文|古今闲客
编辑|古今闲客
诗词歌赋是历代文人墨客表达情感、比拼文学造诣的一种方式，文人大多都是借景抒情，托物言志的委婉表达爱意。
古人在表达爱意方面都偏向保守，喜欢婉约美，或遮或掩，或裸或露，自有分寸，喜欢营造朦胧美。
但也不乏一些奔放的诗词，这些诗词直抒胸臆，毫不避讳地展现内心的想法，其中不乏一些淫词艳调，骨感而裸露。
今天我们来赏析古人那些让人脸红的诗词，有些诗词还是出自于文学大家，李清照、李白、李煜……
李清照生于宋代，是诗词界的一位“奇女子”，更是婉约派的代表人物，她的一生波折而传奇、精彩又令人惊叹。
有人或许对她的身世不太了解，但是一定读过她的词，李清照的词婉转悠扬、意味深长，给人一种意犹未尽的感觉。
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”
李清照不愧是抒情写词的女诗人，细腻的文笔带读者身临其境，一字一句都把握得恰到好处，她的文笔直击灵魂。
清代有位诗人陈廷焯对李清照的评价极高：无一字不秀雅，深情苦调，元人词曲往往宗之。
陈廷焯将李清照的词封神，认为她的词最为深情、动人，一字一句都非常的秀雅，是元人作词的争先模仿的对象。
“艺术来源于生活”，李清照的笔下，世间万物都有了情感，那是因为李清照将自己的情绪赋予了它们。
李清照再有才华，也是一位女子，也需要爱的呵护，她有自己的脾气、个性和真情，也想拥有“执子携手，与子偕老”的爱情。
李清照的感情十分纯粹，她渴望忠贞不移的爱情，和一个志气相投的男子相伴左右，一起度过漫漫余生。
李清照在感情方面没有“半遮面”式的抒发，而是直接明了地表达，丝毫不矫揉造作、装作扭捏之态。
一次雨后，李清照主动约丈夫赵明诚，想与他雨后把酒言欢，几杯凉酒下肚，李清照来了兴致，写下一首《丑奴儿》。
“晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎：今夜纱厨枕簟凉。”
大概意思就是，晚间一阵风，送来清爽的凉雨，将白天的闷热洗净，天气逐渐凉快起来。李清照一会儿弹笙簧，一会儿又对着镜子化淡淡的晚妆。
绛红薄绡的半透明睡衣将肌肤隐隐约约的遮盖，雪白的皮肤在月色下若隐若现，雨后的空气中都弥漫着醉人的香气。
李清照嘴角弯弯，唇色微红，笑着对赵明诚说：“郎君，今晚的竹席可真凉爽呵。”
李清照的诗向读者勾勒出原始肌肤的美感，不加装饰地沉溺于红尘之中，李清照不再是清高的女诗人，而是安于岁月的妇人。
在平静的日子里，李清照和赵明诚是人人羡慕的恩爱夫妻，是你侬我侬的神仙眷侣，这样的爱情真的抵得过岁月的颠簸吗？
金兵进军中原，战火纷飞，赵明诚被朝廷委派前去抵御金兵，但赵明诚只担心个人安危，弃城而逃，将李清照和满城的百姓留在城中。
赵明诚是个伪君子，陷国家于不义，陷百姓于水火，此等令人寒心的做派伤透了李清照的心。
最终两人没能共白头，赵明诚在战乱中生了重病，骤然离世，李清照在孤苦无依之时选择了再嫁。
李白是世人敬仰的“诗仙”，他的一生创作出三千多首脍炙人口的诗，有豪情壮志的《蜀道难》，有抨击权贵的《清平调》，有惜惜相别的《赠汪伦》……
李白是浪漫主义的诗人，他所写的脍炙人口的诗，风格大多清新俊逸，反抗传统的束缚，追求一种理想的境界。
但是李白是洒脱的，他不被定义，不被束缚，生活的不如意如同手中的一杯酒，一醉解千愁。
