2002年，首部《生化危机》亮相，米拉·乔沃维奇 杀怪女武神的形象在大银幕上首度亮相，如此鲜活的形象令无数男性影迷和游戏死忠粉为之沉醉。
15年过去了，米拉姐姐变成了米拉阿姨
17年时间 米拉的上围也长了不少
《生化危机》系列也终于走入了最终章。
早在2010年，《生化危机4:战神再生》就在中国内地亮相，拿下1.3亿人民币的票房。
但在今年春节档后上映的《生化危机6:终章》票房却提高了整整10倍，最终拿下了11.23亿人民币的票房。
在此片重磅引爆百视通院线之际，今天口袋君，就来给您说说：
为什么《生化危机终章》能大卖10亿人民币？
距离2002年《生化危机》第一部电影一晃就是15年过去了，15年时间，足以让萝莉变御姐，让御姐变大妈。让一个烂尾系列永不翻身。
但，《生化危机6：终章》逆转了所有看衰的剧情，在中国内地，上映不到半天，就打破了第五部的内地总票房，最终更是拿下11亿人民币的惊艳成绩。
在《生化4》和《生化5》前两部仅拿下1亿多票房的情况下，《生化6》迎来了真正的票房井喷
究竟是什么因素，让这部《生化危机终章》比前作 多卖了10亿人民币
A.档期因素·春节过后换口味
每年的春节档一直是进口片的“禁地”，在春节档看够国产片的观众再见进口片，往往会有种“小别胜新婚”的热情。
2017年大年初一以来，影院里基本上都是国产片，虽然数量多，但口碑差，缺乏《美人鱼》这样霸市的超爆款。
但自去年6月的《魔兽》之后，内地影市就再没有出现票房过10亿的进口片，这块市场其实一直处于不饱和状态。
《生化危机6：终章》上映时机恰到好处。
在进口商业大片领域，“简单粗暴”四个字似乎就能够概括中国观众的喜好。
《极限特工：终极回归》和《生化危机：终章》成了近期最好的两个例证。
在中国，电影票价不算便宜，很多观众去电影院，主要是为了通过视觉奇观来寻找刺激感，认为这样才值回票价。
《生化危机6：终章》这种剧情简单、台词不多，有大量打斗、特效场面的商业片，正好满足了最广大内地影迷的需求。
而像《金刚狼3》这样情节更加复杂、逻辑更加缜密、情感更加充沛、思考更加深刻的商业片反而让观众觉得“看着累”、“看不懂”。
果然，《金刚狼3》内地7.3亿人民币的票房，离《生化6》11.1亿人民币的票房，有着不小的差距。
B.15年情怀·终章两字值千金
《生化危机》系列电影改编自1996年的卡普空旗下同名游戏。
游戏改编电影向来是烂片重灾区，十片九扑。
对《生化危机》游戏粉而言，电影口碑并不好。但令人意外的是，在非游戏党眼中，《生化危机》完全是合格水准线以上的动作惊悚片。
动作在这个系列，远远凌驾于惊悚之上。
在满足观众娱乐需求方面，《生化危机》绝对是最称职的好莱坞电影之一。
某种程度而言，看《生化危机》，就是看米拉变着花样杀怪。
对于为电影版量身定做的新角色：爱丽丝而言，一切反物理动作，都是小CASE，女武神米拉面对任何怪力乱神，都有一种“泰山崩于前而色不变”的气魄。
为动作而动作，为火爆而火爆。充满着柔与力的崇拜。
《生化危机》改编自日本人气游戏，由于地缘性因素，该系列在亚洲的受欢迎程度往往要高于北美。
事实上，在《终章》内地上映之前，《生化危机》系列的全球第一大票仓一直是日本。
整整15年时间，能被这个IP击中的内地影迷通过各种渠道，观看了《生化危机》的前5部。
因此，当看到《生化危机6》的副标题是“终章”两字时，所有过往的回忆和情愫，都一起爆发。
而影片的内地发行方也在“情怀”营销方面，下足了功夫，让女一号米拉·乔沃维奇化身网络红人"谷阿莫"，在2分钟内回顾了系列前5部的剧情
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米拉姨带你回顾《生化危机》前5部
C.丧尸类型片·亟待挖掘的金矿
在2002年之前，好莱坞其实已经有20多年，没人拍过丧尸动作片了。
而随着2002年3月，《生化危机1》的横空出世，成为无数人心目中的丧尸片经典，更有不少影迷将《生化危机》奉为自己的“丧尸启蒙片”。
而自从去年年底，张艺谋的《长城》上演饕餮盛宴后，内地影迷已经有近两个月的时间没有打怪的视觉体验了。
拖欠时间越久，观众的饥渴程度越高。
