北美颁奖季最受瞩目的奖项——第89届奥斯卡金像奖终于在农历新年之前公布了各个奖项的提名名单，并将于2月27日公布各个奖项的最终归属。
夺冠大热门《爱乐之城》一举入围了最佳影片、最佳导演、最佳男女主角、最佳配乐等14项大奖的角逐，这个记录追平了1950年的《彗星美人》和1997年的《泰坦尼克号》。
这部将在情人节登陆国内的院线早已未映先火，据说资源已出，但这将绝对是一部值回票价的电影，所以各位切勿下载啊啊啊！
紧随其后的是科幻片《降临》（已上映）和文艺片《月光男孩》，分别入围了八个奖项的提名，而《血战钢锯岭》（已上映）和《海边的曼彻斯特》，也获得了六项提名。
闹片荒的同志们可以先收好这份奥斯卡最佳影片提名片单，即使看不到那也是暂时的，资源嘛，等等总会有的，反正我是一部都不会放过了。
院线正在热映的大片，但在国内的上映之后，首周票房甚至还不如在国外口碑相当一般的《太空旅客》，看来观众口味还是有差。对于《降临》这样一部富有哲思意味的科幻电影，显然看惯了大场面、大制作的国内观众一时还不能适应。
但《降临》确实是一部很难得的科幻电影，也是科幻电影中比较另类的存在，它的视角非常独特，对于硬科幻的理解，也超越了诸如曲率速度等自然科学的领域，延伸到了语言学这样的社会科学层面。
说到底，《降临》中虽然有外星人“七桶肢”，但最终还是讲述了一个人类自身的故事——“If you see your whole life , from start to finish , Would you changes things ?”如果你能一览自己的人生，从出生到死亡，你会尝试改变吗？
《血战钢锯岭》
Hacksaw Ridge
这是一个关于信仰的真实故事。在残酷的太平洋战争中，戴斯蒙德•道斯坚持自己虔诚的宗教信仰，不崇尚武力，并拒绝携带武器上战场，作为一个医疗兵，他赤手空拳救下了75条生命。
这个故事对于没有宗教信仰的我们来说，有点陌生，或许可以简单的将片中的信仰理解为心中的执念，简单却不可动摇，就算不被世人所理解，却能够支撑着我们度过各种困难的时期。
导演梅尔•吉布森10年之后又贡献出了一部佳片，他的执念也让电影更加能够触及灵魂，战争场面的真实似乎能让人感觉到弹片就在眼前呼啸而过，大场面、真情感，即使对国内观众来说有些隔阂，但却依然不失为一部好片。
《隐藏人物》
Hidden Figures
这是一部非常规整的励志传记片，也是奥斯卡评委青睐的类型，它讲述了1962年，三位非裔美国数学家凭借自身的学识和品格，战胜种族偏见，在NASA共同为宇航员约翰•格伦成功绕地球轨道飞行做出的贡献。
在当今看来，美国是一个能够接纳多种族的国家，但在上世纪中叶，种族隔离依然大行其道，这在杰夫•尼克尔斯的电影《爱恋》中也有体现，并且这部电影中的女主角鲁丝•内伽这次也被提名了奥斯卡最佳女主角。
爱国主义、种族主义、女权主义，三面旗帜无疑宣扬了这部电影的政治正确性，在传记片波澜不惊的叙事中，夹杂了几幕情绪的高潮和释放，歧视和排挤有时并非来自个人，而是来自于整个社会背景和被社会挟持的、不愿与他人相异的目光。
《雄狮》
Lion
这部影片根据畅销书《漫漫寻家路》改编，故事源于作者萨罗•布莱尔利的一段真实经历。五岁时萨罗在印度的火车上不小心与家人走散，他在加尔各答的街头流浪了几个星期，之后被送进一所孤儿院，并被澳大利亚的一对夫妇收养。25年后，他开始凭借隐约的记忆寻找过去的家园。
前半段印度的篇章，拍的真实如纪录片，这样的家庭之殇每天都在上演，但如萨罗那样的幸运儿却不多。人生中的分离与团聚，乡愁与思念，如此近，又如此远。缓慢的叙事节奏，对爱的不同表现，充满不可思议又真实动人。
