张爱玲是许鞍华喜欢的作家。大概上世纪七十年代的时候，学生时代的许鞍华已经开始阅读张爱玲的作品了。这位创造“流言体”文风的作家，触动许鞍华最大的地方是其笔下的视角。
从《倾城之恋》到《半生缘》，再到《第一炉香》。三十六年里，隔着大银幕上的流光溢彩，两人展开了一场场文字与影像之间的交流。“其实，张爱玲的小说很难改编，因为她笔下写的都是人的情感，这些是她的特色，但要变成影像就很难。”十多年前，接受采访时许鞍华曾如此感慨。如今这种困扰，依然存在。
不久前，《第一炉香》发布的一款预告片，像是丢进舆论场的一颗石子，水花四溅。部分书迷认为，彭于晏、马思纯两位主演人设与原著形象不符，货不对板。更有甚者，将影片名称改为《第一炉钢》，以表达不满。
当下，娱乐圈普遍存在的明星人设，就像一枚硬币的正反两面。当它被各种事件抛向大众视野时，究竟哪一面先落地，恐怕谁也无法精准预判。
人设与原作角色不符遭吐槽
他们是在演老舍先生笔下的虎妞和祥子吗？水城之旅，许鞍华载誉而归，成为历史上首个获得威尼斯终身成就特别金狮奖的女导演。面对部分观众选角质疑，她也借此平台给出了自己的答案：我觉得彭于晏是我心中的乔琪乔，他们符合这两位角色。马思纯曾获得最佳女主角等奖项，彭于晏是当红小生，观众并没有质疑他们的演技。选角与人设不符，成为粉丝吐槽的最大槽点。
众所周知，人设是近年娱乐圈的流行词之一。不少观众评判一部影视剧综的选角效果时，常常以角色属性与明星人设契合度，作为重要判断标准。“人设”这个词最初来自二次元文化，指的是漫画中人的外貌特征，还包括人物的性格，造就此人物的生活背景等相关资料。所谓的“设”就是设计、设定，意即人为设计而非天然形成。
吃货、学霸、宠妻狂魔等，一个个烟火气息浓厚的词语背后，对应的是一个个明星对号入座的人设。从运动题材作品《翻滚吧！阿信》《激战》，再到军警类型片《湄公河行动》《紧急救援》， 头顶“行走的荷尔蒙”赞誉的彭于晏，大银幕人设自然是钢铁硬汉。
原著小说中，张爱玲对于乔琪乔的描述是：连嘴唇都是苍白的，和石膏像一般，在那黑压压的眉毛与睫毛底下。对这个“蓝颜祸水”的印象是苍白、脆弱，吃软饭的纨绔子弟。
这种人设与角色错位产生的反差感，同样体现在女主身上。原作对女主角葛薇龙的描写，是那种小巧玲珑、温柔敦厚的古典美人，而马思纯被很多人说成是根正苗红的“三好学生”。
影片投资方更是亲自下场，发长文力挺马思纯。投资方称导演觉得马思纯是带着学生气、表面有点钝但内心却知道自己要什么的人，和葛薇龙很像。葛薇龙就像是粉蒸肉一样的人物，而不是精瘦的骨感美人。
当然，人物形象只是明星人设体系的一部分。除此之外，过往作品角色塑造出现最多的气质交集，更决定了明星人设的主流印象。
明星人设与原作角色，从内在气质到外在形象的巨大反差，并不能决定一部影视剧最终的质感。内容为王时代，演技基础之上构建的优质剧作质量，才是征服观众的最佳载体。
人设“经济学”
天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往。各方打造人设的初衷，便是利益的最大化。如今，一些互联网内容平台也模仿娱乐圈，利用“人设”打造电商网红，形成一整套成熟的商业变现模式。人设打造，已经出现跨界传播。
对于明星而言，一个讨巧人设，不仅意味着更多影视剧角色带来的片酬，还有许多知名品牌的商业代言收入。对于电商博主而言，便是带货量背后的利润分成与坑位费。
此前的硬汉人设，让彭于晏获得了不少隐形红利。《激战》之后，他在《湄公河行动》、《紧急救援》等多部后续作品中，继续铁汉柔情。斜杠青年罗永浩，“基本不挣钱交个朋友”的口号，更让理想主义网红人设更加鲜明。
然而，人设是把双刃剑，有人吃饱，有人跌倒。事实证明，人设这种商业建筑，往往由于设计超高且地基不牢，会发生摧枯拉朽般的崩塌。比如求锤得锤的深情“暖男”、不知知网的高校“学霸”、发明诺贝尔数学奖的“老干部”等。
明星人设一旦透支，最严重后果便是信用破产。之前多年的努力，朝夕之间归零。不过人设被打破，并非全然坏事。就像鸡蛋从内打破是生命，从外打破是食物一样。现在不少明星的转型之路，便是从主动打破人设开始。
“你是一个演员，不是一个偶像。”去年《少年的你》活动现场，《中国合伙人》、《夺冠》等影视剧编剧张冀曾如此评价易烊千玺的表演。身为国民顶级流量团体TFBOYS中的一员，“四字弟弟”用行动证明自己也是实力演技派。
这种主动走出舒适区，打破过往人设，寻找更多反差较大角色的尝试是值得鼓励的。比如李易峰扮丑出演《动物世界》，鹿晗《穿越火线》里的肖枫一角，老好人汤姆·汉克斯在《查理·威尔森的战争》一片中，扮演一个虚荣浮夸、以爱国名义介于国际政治的土豪。
正如周黎明所言，“一身腱子肉的彭于晏想要演一个病恹恹的角色，这本身没有错，至于这个尝试有没有成功，那是另外一码事。”
人设只是一种营销上引人关注的招牌，不能成为行走江湖的底牌。而演技是人设与角色撕裂之间最好的粘合剂。
,