李白有首《对酒》，用词一如既往地大胆，字里行间都是他当时生活的真实写照，也被后人称之为“情诗”！
“蒲萄酒，金叵罗，吴姬十五细马驮。 青黛画眉红锦靴，道字不正娇唱歌。 玳瑁筵中怀里醉，芙蓉帐底奈君何。”
李白这首七言古诗，节奏明快，对细节的把控恰到好处，其中“蒲萄酒”“金叵罗”“芙蓉帐”，都是美轮美奂的精巧之物。
诗中女主人公——吴姬出场，一匹小马驮着芳龄十五的吴姬，可见吴姬体态轻盈，妩媚多情。
吴姬画着稚嫩的眉毛，穿着红色的锦绣靴子，口中正唱着熟悉的歌，却将调子改的陌生化，自带一种新鲜感，正如她的出场方式。
李白看得如痴如醉，吴姬怀中夹着酒杯，面染红润，半醉半醒，双眼迷离，李白深谙其中的门道，吴姬是在撒娇，发嗲。
不得不说，吴姬十五岁就懂得如何讨客人欢心，对人情和歌艺都把握得炉火纯青，的确不简单。
诗中对吴姬的直接描写并不多，但是她的天生丽质、一笑倾城却跃然纸上，这也是李白下笔如有神之处。
李白的一生饱读诗书且开智较早，用他自己的话说：“十五观奇书，做赋凌相如”。
李白的漫漫求学路，拜过不少老师，吃了不少苦头，自然也取得不小的成就，二十四岁学有所成，便开始游历天下。
一人、一剑、一壶酒，李白仗义走天下，他的一生没再回到生他养他的故乡，就连父母病逝也不曾回来，他的心归属于天地间。
杜甫是李白的“崇拜者”，他曾作诗称赞李白的才华：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。
李白的这首《对酒》就是在他游历吴越时所做，也是他当时生活的真实写照，肆意洒脱，放浪不羁。
不同于李白与李清照的情诗，牛峤的《菩萨蛮》似乎更有“初恋”的味道，让人心生醉意。
“玉炉冰簟鸳鸯锦，粉融香汗流山枕。帘外辘轳声，敛眉含笑惊。 柳阴轻漠漠，低鬓蝉钗落。须作一生拚，尽君今日欢。”
牛峤的这首诗，写的是少男、少女之间的爱恋，他将场景描绘得几乎完美，用词有着极高的精确度。
诗的大概意思是，少男、少女在炎热的见面，坐在竹编的凉席上，席上有绣着鸳鸯的枕头，女子午休时流的汗裹着香粉，残留在枕头上，画面可以说是很清晰了。
两人说说笑笑，此时女主人公想到什么，“敛眉含笑惊”眉头皱又舒展，一瞬间的情感变化，牛峤掌握得很好。
不知不觉间，太阳已经挂在山头了，时间已经不早了，地上的柳树影子还在微微摆动，女主人头上的发鬓有些松散，或许是钗子重吧。
女主人公笑着对窗外的男主人公说，愿意陪他再聊一会，直到聊到郎君高兴为止。
牛峤在描写女主人公时，大胆奔放，不似平常印象中的娇羞状，而是说话都很直白，不加修饰。
牛峤的诗词很大胆，但是却不入俗套，有自己的风格，不流于低俗的情爱之间，却也不是婉约含蓄之派。
牛峤一生经历丰富，身为宰相之孙，却没有纨绔子弟的做派，肚子里有些墨水，只可惜他身封乱世，中进士没多久，国家就被起义军攻破，他也开始了自己一生的流浪生涯。
后梁崛起，大唐帝国崩塌，全国大一统的局面破碎，天下割据，战争四起，牛峤在西蜀停留。
西蜀的经济文化是最发达的，境内也少有战事，于是士民游乐之风盛行，文化的碰撞也最为激烈。
牛峤所见所感，都化作他笔下一首首诗词，这首《菩萨蛮》也是在这期间所作，诗词中的大胆用词，也是有一定原因的。
清人彭孙《金粟词话》中说：“牛峤‘须作一生拚，尽君今日欢’，是尽头语。作艳词者，无以复加。”
