酷暑炎炎，小艺君整理了一些高品质的展览，让您以艺术的名义，去美术馆避避暑。
北 京
清平福来——齐白石艺术特展
展期：2018年7月18日—10月8日
地点：北京故宫博物院
本次展览是继1954年在故宫承乾宫举办“齐白石绘画展览会”后，时隔64年故宫再展齐白石绘画。相信此次展览也会吸引众多齐白石艺术的爱好者，共享绘事盛典。适逢故宫博物院在文华殿书画馆举办“铁笔生花——吴昌硕书画篆刻特展”，这也是首次迎来“南吴北齐”的共同亮相。
齐白石《清平福来》
展览从两家机构珍藏的齐白石作品中精选出200余件绘画、篆刻、文献，以“天道酬勤”、“扶梦还乡”、“老当益壮”、“白石篆字”4个部分，全方位、多角度地呈现“人民艺术家”齐白石老人勤勉艰辛的探索，心系故土的乡愁，老而不颓的豪情，刀锋印痕的心相。
齐白石，《虾》，北京画院藏
齐白石，《和平鸽图》，北京画院藏
齐白石《大匠之门》
徐冰：思想与方法
展期：2018年7月21日—10月18日
地点：尤伦斯当代艺术中心
徐冰一直以来致力于在东西方文化之间进行相互转换，超越文化界线，用视觉语言表达其思想和现实问题。展览为艺术家近年来在北京地区最全面的个展。
此次展览为UCCA大展厅改建后的首个大展，展厅中呈现徐冰所有主要系列的作品，以勾勒出其艺术探索的完整轨迹。此次展览标题“思想与方法”也正源于在回溯式呈现徐冰艺术创作全貌的基础上，通过作品来展现徐冰的艺术方法和他保持不断思考的动因所在的展览理念。
海外克孜尔石窟壁画及洞窟复原影像展&僧侣与艺术家
展期：2018年7月14日—9月2日
地点：木木美术馆
两个展览均聚焦于克孜尔而又放眼全球，回溯千年而又立足于当下，以互为补充的姿态，呈现人类文明的瑰宝和传奇——诞生于丝绸之路上的克孜尔石窟艺术的独特价值与魅力。
此次展览不仅以图片形式展示流失海外的克孜尔石窟壁画的复原成果，而且还原了两个仿真洞窟。同时，利用现代数字技术，展示四个洞窟的壁画复原，为观众提供较为完整的洞窟及壁画原貌，让广大观众了解以克孜尔石窟为代表的新疆多元一体文化特色。
本生故事“瞻波龙王(Naga Campeyya)”
位置：第206窟右甬道外侧壁
收藏地：韩国首尔国立博物馆
馆藏编号：1-bon004068-000-04
尺寸：26cm×39cm
蛤闻法升天缘
位置：第77窟右甬道内侧壁
收藏地：现藏德国柏林亚洲艺术博物馆
馆藏编号：MIKIII 8838 8840
尺寸：92cm×108.5cm
上 海
新海诚展：从《星之声》到《你的名字》
展期：2018年7月27日—10月7日
地点：上海当代艺术博物馆
日本当代动画导演新海诚出道15周年纪念展，通过设计原画、影像、立体模型、资料等展品形式，回顾他从2002年《星之声》到2016年《你的名字》的发展轨迹，呈现新海诚的动画世界。
各种媒体艺术科技元素也被淋漓尽致得运用到了展览中。运用媒体LED技术，将《秒速5厘米》中经典的樱花场景模拟再现，令游客仿佛身临其境的效果。为了复刻《言叶之庭》中著名的雨中庭园的场景，主办方则用特殊材质投射光影，制造假乱真的绝美雨景效果。而在《言叶之庭》和《你的名字。》展区内提供本次技术支持的则是来自日本的株式会社Rhizomatiks，该团队无论是在日本乃至全世界都具备领先视频和媒体艺术科技水准。
WAVELENGTH：出厂设置——沉浸式艺术体验大展
展期：2018年7月8日—10月8日
地点：宝龙美术馆
展览邀请徐震、安塞姆•雷尔等40位来自17个国家和地区的全球当代艺术家与设计师，呈现百余件囊括视觉艺术、时装、装置、新媒体互动艺术等在内的跨领域艺术作品，展览以工厂流水线的场景为灵感，展现了一幅都市生活的解构性视野。
2018 WAVELENGTH 参展艺术家作品
此次展览围绕工厂主题，将四大空间分别以生产间、主控室、实验室和仓库命名。展览中，你将会经过旧衣上正在发芽的植物，充满工业感的钢筋脚手架与货架；看到随意抛弃的家具和垃圾；或是穿梭于媒体信息碎片、白炽灯管、玻璃反光和 LED 光线错落交织成的超现实空间。这里看起来像是堆放半成品的工厂生产线，展现着一幅都市生活的解构性视野。
