七个熊孩子、七个金刚葫芦娃，可怜他们没了妈！
七个年龄跨度很大的孩子，他们的爸爸、这位海军上校，用训练士兵的方式来管教自己的孩子，在家也搬用军事管理的全套方法，为的是让孩子们循规蹈矩！
七个孩子出身上流社会家庭，但孩子自有孩子的天性，孩子自有孩子的快乐，为了吸引父亲的注意，看他们怎样恶作剧自己的家庭教师？
七个孩子齐上阵，看他们怎样气走即将成为自己后妈的男爵夫人！
七个孩子当红娘，看他们怎样把修女变成了自己的继母！
看修女妈妈和舰长爸爸怎样召唤七个金刚葫芦娃？我真是醉了！也真是乐了！
《音乐之声》是由罗伯特·怀斯执导，朱莉·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默主演的音乐片，该片于1965年3月29日在英国上映。该片讲述了修女玛丽亚到特拉普上校家当家庭教师，并和上校的7个孩子很快打成一片，上校也渐渐在玛丽亚的引导下改变了对孩子们的态度，并与玛丽亚之间产生了感情的故事。
该片获得了第38届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演等五个奖项。
《音乐之声》又名《仙乐飘飘处处闻》，是一部人们喜闻乐见的美国优秀音乐片。它原是百老汇舞台上作为保留节目的音乐剧，后由罗伯特·怀斯改编成电影。
中文名：音乐之声
外文名：The Sound of Music
类型：音乐片
出品公司：美国二十世纪福克斯电影公司
当生活变得枯燥无味循规蹈矩时，爱与音乐的感染力，就是一剂灵丹妙药。电影《音乐之声》，就是这样一个温馨而美妙的故事。
在1938年奥地利萨尔兹萨的阿尔卑斯山下，经常能听到一阵阵的天籁之音，美妙动听宛若生命的赞歌。歌声里，仿佛能听到春天的颜色、流水的声音、大自然的欢唱、祖国的温暖、自由的美好。这是一部超治愈的电影，每首插曲都能唤醒你的耳朵、震撼你的灵魂、惊觉你的爱、让心灵靠得更近……
音乐是这部影片的灵魂，它是推动故事情节向前发展的重要因素。片子在音乐声中拉开帷幕，又在音乐声中收场，音乐的旋律始终伴随着剧情的延伸，无论是玛利亚的自然奔放、还是孩子们的活泼欢快、或是上校的深沉优雅、亦或热爱音乐的奥地利人民，都是发自于一颗颗爱的心灵——音乐之声，是真正的爱之声。
《音乐之声》上映之后，获得了一致交口称赞：影片集真善美于一身，是献给人类灵魂的礼物，是永不褪色的温暖与感动。
剧情简介：
影片真实地反映了1938年纳粹阴影统治下的奥地利的社会现实。剧情说的是一个退役的海军上校，名叫冯·特拉普，妻子前几年死了，膝下有七个子女，特拉普对子女要求非常严格，但教育并不得法，弄得父子关系很不融洽。一天，修道院的院长派见习修女玛丽亚去当冯·特拉普的家庭教师。
玛丽亚外表平凡，非常孱弱，但她的教育方法跟主人明显不同。她同孩子们的关系犹如母女一般。特拉普目睹这一切，很受感动，对玛丽亚不仅信赖，而且产生了好感，最后决定娶她为妻。
当时，奥地利正被并入德国的版图，纳粹军部强迫特拉普去海军服役，但他予以拒绝，眼看就要被捕，正在此刻，忽然当地要举行一次民歌比赛，玛丽亚把特拉普家组成一个合唱团去参加演出。演出结束后，玛丽亚她们趁授奖的空隙，悄悄地溜出剧场，躲到修道院内。最后，特拉普一家翻越阿尔卑斯山脉，逃到了瑞士境内。
《音乐之声》是一部经典的电影，其中有很多感动人心的地方值得我们思考。
从题材上看，这部电影的形式类似于音乐剧，从名字上也可以看出来这是一部描写音乐的电影。电影中很少出现像这部电影这样大量出现音乐的，更多的是体现人物的感情。更贴近生活的电影，更能流露出情感。
