从影26年，“百变影帝”王千源塑造了众多熠熠生辉的影视角色，无论是《钢的琴》中的落魄工人陈桂林，还是《解救吾先生》中绑匪张华，《八佰》里的羊拐，在影视圈大家对他的评论是“演配角都能抢了主角的光环”。王千源从默默无闻的演员走向事业的巅峰，一路走来，曾经所有的努力，都为未来的成功铺就了道路。
青涩的蛰伏期：苦难经历 角色共鸣王千源是一个颜值并不高的演员，但是，他身上自带生活的气质，使得他的表演与人物的本原性格融为一体。这与他早年苦难的人生经历是分不开的。
职高出身的他，在学了三年裁缝后，“踩线”考进中央戏剧学院，毕业后眼看着同班同学出演知名角色，被分配到北京儿童艺术团的王千源只能演风、太阳和石头，生活窘迫，他只能开餐馆送外卖。好在这段迷茫的经历没有让王千源自暴自弃，反而成为他演艺生涯正式开始前积攒的生活宝藏。
角色虽小，但王千源却有着匠心在认真对待表演这件事，哪怕初期青涩，却一直在稳步前行。1994年，王千源出演电影《赢家》，为演好失去胳膊却又自强不息的青年，他曾练习一个月用手和牙一起系鞋带。他在自己第一部电影作品中表现得生活气息浓厚，却也稚嫩清瘦。1997年，他出演历史剧情电影《荆轲刺秦》中的赵使，为了更好地把赵使的悲恸癫狂呈现出来，他三天只睡两个小时，情感爆发确实成为亮点，但眼神呆滞，感情缺少起伏。
2003年，王千源在情感伦理剧《浪漫的事》中饰演有些极端的环保主义者陈昊，此时青涩已然不见，长发胡茬、沧桑糙汉的形象被他演绎得松弛自然，和宋风（张延饰）初见时的手抖和不自然仰头细节抓住了人物神韵，情绪切换流畅。剧中的陈昊是个结巴，而王千源本人也因为典型的“体验派”表演方式入戏太深，导致那段时间生活里说话也变得磕巴。
2007年，渐入佳境的王千源主演《关中男人》，他在剧中饰演极具传奇色彩的王长安。王长安是性情中人，生性豪爽，凭着“二杆子”性格和运气多次顺利完成了任务，而王长安的很多镜头都是王千源通过亲身实践设计所得，这让角色更加真实且贴近生活。
高光时刻：磨砺以须，疯魔成活韬光养晦磨砺以须，2010年，王千源终于凭借《钢的琴》获得第23届东京国际电影节最佳男主角奖，这也是近10年来唯一华语“影帝”。王千源饰演的工人陈桂林在下岗后自谋生计组建了一支乐队，专门为婚丧嫁娶吹拉弹唱，小人物陈桂林虽然虽然虚荣无赖，为了争夺女儿的抚养权到处扯谎，但他是一个好父亲，物质条件匮乏却依旧深爱着女儿。感动于年代的艰辛和亲情友情的真挚，王千源把生活境遇放在自己身上去真切感受，影片中的生活变成他真实的生活，于是一切情绪都自然而然流露，微小的表情都是戏，他用东方式、深沉含蓄的演绎把小人物的落魄、坚韧甚至荒诞都表现得淋漓尽致。
《钢的琴》中自然松弛的表演已是难得，王千源在此基础上有着自己对角色情绪设计的起伏，但是因为自己的控制力和对戏剧动作的关键处理，这种精心设计的表演痕迹并不重，复杂深厚的情绪被按捺住，但却自然而然流露而出，由此引起的情感共鸣却更有张力。这一特质在2014年的电影《绣春刀》中沉稳忠义的卢剑星身上也有体现，面对上司的猜忌和打压，王千源所饰演的卢剑星将期望、失望、不甘和愤怒等复杂情绪都呈现在微表情中，明明没有大动作大表情，短时间内却转换了多种复杂情绪，且情绪转换顺其自然，尤以高潮时显而不露、暗流涌动的情绪处理最为高明，哪怕角色本身不出彩，好的演员却总是会给受众留下深刻印象。
随后，电影《太平轮》中的国军顾上校、刑侦剧《湄公河大案》中的禁毒支队队长高野、《黄金时代》中儒雅浪漫的文人聂绀弩和《海上牧云记》中似有赤胆忠心、实则老谋深算的邺王等角色纷至沓来，王千源不断积累经验、拓宽戏路，迈向演艺生涯第二次备受瞩目的路上。
2016年，王千源出演《解救吾先生》的绑匪张华，在这部国内少有的用冷硬纪录片形式讲纪实案件的作品中，王千源阴狠毒辣、跋扈霸道，疯狂得歇斯底里，强烈反差与电影互相成就着。为了演好悍匪张华，王千源特意买来犯罪心理学、反社会心理学方面的书研究，最终呈现出只要一个眼神就凶相毕露的角色。
