮主打写实，南狮则主打写意。
南狮又称“醒狮”，原名“瑞狮”，但因为“瑞”字粤语谐音“睡”，鸦片战争时期，佛山人为了振醒国魂，才改成醒狮。从此有华人处，必有醒狮。
写实北狮
写意南狮
醒狮的动作以南拳马步为基础，影片中男女阿娟都在用。
狮头的颜色也有渊源，黄色对应刘备，红色对应关羽，黑色对应张飞。
阿娟使用的关羽狮头，而影片中经常欺负他们的陈家村醒狮团用的是黑色狮头。
关公狮性格仁义忠厚，脑后有俩金钱，象征智勇双全；张飞狮性格骁勇气盛，脑后只有一金钱，代表勇。
狮头完美贴合了人物性格，十分用心。
醒狮还受粤剧的影响。关公狮是长须，张飞狮的短须也叫牙刷须。
舞狮通过睁眼、洗须、舔身、抖毛的动作，用腾、挪、闪、扑、回旋、飞跃表现喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑八态。
舞狮里的“采青”用的是生菜，谐音“生财”。狮子跳起来吃掉生菜就叫“采青”，咬碎生菜谓之“碎青”，模仿狮子吃饱的神态谓之“醉青”，最后把咬碎的青吐向大家，也就寓意着遍地生财。
这样对舞狮文化各个细节的把控，能看出主创团队并不是像某些电影一样只想借弘扬国粹的外壳蹭热度，则是真情实感得想宣扬舞狮文化，让它重新出圈。
够硬的技术和精细的画面
不知道大家看电影的过程中，有没有在某些场景恍惚有一种走进了真实世界，分不清到底是动画还是实拍的感觉？
《雄狮少年》的厉害之处就在此。
因为要做出这种似真似幻的效果，是需要导演和美术团队真正深入广州街头巷口，捕捉那些市井生活的细节。
其次，技术团队也要将更多的精力放在对影片光影的构建之上。影片中多次阳光洒在角色身上，金灿灿的光芒仿佛真的在影片中升起了太阳。舞狮戏中，各种逆光、顺光下的狮头样式，每一根毛发都有着真实道具一般的质感。
微风轻拂的决赛赛场，舞台上130多头雄狮，看台上1800多名观众，台下还有波光粼粼的水面。上百个狮头上千人的表情和毛发细节，超出了以往国漫的极限。
在此，我愿称其为目前国漫工业水平的巅峰！
决赛赛场
陈家村的乡土风光、高楼林立的广州城市，多得是让我分不清究竟是实拍还是动画的画面。
唯一我能想到和现实不符的细节是：满地的木棉花竟然没有广东阿姨捡回家煲汤？！
真情实感致敬周星驰
这部电影里，简直写满了给周星驰的情书！
除了拥有周星驰电影中的常见的咸鱼翻身主剧情线，细节更是满满：
刚出场的阿娟是早年《一本漫画闯天涯》的星仔，在后半段工地穿上红背心就是《少林足球》里的星；
咸鱼强的出场拖鞋致敬了《功夫》里的火云邪神；
咸鱼强与阿珍的相处模式，由其阿珍拿拖鞋抽咸鱼强的画面就差把包租婆包租公写在银幕上；
《美人鱼》里出现的粤语经典歌曲《世间始终你好》也没放过；
最后，终于在舞狮大会上的主持人身上，从外貌到声音完成了最直观也最坦然的致敬……
03
写在最后
正如毛不易在主题曲里唱道：“离开小镇上的人，苦笑着吃过饭的人，赶路的人和养家的人。”
影片彩蛋部分阿娟望一眼窗外，远处是上海的标志性建筑东方明珠塔，他转身走出房间，镜头落在他下铺的墙上，上面贴着过去一段日子里和朋友的照片，那三张照片是他唯一在对抗黯淡无光生活中获得的勋章。与此同时，远在家乡卧病在床的父亲，手指微微一动，植物人有了清醒的迹象……
夺冠后的阿娟为了家庭还是继续到上海务工，生活依然辛苦，但此刻心中满怀希望。
正如《名人传》写的——世界上有一种英雄主义，就是看清生活的真相以后依然热爱生活。
搭配毛不易直击人心的声音“我是这路上没名字的人”，直接破防！
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