《月光男孩》
Moonlight
这可能是2016年影评人中口碑最好的一部电影，它位居美国《时代》杂志年度十佳榜首，并且拿下了金球奖最佳影片，美国国家影评人协会最佳影片、最佳导演和最佳编剧。
这是一部LGBT题材的黑人电影，“政治正确”四个大字让它得到各大奖项的青睐一点也不奇怪，但《月光男孩》本身却超越了“政治正确”这个风向标。
它讲述了一个名叫塞隆的男孩成长与自我认知的故事，童年、少年、青年，三段成长经历，以及每个阶段之间长达十年的留白，勾画出一个黑人男孩强悍外表下敏感而多情的内心，它没有以往边缘题材中的那些血腥和暴力，却用最温暖的笔触写就了最柔软的情感。蓝色月光下，这是一个只关于青春和爱情，却无关性别的故事。
《藩篱》
Fences
这是丹泽尔•华盛顿自导自演的最新力作，改编自他自己2010年出演的百老汇舞台剧《藩篱》。
舞台剧改编成电影需要突破很多桎梏，其中之一就是如何将原先以对话为主的剧场语言，改编成以画面为主的电影语言，而丹泽尔•华盛顿似乎特别钟爱原先的剧场对话，在电影中不惜牺牲观感而大段大段的保留了它们，所以让这部电影变成了一部话唠电影，不过话唠电影也有精品，比如“爱在三部曲”。
《藩篱》讲述了一个关于梦想的故事，为了生计被迫放弃想做一名棒球手的梦想，但经历阵痛之后，却又能够同样蔑视别人梦想。生活如藩篱，冲不出，打不破，身陷迷局，唯有活着。
《爱乐之城》
La La Land
在提名奥斯卡之前，《爱乐之城》已经成为了金球奖的最大赢家，火力全开，七提七中，一举拿下了最佳导演、最佳剧本、最佳歌舞喜剧类影片、最佳歌舞喜剧男女主角和两个音乐奖。
这是一个悲伤而又温暖的故事，因相遇而相爱，又因了解而分离，携手走过的路虽不长，但却给彼此的生命留下了最浓墨重彩一笔，和最难以磨灭的回忆。高饱和度的色彩让电影显得明亮而又动人，每一个视角都如此独特，每一帧都美不胜收。
深情的钢琴曲，悠扬的爵士乐，热情的桑巴舞，这又是一部适合用心去聆听的电影，选在情人节上映，又增添了它的浪漫唯美与多情，那么千万忍住别看盗版，在情人节那天，带上心爱的她来场浪漫之约吧。
《赴汤蹈火》
Hell Or High Water
这是一部由大卫•马肯兹导演的现代西部片，这不是一个惩恶扬善的故事，反而在影片中，让人困惑于到底孰善孰恶。
两位牛仔也是两兄弟，分别由本•福斯特和克里斯•派恩饰演，在母亲去世后，为了保住家族的农场，心思缜密的弟弟制定了一个抢劫银行的计划，计划的实施引起了一位即将退休的警官注意，于是电影就在这样的双线叙事中展开，随着剧情的发展，又交集在一起，这样的结构让人产生一种强烈的宿命感。
他们是被社会逼上绝路的边缘人，从隐忍到反击，最后殊途同归。这部独立制作的R级片，颇有《老无所依》的风骨，男人之间的情谊外表无声无息，内里却深刻动人。
《海边的曼彻斯特》
Manchester By The Sea
去年，《海边的曼彻斯特》拿到了美国国家评论协会的最佳影片奖，这个奖虽然名气不大，但却被认为是奥斯卡的风向标，于是果不其然，《海边的曼彻斯特》妥妥的在今年奥斯卡最佳影片的提名当中。“蝙蝠侠”本•阿弗莱克的弟弟卡西•阿弗莱克还凭借此片拿下了美国国家评论协会的最佳男主角。
这是一部剧情片，故事围绕叔侄关系从相互抵触到彼此接纳的转化而展开，通过细碎的叙事风格和精妙的闪回方式讲述了一个非常生活化的虐心故事。
影片从头到尾贯穿着冷冷的色调，曼彻斯特海边的凛冽就像它的主基调，关于生活和痛苦，但也许寒冬总会过去，春天总会到来。
,
