大年初四，电影《无名》终于开出了豆瓣评分，6.8分。对于这个分数，估计剧组早有心理预期，如果侬勿相信，可以去看看电影《无名》官方微博大年初三发的那条微博“网传豆瓣分数皆为谣言，相信豆瓣平台客观、公正、专业。”其实，片方和剧组大可不必去管豆瓣评分，毕竟观众在微信买票时还能看到猫眼购票的9.1分在那里强力站台，还有微博的8.9分、B站的9.0分、知乎的8.5分等后援团。
有意思的是，我发现好友中，除了少数几位电影评论人和爱看电影的文艺人士，身边去看过电影《无名》的上海朋友真的是“邪气”（沪语：非常）少，少到让我吃惊，勿管哪能讲，人家这部电影也是用了沪语作为配音的呀！
本期新闻晨报·周到《上海会客厅》，阿拉邀请几位电影界、文艺界人士，聊聊对这部片子当中沪语台词和上海元素的看法>
上海人讲，做事体思路要清爽，有人认为导演把一个并不复杂的故事线剪得过于细碎。上海电影评论学会副会长、上海大学电影学院刘海波教授蛮早就看了电影《无名》这部片子，这次春节期间的观影是他第二次看：“但只说腔调还是《罗曼蒂克消亡史》（2016年12月上映）的腔调，除了几场打斗外，无少儿不宜情节。大年初二终于说服家人一起去看了《无名》，我已经是二刷了。还是多时空打碎了剪辑，所以有助于提高观众的专业欣赏能力，节奏和叙事或许会影响一部分观众的观影体验，个别电冰箱Bug（编者按：电冰箱Bug就是观众看的时候爽，回家打开冰箱要拿饮料时意识到有漏洞）会影响事后评分，但这就是程耳的腔调！”
我进一步追问刘海波教授，何谓“程耳的腔调”，刘海波教授解释说：
所谓腔调就是程耳对电影艺术性的坚守。这部影片没有按观众容易理解的方式平铺直叙，而是把1938年的广州、1941年的上海、1945年的上海、1946年的香港几个时空打散了（进行）剪辑，这些碎片化的信息初看会给观众带来困惑，甚至发生错误拼贴，但随着更多信息的交待，一张越来越完整的拼图最终完成，观众体会到一种解谜破案的智力快感。因此这部电影是对观众观影习惯的挑战，也是一种训练，毕竟电影艺术的魅力不仅在于讲什么，还在于怎么讲。
对于沪语台词在影片当中起到的作用，刘海波教授认为：“1940年代孤岛时期的上海，军事斗争波诡云谲，政治势力错踪复杂，给谍战影视剧提供了绝佳的类型空间，上海方言的加入凸显了故事的在地性，影片中多个角色的原型指涉，也是要把这个略嫌夸张的戏剧性故事拉回地面，增强其历史感，避免类型故事和类型空间自我衍生的悬浮感。”
文艺青年简诘小姐在大年初一早早观看了电影《无名》，在她看来：“文艺片导演强行主旋律。其实电影放到近半时候，有点脑子的观众就已经猜到七七八八了；甚至多虑如我，还把剧本想得更复杂了些。我本来今天看完电影想蹭个热点，做一篇关于《无名》里上海元素的评论，后来发现电影太浮于表面，算了。”
梁朝伟和周迅一如既往的表演精湛，在隐忍中爆发的“诀别”对手戏确实触动。王一博的上海闲话太洋泾浜，我没看出来非要这个角色说上海话的理由，如果是“非要”（说上海话），那胡歌的上海话不香吗?
