光影江苏评论员 王子扬
国庆档，兵家必争之地。
此间，既有“超级大片”《长津湖》，也有“合家欢电影”《我和我的父辈》，藏龙卧虎。
而最近，一部儿童向动画片的异军突起，创造了热点，也成为了议论的中心。这部片子就是《老鹰抓小鸡》。
首日票房894万，截至目前，总票房2386.5万，总人次69.5万，微博话题上亿次，热得无可辩驳。
有人认为这部片子的画功精细，已经是国际水平了，有人被动画的配乐惊艳到，满网络找原声带来听，当然，也有人觉得这部片子剧情略显薄弱，国漫崛起任重而道远。各有议论，见仁见智。
不看热度，不聊议论，我们今天就看一点：磨了十年铁杵的《老鹰抓小鸡》值得所有人尊敬！
其实在很长一段时间，国产儿童向的动画，一直被冠以“低劣”“糊弄”“粗制滥造”的恶名，骂归骂，可不能解决问题。
我们首先要弄清两个条件：“儿童向”和“动画片”。面向儿童，太深不易，太浅也不易。绘制动画，写实不行，写意更不行。度，最是难以把握。
把任意一个限定条件给换掉，发挥空间都会大很多。
比如，聊起不拍儿童向，而是做成年人方向的动画，你的脑海里是不是突然浮现出很多经典动漫的影子？像融合了爵士乐、公路片、赛博朋克的《星际牛仔》，像集结了梦境哲学、多维空间的烧脑神作《红辣椒》等。成年人会醉心这种动画演绎的绮丽世界，而孩子多半会看得一头雾水。
再比如，不拍动画片，去拍真人儿童剧。儿童剧的操作比动画要“轻”很多，不需要庞大的美术团队，也不需要旷日持久的制作周期。喜闻乐见，寓教于乐，基本上就满足了绝大部分观众的需要。
那么，不拍动画片，也不用考虑儿童的群体，可发挥的空间就更大了。比如，王家卫为《一代宗师》的艺术追求，从开始筹备到正式开拍花了10年时间，这还没算上漫长的拍摄周期。
反过来，真有人愿意“磕”上10年，去纯粹地、为小孩子拍摄一部动画片吗？
很少，但有。比如这部《老鹰捉小鸡》，从 2011 年开始筹备，2016 年正式制作，2021年才跟观众见面。
磨了十年的，不止导演一个，而是前后超过1000 人的创作团队，其中很多都是中国动画行业顶尖优秀的人才。
说一个不易发现细节，影片中仅仅是鸟的种类就出现了100多种，其中70多种鸟类的羽毛细节进行了精致的动态呈现。镜头里，鸟类每一次振翅飞翔，羽毛于阳光之下折射出的色泽，都大不相同，栩栩如生。
这一呈现，代表他们自主解决了电影CG的创作史上的顶级难题，实现了中国动画史上里程碑式的突破。
类似的细节还有很多。在笔者眼中，这超过一千人的团队，有点像成语故事中，把铁杵磨成针的老太太。
没有因为一件事简单，或者是为孩子做的，就带着敷衍，心存糊弄，把一项工作，做到极致，就是匠心。
当年，那个看老奶奶磨铁杵的孩子，日后成为了世界闻名的文豪诗仙。而我们希望，有更多“老奶奶”站出来，去影响更多孩子。
“磨铁杵”的他们，值得所有人的尊敬！
（片方供图）
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