学过画画的同学大多都知道有色彩高级灰这一说。在用色上，运用高级灰最好的画家，就是大师莫兰迪。
乔治·莫兰迪（1890-1964，Giorgio Morandi ）生于意大利波洛尼亚，是意大利著名的版画家、油画家，莫兰迪受过良好的艺术教育。他先学习印象派绘画，后研究高更的作品。
学习色彩的过程，先从较纯的颜色对比来学习，逐渐熟练以后，再学习较灰的颜色的运用。因此，善于画灰色的同学。被认为是色彩水平较高。大多数同学对灰色望而却步，明曰高级灰。那么高级灰是怎么运用的呢？我们集合莫兰迪的绘画作品，详细分析。
在画油画的人群中，虽然说对色彩的感觉，每个人各有不同，如果你能够熟练运用色彩中的各种对比关系，就会被认为是有色彩天赋，其实这只是色彩关系中较小的一部分。
如果能够运用各种灰色，来完成一幅作品，那么你的作品将会是一幅非常好的作品，那是因为，成功的运用灰色需要很高的水平。
大多数人，你提到灰色，马上就会联想到把颜色的纯度降低，仅此而已。怎么把它们组合在一起才美妙呢，大多数人，是没有办法的。或者说，那需要天赋。确实，在色彩方面存在天赋的情况，但是，在用灰色为主色调的作品中，依旧能找出很多色彩的规律。如果我们也在作品中运用这些规律，也可以画出较好看的灰色调的作品。
我们看这幅作品。乍一看，全是有灰色画成的。只是好看，但是说不出缘由。仔细研究我们会发现，这组灰色的色调组成的作品，依然存在着各种对比关系。
这幅作品中，主色调是偏冷的蓝灰色。那么它的对比色就应该是，偏暖的橙色。我们看画面中下面一个橙灰色的圆柱体，它就是画面中的暖色，与整个画面中的冷色对比。画面中的白色瓶子，是这幅画中最亮的部分。紧挨着他的蓝色的罐子，是这幅画面中最冷的部分，也是最纯的部分，也是最暗的部分。如此安排画面非常巧妙。构图紧凑，明暗有序，画面和谐，颜色非常美妙。
这幅画中，与上一幅正好相反。它的画面呈暖色主体，画面中最冷的部分，是蓝色的罐子。与整幅画中的暖色对比。整幅画中的暖色也是由明到暗非常有序的。其中最暖的部分就是那个橙色的面包。
莫兰迪这些高级灰颜色是，通过色彩写生，颜色的主观取舍归纳来实现的。我们来看一下下面这幅写生作品，这是一幅风景写生。阳光明媚，色彩响亮。
这幅画的颜色明显的进行了主观的取舍和归纳。如果我们在现场对景写生就会发现，真实环境的颜色远远比画面上复杂。而画面中，主要只保存了两种互补的颜色，即蓝色与橙灰为主，其他的颜色全部省略，非常大胆的概括，然后按照素描关系组成的这幅画面。下面这幅照片。是把这幅画去过色以后的效果。我们可以看出，整个画面的素描关系依旧非常准确。可见，莫兰迪在绘画中是非常严谨的。
后来的设计界受其影响，采用莫兰迪灰色调中的色阶，使用在自己的设计作品中，产生非常好的效果。
这是在作品中分析出来的各种色阶。
后面这些服装设计的色彩明显是应用了，莫兰迪的灰色体系。
这是运用了莫兰迪风格的家居设计，整个环境非常优雅。
总之，我们通过对莫兰迪作品的色彩分析。发现了很多微妙的色彩关系处理，产生很好的画面效果，这些色彩的研究，我认为会对绘画，设计方面在有着深远的影响。不知道你们对此怎么看，欢迎讨论。
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