近日，林青霞又登上了微博热搜。一名网友在她的微博下留言“姐姐娶我”，她回复道：“少来这套，娶嫁之事别再提了。”直率之中带些无奈，颇见网络精神。
林青霞息影已久。1994年的《东邪西毒》公映之后，影坛再无她主演的新作，只留下无数与她有关的电影记忆。
林青霞的电影代表作有哪几部？这个问题的答案可能是《刀马旦》《东方不败》《新龙门客栈》《重庆森林》……一部部经典之作，成就了风华绝代的银幕女神。
不过要说最“网红”的片段，《东方不败》中，她反串男角身着红衣仰头喝酒的一幕，让当代网友入脑入心。
《东方不败》并不是林青霞第一次反串表演。1977年的电影《金玉良缘红楼梦》中，她出演贾宝玉，与张艾嘉在大观园中演绎了一段凄美的爱情故事。
林青霞与张艾嘉角色互换邵氏公司出品的《金玉良缘红楼梦》，由李翰祥担任编剧、导演，林青霞、张艾嘉、狄波拉、米雪主演。
最初，公司安排23岁的林青霞饰演林黛玉一角，24岁的张艾嘉饰演贾宝玉。李翰祥面见了两位演员之后，发觉林青霞比张艾嘉高出许多。林妹妹怎么能比宝哥哥高？他当即决定两人的角色互换。
《红楼梦》这样一部长篇文学巨著，想用一部电影完整呈现是不可能的。
李翰祥在剧本创作时去繁就简，只保留贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻线。有关贾府兴衰的情节，以及贾琏、贾元春、贾迎春、薛蟠等人物，基本一笔带过，或者完全隐去。
如果说原著是一部描述封建社会的百科全书，那么电影《金玉良缘红楼梦》就是一幅描绘大观园纯美爱情的画卷。
《金玉良缘红楼梦》是黄梅调电影，人物在情到浓处时，会以黄梅戏的曲调唱出心中的喜怒哀乐。不过，李翰祥没有拘泥于戏曲电影的拍摄手法，他并不苛求演员要有戏剧表演的身段，而是以传统爱情片的模式来拍摄，戏曲唱段只是烘托情感氛围的手段。
《金玉良缘红楼梦》作为一部爱情片，最大的看点就是林青霞和张艾嘉在影片中上演的情感戏。两位年轻演员充分发挥青春伶俐的特质，将贾宝玉和林黛玉的悲剧爱情演绎得缠绵悱恻。
影片中有三段表演堪称名场面，彰显出两位主角的不凡实力。
第一段表演“宝黛初遇”。张艾嘉出场时，抓住了人物柔弱的特征，同时还表现出少女对陌生环境的拘谨。林黛玉初见贾宝玉的那一幕，张艾嘉凭借羞涩的表情、闪烁的眼神，将少女复杂的内心世界诠释得精准到位。
林青霞出场时，把握住了贾宝玉大男孩的本性，拿着一架小风车就冲了出来。她一亮相，一个帅气、阳光、活泼的贾宝玉走进了林妹妹的视线。
林青霞从动作到神态，甚至是眼神，都像极了处在青春期的男生。可以看出，她在开拍之前做足了功课，才能在一出场时就把贾宝玉的形象立住。
第二段表演是“黛玉葬花”。这一段是张艾嘉的独角戏，她在葬花的同时，还要深情配合黄梅调唱段表演。“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。”这一段唱词写尽了林黛玉被贾宝玉“拒之门外”的心酸。
这场戏对于人物而言至关重要，自此以后，林黛玉的健康每况愈下，为她的悲剧结局埋下伏笔。张艾嘉走进了人物的内心世界，与林黛玉共情，最终完成了这一段动情表演。
第三段是“宝玉大婚”。贾宝玉掀开新娘子红盖头之后，惊讶地发现新娘不是林黛玉，整个人的状态由大喜转入大悲。林青霞的这段表演一气呵成。她先是捶胸顿足，继而嚎啕大哭，随后还有一大段唱词，将人物的心态表露无遗。
林青霞的表演极具爆发力和感染力，观众能够被她带入到电影情境当中，感受到贾宝玉万念俱灰的心境。
两位主角的表演均为上乘，但是影片上映之后，仍有不少质疑之声。批评者认为张艾嘉不是他们想象中的林黛玉。对此，导演李翰祥回应道：“情人眼里出西施，到底西施什么样，大概回家去看看老婆就知道了！”
李翰祥告别黄梅调电影李翰祥将电影定名为《金玉良缘红楼梦》颇具深意。“金玉良缘”这个典故就是出自《红楼梦》，指的是薛宝钗的“金锁”和贾宝玉的“通灵宝玉”，意思是门当户对的姻缘。
这个片名极具讽刺意味。贾宝玉和薛宝钗被强行撮合到一起，两人的婚姻并不幸福。李翰祥定下这个片名，加重了影片的悲剧氛围。
影片于1977年7月开机，同年10月公映，前后期制作历时三个月。当时《红楼梦》IP正热，香港几家公司抢拍。出品方为了争取有利档期，只得制作提速。李翰祥原计划奔赴韩国拍10天外景，为了赶档期无奈放弃。
《金玉良缘红楼梦》虽然在香港取景拍摄，但制作上仍然是精雕细琢。影片开场，导演用了一组镜头来展现贾府的荣华富贵。近景的古董珍玩，远景的庭院园林，无不透着奢靡气息，彰显了贵族气派。
邵氏电影的制作以精打细算著称，大部分动作片的服装和道具都是不断重复利用。不过，李翰祥拍电影，服化道方面是出名的严谨与高规格。因为他的电影能够保证卖座，老板邵逸夫通常都会给他的制作开绿灯。
细看《金玉良缘红楼梦》中的人物服饰穿搭，就会发现贾宝玉、林黛玉每场戏的服装、配饰都不相同，凸显出世家子弟的奢华。
这样的用心设计在今天看来是理所当然，但当时香港电影行业的服化道制作条件十分有限。李翰祥将一部古装片拍得如此细致入微，他是以创作艺术品的态度来拍电影。
邵氏公司为何要大手笔投入拍摄《金玉良缘红楼梦》？
李翰祥曾凭借《江山美人》（1959）、《梁山伯与祝英台》（1963）两部作品掀起黄梅调电影热潮。影片公映后火遍东南亚，让邵氏公司赚得盆满钵满。
《梁山伯与祝英台》大获成功之后，李翰祥于同年离开了邵氏公司，奔赴台湾自创国联电影公司。1970年代初，李翰祥的国联公司经营失败，他重回邵氏公司。
李翰祥（左一）在《梁山伯与祝英台》拍摄现场
李翰祥回归之后，公司请他拍摄《金玉良缘红楼梦》，希望他能够重现往日黄梅调电影大卖之势。
虽然李翰祥兢兢业业地完成了拍摄工作，但是影片公映之后并未掀起市场波澜。因此，《金玉良缘红楼梦》成为李翰祥执导的最后一部黄梅调电影。
从创作角度看，名著改编是一把双刃剑。《金玉良缘红楼梦》的爱情故事严格按照原著的走向编排，导演的发挥空间较小，情节惊喜较少，对观众的吸引力也会降低。
从市场角度看，当时的青年电影人许冠文、洪金宝已经崭露头角。他们主演的喜剧片、动作片开始占据市场。新的时代来临，黄梅调电影已经无法引领市场潮流了。
今天再看《金玉良缘红楼梦》，林青霞和张艾嘉的表演已成绝美回忆。两位银幕女神展现出来的活泼与精致，在影史中留下了靓丽的一笔。
【文/崔汀】
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