这部电影采用独特的方式，使用音乐来表达情感，使用音乐来推进故事情节的发展。这部电影给人一种新鲜感，同时又能做到情感的充分流露，在独特的社会背景下也具有一些讽刺意义。这也是这部电影感动人心的地方，勇敢诉说自己内心的痛苦。
从电影细节方面，也有很多令人感动的地方。在玛利亚与舰长孩子们的相处过程中，虽然开始被捉弄，但是她并不嫌弃这群孩子们。她教他们唱歌，用自己的真心感动他们。
这映射了社会中的一些叛逆现象，我们不要一味地处罚，更要拥有一颗包容的心。在影片的最后，舰长遭到纳粹分子的追捕，劳夫并未开枪打死舰长，可见劳夫内心的善良。修女们为舰长一家提供汽车，在纳粹追捕的车子上做手脚，这些都可以看出人们对美好生活的渴望。
《音乐之声》这部电影对于当时的影响很大，它描绘了一个时代的社会背景。感动的不光是这部电影的剧情，更多的是这是一部揭露现实的电影。揭露现实的电影一般都比较沉重，但是这部电影却给我们比较美好的结局。欢快的旋律比悲壮的音乐更能激起人们对于生活的热情，更能指导人们向美好的未来迈进。
《音乐之声》这部电影演出了人们的心声，只希望和平安宁的生活。男爵夫人的放手，不光是成全舰长与玛利亚的爱情，更是对自己的放手。她渴望寻找自己，做自己内心真正乐意做的事情。这同样是那个时代人们所希望的，能够做回自己。
《音乐之声》还有一个令人感动的地方在于它对后世的影响，历久弥新。
《音乐之声》中的“声”不光是唱歌演奏发出的声音，而是对自己的不幸遭遇发出声明。电影中舰长一家最后参加音乐会，调动了与会现场的气氛，更是让观众唱出了自己内心的想法。这告诉我们在自己的权益受到侵害的时候，要勇于为自己发声。这种做法无论是过去还是现在，都是至关重要的。电影最后的结局也暗示了在经历困难和挫折之后，终将迎来美好的明天。
《音乐之声》令人感动的不光是情节，更是这部电影的内涵。做自己，乐观积极地面对自己。
最值得一提的是：电影《音乐之声》改编自同名音乐剧，所以，饰演男主角海军上校的克里斯托弗·普卢默又能唱，又能跳，又能演。而且，他是一位极其优秀的人，拥有古典的举止、自嘲的幽默和动人的语言，深爱并尊重着他的演员职业，且获得过奥斯卡奖。他的演艺生涯长达75年，出演过100多部电影。
对现在年轻的观众来说，2019年的黑色幽默喜剧《利刃出鞘》可能是他们对老爷子印象最深刻的一部电影。他在电影中饰演离奇自杀的富豪小说家哈兰·斯隆比，虽然戏份不多，但以90岁高龄出演仍给观众留下深刻印象。
他1929年出生于加拿大，热爱表演的他早年在加拿大一个业余剧团学习演戏。1954年，他到百老汇表演舞台剧，后来又至英国出演莎士比亚名剧。1958年，29岁的克里斯托弗通过《战国春秋》正式踏入电影界，打拼多年后，1965年他终于凭《音乐之声》一夜成名，蜚声国际。
他凭借扮演电影《最后一站》中的大文豪列夫·托尔斯泰形象叩响奥斯卡的门。2012年，克里斯托弗凭借《初学者》中的父亲再次入围奥斯卡最佳男配角，并成功斩获小金人。这年，82岁的他成为史上年龄最大的奥斯卡得主。
演了一辈子戏，老爷子的眼界和胸襟也不是普通人可以达到的。
一生都奉献给了演艺事业，老爷子的专业能力已经不需要执着于奥斯卡的证明。应该说，奥斯卡最后能赶得及将奖项授予老爷子，也是奥斯卡的荣幸。
2021年2月5日，91岁的老爷子克里斯托弗·普卢默走了，如今看来，他带走的岂止是一个电影时代，全世界电影圈都在心里留下了一声叹息。