张华最后在监狱与母亲告别的镜头感动无数人，而这段经典镜头的背后离不开王千源的“较真”，与角色较真，也和自己较真。为了把犯人的窘迫演得逼真，王千源忍着七天没洗头、两三天不睡觉，满身油腻酸臭跑到监狱和真的犯人呆了好几天，他通过这种方式找到了颓废、无力和穷途末路之感。最后张华看到母亲时，从似笑非笑到绷不住的悲痛，复杂情感宣泄爆发，五官扭曲却全是戏，克制却催人泪下，这个有血有肉的狂徒让王千源获得第31届中国电影金鸡奖最佳男配角奖。
稳步前行：走出舒适区的勇敢一时间风光无两，但王千源却想着拓宽演艺道路。他跨题材主演喜剧电影《健忘村》，喜剧风格尤其需要注重分寸，王千源把适当夸张而不过度的节奏感掌控得恰到好处；他走出舒适区，主演电影《龙虾刑警》，大胆尝试贱萌刑警杜宇飞的角色；利用本身对情感爆发与控制的强项，出演《影》中喊着“境州破”砍断大旗的武将田战，戏份虽少却也依然震撼人心。
随后，因为悍匪张华“爆火”的王千源出演三个截然不同的警察角色。他在犯罪题材电影《破·局》中塑造了一个恶警形象，说话坏、眼神坏，连汗毛孔都透着坏；在《“大”人物》中，王千源塑造了嫉恶如仇、脾气倔的刑警孙大圣，是为了正义不惧权势、逆流而上的“大”人物；在爱奇艺“悬疑剧场”《在劫难逃》中，王千源饰演刑警队长张海峰，把多种情绪状态切换表现得酣畅淋漓，最开始因为女儿意外坠崖，坐沙发都瘫倒、眼神生无可恋的张海峰用全身写着“一蹶不振”，直到获得穿越时空的能力后，张海峰有了生的希望，眼神和动作都变得凌厉，见到女儿后，欣喜若狂的张海峰却先怔住了，眉头微微抽搐却尽显复杂情绪，再三确认注视女儿，张海峰把女儿拥入怀中，失而复得的沉重父爱是抽象情感，却通过王千源抓住的一个个动作细节，让这份情感跃然眼前。失去希望时他脆弱，获得能力后他坚韧，柔与刚两种不同状态可以切换而不出戏正是得益于王千源表演时的分寸感。
如果说前几年的《绣春刀》中，王千源的武戏部分相对有瑕疵，在《“大”人物》中他的动作戏有了肉眼可见的进步，近身搏斗，追逐爬车，够拼也能打的王千源获得第五届成龙国际动作电影周的钢铁人最佳动作男演员奖，由此积累下的动作片经验，也为他能演好《八佰》里的羊拐，打下了坚实的基础。
在电影《八佰》里，王千源所饰演的羊拐是孤狼一样的老兵，他的身手干脆利落、出类拔萃，全片最利落的一场动作戏，就出自羊拐。日本精兵的刺刀戳进他的腹部，羊拐镇定从口袋中摸出一把刀迅速抹了对方脖子，紧接着简单包扎伤口，继续奋战，整套动作流畅如行云流水。
人类的情感并不会无缘无故消失不见，这份深埋在记忆底层的集体记忆一旦遇到相关内容的触发，很快就会倾泻而出，于是演员用感情表现技巧非常重要。王千源对羊拐的演绎通过细微的动作和表情，呈现出了人物背后更加壮阔的时代背景——惨绝人寰的战争。羊拐虽是铁汉，但也有着自己的柔情，当陈树生带着炸药包冲向敌军，羊拐用满是崇敬的眼神注视，当自己一直视作“瓜怂”的老铁参与敢死队慷慨赴死，羊拐与他聊起了稀松平常的话，他们一起抽了一支烟又对视一眼，克制无需多言的演绎足够诠释男人之间身后的情谊，用无声演诀别，催人泪下，尽显高明。
王千源的演艺道路也并不是一帆风顺，早期迷茫的生活经历看来是“荒废时间”，却在无形中帮他塑造生活气息十足的角色建成了初步的素材库；随后，无论角色大小，王千源本身都认真体验、不断较真，《钢的琴》和《解救吾先生》的“高光时刻”是久违的情理之中，松弛自然的生活气息和情绪爆发控制张弛有度的演员已是不易，坚持一步步走出舒适区更是难得，王千源就这样带着他的赤诚，踏踏实实走在演员这条路上，如他在最初饰演小角色时所说，“我觉得我们都是男一号”，事实上也确实如此，每个演员都是主角，区别只在于有没有做好准备成全自己也成全角色。
文/赵晖 任雯
转载自《中国电影报》
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