Charles Pétillon, Heartbeat @Covent Garden,2015
Claudia Casarino, Uniform, 2008
Ken Julia Yonetani, China (Crystal Palace),2016
Anselm Reyle, Untitled, 2017, Courtesy ofBoers-Li Gallery
Jonathan Rosen, Love(Velvet)
Adam Green, Sultan's Throne Room
POSE, Milk, 2018
广 州
五色祥云：自得堂藏宋元明清单色釉瓷器特展
展期：2018年7月28日—8月26日
地点：广东省博物馆
本次展览展出自得堂收藏的单色釉瓷器68件/套，展示宋元明清单色釉瓷器的风采。旨在向观众提供一次较全面欣赏中国古代单色釉瓷器的机会，使广大瓷器爱好者对中国瓷器有更深的理解。
明永乐甜白釉暗刻龙纹盖罐
清康熙黄釉刻缠枝莲纹梅瓶
单色釉也称“一色釉”“纯色釉”或“一道釉”。由于瓷釉内含不同化学成分，瓷器烧成后呈现出不同的单一色泽，如青釉、红釉、黄釉、绿釉、蓝釉和白釉等等，在我国瓷器发展史上有着非常重要的地位。因为少了彩绘，日朗风清，一览无遗，容不下丝毫瑕疵，对整体美感要求更高，特别讲究釉面质量和光泽质感，烧制工艺技术水平对美感表现起至关重要的作用。因此，单色釉瓷器也被誉为瓷器收藏的最高境界。
清康熙郎窑红观音尊
清康熙乌金釉琵琶尊
清乾隆粉青釉葫芦瓶
时代风华——二十世纪中国美术名家精品展
展期：2018年7月27日—8月18日
地点：广东美术馆
“时代风华——二十世纪中国美术名家精品展”从这批美术作品中遴选出160余件精品力作，展览涵盖了20世纪中国画坛京津画派、海上画派、长安画派、新金陵画派、岭南画派，以及新时期以来的几乎所有重要流派的代表艺术家及作品。
作为20世纪以来中国美术现代化进程中的亲历者、参与者以及承接者，这批艺术家将个人视角与生存现实的关系转化为艺术主题与时代语境的关系，展现了特有的时代敏感度，使得艺术作品对应了新的时代特征，并针对不同时期社会形象及意义追寻的不同面向，从社会生活、思想文化等角度全方位地反映了人民生活和精神面貌的发展历程，展览作品既真切的反映了当时的社会现实，也串联成了20世纪中国美术发展的缩影。希望通过此次展览为学界和公众呈现中国现代美术的发展线索和大家风貌，成为印证20世纪精神氛围最为形象的形象注脚，从而引发人们对于中国20世纪艺术史的更为积极的讨论和思考。
台 北
何处是蓬莱：仙山图特展
展期：2018年7月1日—9月25日
地点：台北故宫博物院
明陆治仙山玉洞 轴
传宋燕文贵三仙授简 轴
蓬莱仙岛与昆仑神山是传说中的两大仙境乐园，《史记》记载战国时期君王遣人探求「蓬莱、方丈、瀛洲」三神山，而昆仑山则是《山海经》所描述的神域。两地皆居住着仙圣，并有丰富物产及神异动植物。六朝至唐代时期，随着道教盛行，道士们逐渐将地图上的真实名山仙道化，形成洞天福地之说，使得仙境更具现实性。名山洞府对于追求仙道的人而言，不仅是采药、炼丹、修行的地方，更是遇仙、升仙的媒介。
明崔子忠 云中鸡犬 轴
对于求仙仿道、仙山楼阁、玉洞群仙等仙境题材在中国山水画作品中经常可以看到，有的刻画仙人故事；有的讲述道士修仙；有的描绘仙境生活，其中无不充斥对得道成仙的向往。
明石锐 轩辕问道 卷
本次展出院藏仙境题材绘画30幅，年代横跨宋元明清，分为仙境飘渺、别有洞天、修行采药·遇仙升仙三个单元，呈现古人渴望羽化升仙的精神追求。
清张若澄 画葛洪山居图 轴
文/《艺术商业》李保兴整理
图片来源网络
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