李煜，世人皆称其为“李后主”，他是南唐最后一位君主，他在金陵即位之时，南唐已经气数将尽了，只能安于江南一带。
宋太祖多次派人前来接李煜北上，都被他拒绝了，最后宋太祖只能兵戈相见，将他俘到汴京，封为违命候。
李煜曾写下千古绝唱“故国不堪回首月明中”，宋太宗嫉妒李煜的才华，命人将李煜毒死在宴会上。
李煜一生很短暂，却留下许多耳熟能详的诗句，但大多都是感时伤怀的悲情诗，但是有一首《菩萨蛮》，风格迥异。
“花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。 画堂南畔见，一晌偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。”
大概意思是，繁花簇拥争艳，雾气笼罩在上面，像一层薄薄的纱，今夜的少年郎要到哪里去呢？
少女轻手轻脚地往外走，以袜为鞋，不敢发出半点声响，轻盈的步伐，顾盼的神情，一切尽在不言中。
少女走到相约的地方之后，见到了心仪的少年郎，他们相依在湖畔边赏月、聊天、互诉心意。
少女出来一趟不容易，希望少年郎多珍惜她，今晚的景色正好，适合赏月喝酒，以后恐怕难遇这样的机会了。
李煜这首词中出现“见”“颤”“难”“怜”等字，极富韵味，将两人见面时的生动画面，写得淋漓精致。
李煜在作这首词时，与小周后经常在后花园的湖畔幽会，这首诗可以说正是他与小周的真实写照。
王偁《窃见》王偁的父亲——王赏，在宋高宗绍兴年间是位实录修撰官，掌握着北宋的历史的大部分史料。
王偁小时候就接触诗词，在舞文弄墨方面极具天赋，也深得父亲王赏的真传，可谓子承父志。
王偁心怀大志，是位有抱负的壮志青年，他也曾负责编撰《东都事略》，其中记载了长达九朝的历史事迹，事无巨细的全都记录下来。
自古文官多傲骨，一身正气如松竹，但是王偁却不同于那些腐朽的文官，他在文官界独树一帜，一首《窃见》就能说明一切。
“象牙筠簟碧纱笼，绰约佳人睡正浓。 半抹晓烟笼芍药，一泓秋水浸芙蓉。 神游蓬岛三千界，梦绕巫山十二峰。 谁把棋声惊觉后，起来香汗湿酥胸。”
大概意思是，女子在午睡，房间的布置很是精美，象牙制的纱布灯笼，房间还有芍药的香气，桌上的花盆里还养着芙蓉。
王偁想象这女子梦到美如仙境的蓬莱岛，在梦中云游巫山的十二座山峰，不知是谁的落棋声惊扰了女子的美梦，起来后汗水浸湿了衣裳。
诗中的王偁，是一个无意间窥探女子午睡的狂徒，他被熟睡中的女子深深地吸引，幻想女子的梦境定然很美好。
只是诗中用词很开放，“烟笼芍药”“水浸芙蓉”“ 神游蓬岛”等，用词都很微妙，十分清新雅致。
但“梦绕巫山”“汗湿酥胸”的用词略显轻佻和俗气，不够委婉，过于直白。
这首诗是王偁笔墨强烈，诗句动人，诗中的女子是仿照张红桥所写，在王偁在闽县停留时，献给了张红桥。
这首是少有的“雅”和“俗”同兼具的诗，真可谓雅俗共赏，读来不禁让人脸红心跳。
古人的诗词造诣很高，所写的情诗也别有一番滋味，既深情款款，又大胆奔放，极具诗词欣赏价值。
这些大胆示爱的诗词，打开了我们对古人表达爱意的眼界，不只是一曲肝肠断的悲惨恋情，还有寸步寸缠绵的相依相守。
真挚的感情不会纠结于表达方式，浪漫也不拘于一种形式，大胆的辞藻不用华丽的修饰，也能让人感觉到深深的爱意。
“一百个人眼里有一百个哈姆雷特”，爱意是一个琢磨不透的东西，怎么描绘他都不算错，仁者见仁智者见智吧。
