1952年，沪剧《罗汉钱》上演，解洪元（右）饰张木匠、丁是娥饰小飞娥。（资料）
上海沪剧院院长茅善玉至今还记得，上世纪八十年代初，丁是娥、解洪元等名家重排《芦荡火种》，当时还是学生的茅善玉躲在角落偷偷张望，解洪元招呼她，“不要紧，搬张小椅子坐中间看，你要仔细看丁老师表演。”今年是著名沪剧表演艺术家解洪元诞辰一百周年，上海沪剧院19日起推出系列纪念活动。茅善玉昨天表示：“整理复排解洪元先生的代表作，记录他曾经塑造的经典舞台形象，不仅仅是总结前辈的艺术成果，更是传承沪剧家风与文化传统。”
从后生小辈到“沪剧皇帝”
解洪元1915年生于上海，早年学习京剧，后学唱申曲。上世纪三十年代初，解洪元在杭嘉湖一带跑码头演出，开始从京剧中学来连台本戏，将新闻消息迅速改编成时装剧，甚至在草台班的演出中尝试机关布景。1937年，解洪元回到上海，上演根据莎士比亚名剧《哈姆雷特》改编的《银宫惨史》，其设计的新腔《太子哭坟》，大胆吸收京剧“五音联弹”曲调，开创申曲解派先河，成为电台点唱率最高的曲目。1941年，上海沪剧社成立，“申曲”从此命名为“沪剧”。上演的第一出戏就是改编自美国电影的《魂断蓝桥》，由解洪元扮演男主角。1949年《沪剧周刊》评选中，解洪元被推举为“沪剧皇帝”。解洪元曾回忆：“作为一名沪剧后生小辈，自组剧团，自己奋斗，居然能跻身年资深厚的大剧团，靠的是什么呢？我认为靠的是革故鼎新，把革新的想法付诸行动。”茅善玉表示，解洪元还自己改编剧本，以笔名“羊角先生”自编自演《皆曰可杀》《镀金少爷》等剧目。1950年沪剧《罗汉钱》赴京演出，解洪元扮演张木匠，获得全国第一届戏曲会演一等奖。
解洪元在《借黄糠》中扮演李俊明、《白毛女》中扮演杨白劳、《雷雨》中扮演周朴园，《江姐》中扮演甫志高，都给观众留下深刻印象。茅善玉眼中，解洪元最厉害的地方在于即便角色戏份不多，仍然能有经典唱腔流传，“解老师在《芦荡火种》中饰演陈天民，只有两场戏，可是都很出名。《星星之火》里，他演日本大班，是个龙套，出场几分钟，却演活了这个人物凶残、狂妄的性格，让人佩服之极。”
靠写小纸条与学生交流
由于喉咙癌变，解洪元1978年被切除声带，无法在舞台上唱戏，他把精力全部用在教学上。茅善玉收到过无数张解洪元亲手写的小纸条，“我学戏时，看到解老师脖子上一直罩着口罩。他坚持教学生，一支笔一张纸，用写的方式与学生交流。学生都收到过他的小纸条。”这些纸条用十分端正的钢笔字写成，长的千把字，短的也有百来字，上面写的都是他看了青年演员演出后的非常具体意见，比如如何运腔，怎样发声，有时甚至会把头发剪短些的建议也写上。茅善玉还记得旁观丁是娥与解洪元排戏，“丁老师对解老师很尊重。解老师说不出话，看到唱得不对就啪啪拍手示意，丁老师会马上停下来问怎么回事。”
“了解前辈艺术家如何把一生献给沪剧，思考怎么让自己有所作为。”茅善玉这样总结纪念系列活动目的。19日传承版沪剧经典传统剧目《借黄糠》在逸夫舞台上演，由上海沪剧院最年轻的90后演员韩朝群、朱麟飞、钱莹等主演，这也是解洪元代表作之一。20日、21日两晚的《解派名家名段演唱会》上，著名解派传人汪华中、李恩来以及沪剧界众多明星演员，共同演绎解洪元不同时期代表作；21日还将举办《沪剧解派艺术传承交流与学术研讨》活动。
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