此前在上海拍摄电影《无名》时，导演程耳放弃在车墩影视基地而是选择了在他认为富有“老上海感觉”的地方实地搭景拍摄，此举得到了沪上不少文化人士的点赞与认可。
我记得电影《无名》在拍摄之前曾列出了一长串的看景名单（19处），包括江阴街、乔家路梓园、上海提篮桥监狱、中国科学院生科大楼等，甚至我所在工作单位附近的一栋老楼当时也在候选考察之列（最后未列入取景地）。
实地取景更忠于原汁原味，不过，让人感到遗憾的是，在电影当中，这些充满上海元素的场景并未让观众留下很深的印记。除了外滩的特效镜头，侬能看出还有哪些取景地吗？倒是影片当中出现的那盒拿破仑，摄像给足特写镜头，这两天已经有商家跳出来说是自家的同款杰作，并鼓励观众拿着票根去买金牌拿破仑时兑换一杯咖啡福利，我一看，果然勿是阿拉上海的老字号，又是商家追求流量的做派。
电影的大段的胶片都是在几位主演喝日本清酒，吃生鱼片和寿司这些交杯换盏的镜头。至于那些市井街头的上海场景，能让我记住的很少，倒是在香港的那段场景，给了一爿早茶店（也有说是小饭店）和一位讲上海话的阿姨交关（沪语：许多）镜头，搿位阿姨的儿子就是王传君饰演的王队长，最后被王一博做掉。
对于电影《无名》，上海的沪语圈如晴天的湖面一片寂静，让我都感到“邪气”奇怪。问了勿少于10位沪语人士，包括几位沪语专家和沪语作家，回答侪是没去看过，也不准备去看 。有一位80后上海籍青年作家在朋友圈这样解释说“根据朋友们的扫雷，春节档率先弃了《无名》。余下都看。”难道除了梁朝伟、周迅和王一博的一众粉丝外，这部电影对上海人没啥吸引力吗！
资深媒体人大头费里尼是大年初一在环贸电影院携夫人看完《无名》，一张电影票110元，两个人就是220元。这里勿得勿讲搿百丽宫影城的票价是“邪气”辣手：
江疏影在电影《无名》里边似乎是《色戒》王佳芝另一个版本，我晓得伊是上海人，但上海话的不标准居然令我大跌眼镜地不标准。好几个词要么发错音，要么重音顿得不对。片中说上海话的角色不少，王一博的上海话洋泾浜，倒也无所谓，好比《罗曼蒂克消亡史》里的杜江，角色设定就是萧山人>
程耳继续他在《罗曼蒂克消亡史》里的错误——角色的上海话都是1980-1990年代的现代上海话，无任何尖团音。《阿飞正传》里潘迪华讲的上海话才真正符合那个时代。不过，这个无伤大雅。
媒体人沈一珠退休前做了多年的副刊编辑，是夜光杯上海闲话专栏作者，上海电影评论学会会员，大年初二，她在爱琴海购物公园的红星影院看了电影《无名》。她落座时，电影已经开场，正好听到王一博跟王传君两个人的对话“你还点了蒸排骨，我只吃到两小块……早点心侪是一人一份，啥人点个啥人吃”
我就勒想，上海人老底子吃早饭，有排骨伐？勿是四大金刚吗？不过，大饼油条是阿拉小辰光吃的，三四十年代的上海人，特别是有钞票的上海人的早点心，可能是有排骨的伐？
作为老上海，沈一珠听出江疏影的上海话台词当中有一些明显错误：
江疏影戏蛮好，人好看得来，着一眼衣裳也登样，迭种旗袍才符合上海人嘛，才会让人觉得着上海女人的嗲嘛。不过，作为一个上海姑娘，江疏影的上海闲话勿灵光，把“我“成“窝”，“如果“不是如（ru）果，是如(zi)果。（台词：表面上看，我行动失败，是因为组织不力，因为商店橱窗的玻璃，因为他的谨慎，其实不是的，如果，我选择自己动手，无论是枪击、刀刺、投毒……）
电影当中，王一博与王传君生硬的沪语对话，最娴熟的那句台词似乎是“拿伊做脱”（字幕：把他做掉）。据说拍《无名》时，王传君还是王一博的“上海话老师”，拍戏时，王传君会提前一天录好上海话台词，让王一博慢慢学习。
王一博坦言“自己确实不懂上海话，但是我要知道，对方的台词每一句话说的是什么……”，而程耳则称赞王一博在语言上确实有得天独厚的天赋。这些对话都是几位主创人员在做客看看新闻时剧透的，如果勿相信，侬可以去看看节目回放。
片子“拿伊做脱”这句听似熟悉的口头禅，是那个年代人们所使用的口头语吗？沪语作家胡宝谈在大年初四告诉我：
关于“拿伊做脱”，有一种讲法，此语在旧上海帮会中演化为把对方干掉的暗语，至于溯源，肯定要请教语言学家了。在我印象里，海派脱口秀之前，这句话不太流行，我平时不会用到这句上海话，旧社会流氓一般是讲“种伊荷花”，在50、60年代，一般用“开脱伊”，含有枪毙的意思，“开脱伊”在今天变成开除的意思了。如果在今天的文学作品当中一定要用沪语描述这种含义，我个人会写“弄煞脱伊”或者“弄脱伊”，而不是“拿伊做脱”。
大年初三晚上，我临时办了兰生电影院的会员卡，匆匆前往淮海路的这座老电影院观影。听到演员们的沪语台词，我想到的并勿是洋泾浜上海话，而是一锅夹生饭。为啥做道具的几只碗都可以费尽心力去采购，而关系到视听效果的重要台词就勿能请人“顾问”一下呢？
当银幕上王一博将几个日本兵逐一打倒在地后，我的座位背后传来了几位女孩“太帅了”的叫喊声；当王一博将森博之饰演的日本特务头子一刀割喉淡然离开时，我听到后面第N次传来“太帅了！”的叫喊声。我大概明白了，流量卡司对于这部电影才是最重要的，至于那些值得反复推敲的剧情、未见的上海元素和推板的上海话台词，或许已经勿大重要了。国人的年俗是大年初五迎财神，看了一眼豆瓣评分，还是6.8分，不过票房今朝已过四亿大关（截至1月26日下午2点为4.16亿），嗲伐？
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