元青花萧何月下追韩信图梅瓶，口部短小，肩腹部浑圆，下腹部瘦长，平底。通体绘有青花纹饰，肩部绘杂宝及缠枝牡丹花纹，牡丹可谓花中之魁，象征“雍容华贵，大气超凡”；整件器物造型端庄、稳重，胎质洁白致密，青花发色苍翠浓艳，而瓶中所绘人物的生动神情尤其精彩：萧何策马狂奔时的焦虑、韩信河边观望的踌躇不定、老艄公持桨而立的期待，都被表现得淋漓尽致。而空白处则衬以苍松、梅竹、山石，显得错落有致。纹饰宜人漂亮，青花用料浓淡相宜，发色明丽，富有层次感，周身散发着美器的光泽，绘有象征“身份尊贵、帝王之气”宝莲纹，堪称元末明初青花瓷中的绝品佳作。像这样的青花梅瓶全世界只有三件，一件收藏于江苏省南京市博物馆，系该馆的“镇馆之宝”，一件仍在海外下落不明。
“萧何月下追韩信”梅瓶由景德镇窑烧制，高44.1、口径5.5、腹径28.4、底径13cm。景德镇窑烧造。瓷质，胎质洁白细密，青花呈色稳定，白釉纯净，透明度极高，青花系用进口苏泥勃青料。无盖，小口，口沿平厚，颈短而细，平肩，肩以下收敛，胫部瘦长，近底部外撇，平底。造型端庄挺秀，腹部绘制“萧何月下追韩信”历史故事，萧何、韩信和艄公的形象绘制的富有个性，并以松、竹、梅、芭蕉、山石为背景，形象生动地展开了一幅历史画卷。画面之外配有五组纹饰带，整个梅瓶装饰繁缛，纹饰带布局疏密有致，是元末明初青花瓷器中的精粹之作。
元青花萧何月下追韩信图梅瓶图案创作的灵感，来自于元杂剧中对这段历史故事的演绎。作为汉家史学经典《史记》中的典故，“萧何月下追韩信”被元杂剧的创作者进行艺术加工后搬上舞台，受到蒙古、契丹等各民族的喜爱，并被援引到诸如瓷艺等众多艺术门类中。
纹饰依次为：仰莲瓣纹、中间绘火珠、犀牛角等杂宝；缠枝莲花纹、萧何月下追韩信画面，这是主体；卷草纹；大括号式仰莲瓣头纹；覆莲瓣纹、內绘宝相花纹。
元青花萧何月下追韩信图梅瓶不仅纹饰分布富有层次感，而且白釉润泽，青花浓淡相宜，发色明丽，再加上富有力道并且干脆利落的线条，充分展现了画面的丹青之妙。由此看来，这件梅瓶被誉为中国古代青花的代表之作就不为过了。
梅瓶“萧何月下追韩信”也不例外，该瓶每条装饰带都是呈横向分布，装饰按其分布位置及装饰作用主要分为主题纹饰和装饰纹饰。从梅瓶的造型来看，装饰纹饰主要分布在颈、肩及足部等面积较小的部位，起到装饰衬托的作用。元青花装饰中的辅助纹饰主要以几何图案为主，与主题纹饰既相互呼应又相互独立，形成一种和谐的美感。场景绘画相结合，布局错落有致，动静相宜。尤其是多层图案围绕烘托的人物绘画部分，与单纯繁密添加的装饰有着鲜明的差别，人物题材图案也是寄托着元人的情感以及可以反应社会现实的。
之所以元青花萧何月下追韩信图梅瓶用多层图案纹样装饰带进行装饰不显杂乱，最重要的原因就是装饰带之间所空出来的留白设计，把空间分割出来。“水路”《老子》云：“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室。当其无，有室之用。可见，器皿、门窗有中空的地方，才有它们的作用。青花装饰里设计的“水路”，也就是“留白”，也亦如此。因此装饰虽然布满全身，但是层次、主次分明。
因为人物故事纹是主题，并且图画以平面构成，所以根据圆形立体的瓶罐上的装饰性要求，通常要表现的主题都是在瓶罐曲线变化最大之处，加强了前后的空间关系，这样，图中人物之间、人物与景物，景物之间就能够产生空间感。主体纹饰“萧何月下追韩信”纹分为三部分，第一部分描绘萧何策马扬鞭，于奔马之上身离坐骑的一瞬间，萧何头戴展角璞头，侧身回头左视，看向画面的第二部分；第二部分中韩信牵马驻足，垂袖沉思于岸边；第三部分描绘河中一老艄公持桨立于船头。画面背景中绘有松、竹、山石、芭蕉、梅花等纹饰，丰富图画，亦作画面三部分之间的分隔。
由故事纹的构图分布，可以看出画面所运用的一些设计特征，其一，一般绘画表现立体构成，根据透视原理，运用前后、大小明暗、深浅、层叠和掩映等手法表现物体的存在形式，使人屏幕的绘画上获得立体、深度的空间感觉。
其二，元青花萧何月下追韩信图梅瓶整个画面给人的感觉是非常具有动感的，这与画面中人物的视觉引导也有一定的关系。势（动感）的变化，物理学中“力”的性质之一表现为一种定向运动，而设计艺术中的视觉力或心理力同样适用这一原则，这就说明“倾向性”在视觉感知运动及平衡中所起到的重要作用。我们不需要借助过多的联想，视觉经验就可以直接把握“力”的存在及其运动的方向。同时，这种潜在的力的方向，还能引导我们的扫瞄视线，从而以一定的“走势”把握整个设计作品形式及内涵的运动过程、势态及发展趋向。因此，一个指向性的动作或手势也能引导注意的视线走向，从而进入画面的情境。我们通过萧何侧身左视的视线引导，可以看到韩信牵马驻足和老艄公持桨而立，了解整个故事的发展趋势。当各种力的对抗达到了暂时的平衡状态，平衡中又蕴含着力的运动倾向时，整个画面就会充满动感。