而此时，《生化危机6》的出现，恰恰弥补了观众的观影需求。
和同样破10亿人民币的《极限特工3》类似，《生化6》也是男性影迷无法拒绝的简单粗暴类型动作片。
而此系列在直男英雄主义长期霸屏的情况下，表现出了一种罕见的女侠风范：米拉饰演的爱丽丝全程吊打各种丧尸和怪兽的行为，使得这种主角光环颇有韵味。
而丧尸惊悚片类型片的夹持，更是一座亟待挖掘的票房金矿。
去年的现象级丧尸片《釜山行》，虽未在国内上映，但一时之间刷爆了朋友圈，豆瓣评分高达8.2分，达到了年度佳作Top3的水平。
而《生化危机》系列正是当今好莱坞最有票房号召力的丧尸动作片，纵观这六部生化电影，最令人闻风丧胆的，无疑就是各种被T病毒所感染的生物。
不论是平民、警察，儿童、宠物还是某些奇葩怪兽，那腐烂的脸和留着哈喇子的尖牙利嘴总让人鸡皮疙瘩四起。面对丧尸的血盆大口，最好的解决方式就是：一枪爆头
丧尸惊悚片，之所以越来越受年轻人的欢迎，其实就是因为：人们对现代科技失控的恐惧，逐渐替代了对超现实的恐惧。
恐惧的心理根源其实表达了人类的生存本能。
惊悚元素容易成为男女观众之间的一种社交工具。
不少单身女网友甚至说：“每次观看《生化危机》时，都会感觉特别需要男朋友"。
以此来看，丧尸惊悚电影还具有帮助青年男女发展感情的功能性。
D.回归原始剧情·导演的自知之明
与很多好莱坞越拍越烂的系列类似，《生化危机》也深受烂剧本的制约，一部不如一部。
所有配角一律扁平化，就是为了突出主角的个人秀。但作为一部爆米花电影来说，导演还真的是火力全开，100分钟的电影，足足打了80分钟。
回顾当初《生化》系列“烂尾”的起点，是第四部。
第一部《生化危机》，讲的是T病毒在浣熊市保护伞地下科研基地爆发，智能系统红皇后试图把病毒控制在基地内部。
第二部《启示录》，T病毒扩散至整个浣熊市，保护伞公司为控制舆论和影响，封锁并炸毁城市，再推脱给核泄漏。
第三部《灭绝》，T病毒蔓延至全世界，保护伞公司的科研狂人艾萨克博士研究克服T病毒的新型血清，幸存人类一边逃避僵尸，一边寻找净土。
纵观前三部，即使未能如漫威那样环环相扣的布局，搭建一个层次清晰、细节呼应的电影宇宙，起码还有一条主线。
转折点就在第四部。仿佛抽风般，爱丽丝开始去东京、阿拉斯加、华盛顿“环球旅行”
这些可有可无的支线任务，对故事发展毫无贡献，反复上演大同小异的打怪情节。
而这次的《生化危机6》故事最大的优点就是：终于回归原始剧情。
爱丽丝为何没有童年回忆？艾萨克博士为什么阴魂不散？乃至，中央控制室蜂巢，也不负众望地成为系列终极梗。
总结《生化6》一句话：永不停歇的战斗。
从天上飞的蝙蝠怪，到地上跑的地狱犬，再到致敬其第一部的激光陷阱，《生化6》为我们展现了一种清晰直白，且眼花缭乱的观感刺激。
系列六部曲导演保罗·安德森最可贵的地方，就在于他的自知之明。
他深知自己在构建故事、塑造角色的短板，所以把全部力气都花在快节奏的叙事上。
他要的不是悲壮，是激爽。
保罗·安德森也玩透了他那套黑乎乎的废土美学，绝不追求深刻，他就想实实在在地讲一个无尿点的打怪故事。
可以说，《生化危机》系列自始至终遵循着一部爆米花大片的本分。
也许有人看不起，但在更多普通人的想象中，这就是他们对爆米花的期待。
一粒爆米花，最根本要完成的，就是持续两个小时，按住观众的注意力，让他们彻底逃离世俗的现实世界，不上厕所，不掏手机。
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爱丽丝虽然终结，生化危机系列却仍在继续。
今年5月，由《咒怨》导演清水崇监制的系列第三部CG电影《生化危机：复仇》将在日本本土上映
更有消息称康斯坦丁影业可能将生化危机拍成电视剧。
无论如何，在全球拿下12亿美元的《生化危机》系列已经成为丧尸题材中绕不开的里程碑。
这也同时给了中国电影从业人员一些启示，在内容为王的今天，适当地加入“讨巧”元素并不为过。
虽然有众所周知的原因，华语片的创作者有很多限制，但用更多的聪明才智，去化解难以回避的尴尬，真正有诚意的作品自然打动观众的钱包。
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