一提到文艺复兴时期，我相信哪怕是对西方艺术一知半解的人，都能说出达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等艺术巨匠，以及《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《大卫》等传世名作。
在我们一般人的心中，文艺复兴时期的艺术就是西方艺术的代名词。
今天就和大家简单聊一聊文艺复兴三杰：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
一、达芬奇
达芬奇一直在探寻“我们是谁？”这个问题的答案。他的解剖图精确度达到令人吃惊的程度。可以说达芬奇是解剖学研究、裸体素描和油画创作领域的先驱。国家美术馆展出的笔记本揭示了达芬奇对手臂比例和头骨确切结构的详细分析以及对神经系统的研究。
达芬奇传记中，作者强调他是一个绅士，喜欢动物。如果遇到卖鸟的人，他会停下来买鸟，而后将鸟放飞，还它自由。相比之下，达芬奇对人体的分析却没有任何感情色彩。他利用罪犯的尸体进行解剖学研究，了解肌肉和神经结构。制作人体模型时，他将死者的皮剥掉。他将研究发现应用于绘画创作，揭示出人的本质。
两种版本的《蒙娜丽莎》图像对比。
两种版本的《蒙娜丽莎》图像对比。
达芬奇的油画《抱貂的女子》
达芬奇的《最后的晚餐》
达芬奇的《维特鲁威人》
二、米开朗基罗
米开朗基罗[1475-1564]，是一个让人充满敬畏的名字，是人类艺术史上的一座高峰，令人仰望。
作为文艺复兴时期的巨匠，米开朗基罗以超越时空的宏伟大作，在生前和身后都形成了无与伦比的巨大影响。
米开朗基罗出生在文艺复兴发祥地，佛罗伦萨附近的卡普莱寨小山城。
从小父亲把他送到一个石匠家寄养，因此他常开玩笑说自己的雕刻天才来自于石匠的传授。
13岁时，米开朗基罗进入了佛罗伦萨著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥工作室，在那里他以神奇的速度掌握了绘画技巧。
后来他进入了佛罗伦萨统治者罗伦佐·美第奇开办的“自由美术学校”学习雕刻。米开朗基罗的超群才华备受这位统治者的重视和赞赏，宫廷中大量存在的艺术品成了他学习、研究的对象，经常出入宫中的人文主义诗人和学者也带给他极大影响。
短短四年间，年轻的米开朗基罗为自己的艺术创作打下了坚实基础，他获得了一个伟大艺术家所必备的条件。
米开朗基罗的雕塑《大卫》
米开兰基罗的《创造亚当》
米开朗基罗：《最后的审判》壁画局部
三、拉斐尔
拉斐尔，文艺复兴时期意大利杰出的画家。他潜心研究各画派大师的艺术特点，并从中领悟，博采众长，他借鉴学习达·芬奇的构图技法和米开朗基罗的人体表现风格，最后形成了具有古典精神的 秀美、圆润、柔和的独特风格，他和达·芬奇、米开朗基罗成为鼎足而立的文艺复兴三杰之一，他也是三杰中最年轻的一位。
可惜的是，拉斐尔英年早逝，去世时年仅37岁。但由于他勤勉的创作，还是给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品博采众家之长，代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者典范。代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》。
拉斐尔的《西斯廷圣母》
拉斐尔的《雅典学院》