其三，是整个画面设计里疏体密体手法之间的对比。密体是指造型准确，刻画细腻，线条或柔秀，或遒劲，画法严谨周密。疏体，则是指轻快潇洒的画法。疏密相间，收放自如，自然而然给观者人一种潇洒的感觉。
元青花萧何月下追韩信图梅瓶的绝妙之处，在于成功地将水墨画技法运用到瓷器绘画当中。工匠用苏泥勃青釉为墨，以白瓷胎为底，凭借娴熟的勾、皴、点、染的笔法，在干涩的瓷胎上尽情挥洒，巧妙地运用了青花所特有的清冷意境来表现月光如水的夜晚，浓淡晕染相宜，纹饰主次分明。
元青花萧何月下追韩信图梅瓶发现元青花萧何月下追韩信图梅瓶就是沐英的陪葬物品之一。韩信是著名的军事家，其成就被历代武将所敬仰 推崇，而这件青花梅瓶所描绘的，正是军事天才被帝王发掘重用、最终成就一世荣光的故事。这样的 际遇，正暗合了沐英的事迹。将如此宝物赐予沐英陪葬，足见朱元璋对这位义子的重视和哀思。
1950年，沐英墓被盗，多件文物流落民间，“萧何月下追韩信”梅瓶就是被盗文物之一。当时在南京文 物公司工作的陈新民看到有人在南京市新街口附近兜售这件梅瓶，一眼认出此乃稀世珍宝，便出5根金 条买下。后经文物专家鉴定，此瓶是一级国宝，由南京市博物馆保存。
元青花萧何月下追韩信图梅瓶拍卖11月25日，在澳门中信2011年秋季拍卖会上，一件拍品编号为156的元青花萧何月下追韩信图梅瓶以8亿港币成交，创中国文物艺术品单件成交的世界纪录。
为什么只展示正面萧何月下追韩信”元青花梅瓶，如今陈列在南京市博物馆陈列“镇馆之宝”的地方——“玉堂佳器”展厅最显眼处。在该展厅内，“萧何月下追韩信”梅瓶又是最为引人注目的一件，有保安专门盯守。
细心的观众会发现，从2010年公开展出以来，这件梅瓶只对观众展出“半张脸”，也就是萧何跃马驰骋、策马扬鞭，焦急地追赶韩信的那一面。另一位“男主”韩信又去哪里了？
文物专家告诉记者，“萧何月下追韩信”元青花梅瓶的画面，其实相当于一幅连环画。在萧何的两侧，也就是展出时观众不可能看到的部分，是另外两位人物——韩信与艄公。韩信牵着一匹马，在岸边徘徊踟躇，犹豫不定。河中一叶扁舟缓缓向岸边靠近，船头艄公扶桨而立，悠然自得地等待韩信上船。
据介绍，从上世纪70年代该梅瓶第一次公开展示以来，一直是以有“萧何”的“半张脸”示人。在网上搜索，也很难找到韩信、艄公那部分的画面。南京市博物馆的专家介绍，如此做的目的，一是防止有人仿制这件国宝级文物，同时也是为了符合国宝文物的展示规定。
萧何月下追韩信故事
项梁兵度淮河，韩信带着佩剑追从，居住在戏下的时候，并没有什么名气。项梁兵败，其归属在项羽的部下，项羽任他为郎中的官职。韩信多次给项羽提出计谋，项羽都没有采纳。
刘邦带兵进入蜀地的时候，韩信逃离了项羽，投奔刘邦的军队。开始时只是做了一个地位十分低微的小官。有一次他和另外十三人因犯法问斩，其他十三人都被处死了。幸好从小与刘邦友好的夏侯婴，，通过谈话觉得韩信言出不凡，便建议刘邦免了韩信的死罪。不久，刘邦让韩信做了治粟都尉，也就是管粮食的军官，但认为他没有什么了不起的才干，不肯重用。
虽然，辅佐刘邦的萧何很赏识韩信，几次向刘邦推荐，也未得重用。韩信一气之下，不辞而别，萧何得知，月下追韩信。萧何再度向刘邦举荐韩信，并对刘邦说：“要得到很多将士是很容易的，但像韩信这样这样的人却难以找出第二个。如果您只是想占领汉中地区，没有韩信也无妨；假如想争夺天下，没有韩信却不行。请您好好斟酌而定吧！”这样刘邦才开始重用韩信，并任命为大将军。
沐英简介沐英自幼父母双亡，8岁那年，流浪至濠州城，被当时的农民起义军将领朱元璋收留。朱元璋见沐英机灵可爱，加之当时膝下无子，便认沐英为义子。沐英18岁时任帐前都尉，随朱元璋南征北战，被授镇国将军一衔。公元1392年，沐英病逝于云南，年仅48岁。朱元璋追封其为黔宁王，命令将其遗体运送回南京，赐葬南京牛首山，牛首山的别号“将军山”由此而来。
梅瓶简介梅瓶最早出现在唐代，流行于宋、元、明之际，是我国古代一种盗济因其口部小巧只能插梅枝而得名。梅瓶以小口、短颈、丰肩、长胫、上部丰满、下部欣长的造型在瓷器中独具一格。
来源：雅道陶瓷网
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