来重温一下魏如萱不算太老的老专辑，但也是快五年前的《末路狂花》。
《末路狂花》发行于2016年，在隔年的第28届台湾“金曲奖”上，总共获得了四项重要的提名。不过，“最佳国语专辑”输给了“五月天”的《自传》，“最佳作曲人”输给了黄建为的《离心力》，“最佳专辑制作人”（陈建骐）输给了阿爆的《vavayan女人》（荒井十一），而最重要的“最佳国语女歌手”，则输给了艾怡良的《说 艾怡良》。也就是说这张专辑四提四中，但颗料无收。
不知道当年“金曲奖”最好的投票结果，总觉得魏如萱和艾怡良的票数，应该差的不多，从当年的入围情况来看，这两位歌手算是最能打的两位。
而我的怨念还在于这一年的“最佳国语专辑”，不得不说，还是因为某些音乐以外的原因，最后导致了一个不算最佳的结果。我当然不是说《末路狂花》输得冤枉，我说的是郭顶的那张《飞行器的执行周期》，真的更应该胜出。即使放到现在来看，这张专辑都可以称得上华语流行音乐2011至2020这十年，标杆性的专辑。
不要问我“五月天”的《自传》，为什么不如《飞行器的执行周期》。问，就是你全对！
我不知道《你啊你啊》从流量和传播率上，是不是这张专辑最出圈的作品，至少对我来讲，《你啊你啊》是我对这张专辑的入门砖，是那种可以为了一首歌买一张唱片的歌。
《你啊你啊》算是一首有indie气质的民谣，不管如何解读分析，最重要的，还是这首歌曲是基于一段非常优美的旋律。我一直觉得，不管什么风格的作品，哪怕是实验音乐，缺少好旋律的主线，那都是耍流氓。
在一气呵成的旋律中，《你啊你啊》又结合了闽南语和“外星语”，让一首编曲不复杂的歌曲，也显得层次鲜明。还有一点，《你啊你啊》还属于那种个性型作曲，即魏如萱实际上在旋律的谱写中，还融入了她的语气、语调，她演唱时很多的发声习惯，这么一来，作品就有了创作者本人的烙印，很难被模仿。比如你要像一般歌谣那样处理，就会显得太平，但如果跟着魏如萱的风格走，就很容易显得东施效颦。
不过，2019年《中国好声音》节目里邢晗铭的翻唱，还是对路的，这也是我听过的这首歌最好的翻唱版本。虽然，再听回waa的版本，还是觉得哪里缺了一点意思。
《你啊你啊》的好听，还在于编曲及吉他演奏——董运昌。编曲，对于一首歌曲的成败，还是很重要的。
至于“老王”乐队在TME“返场”系列“华语金曲10 20 30”的那个翻唱版本，其实已经和魏如萱的《你啊你啊》，已经不是一首歌了。私以为，倒是很“老王”，但歌曲的原味，也没了……
至于《末路狂花》这张专辑，我个人倒是觉得在概念执行上，还不够统一和彻底。尤其前半张和后半张，感觉有些分裂。而在音乐文本上，魏如萱自己的歌词，还是要比李焯雄来得更为适合自己，如果贯穿全专就更棒了。李焯雄适合莫文蔚，但未必适合魏如萱。
其实说到娃娃魏如萱，无论她的创作和演绎多么有个性，但说到这些年她Solo发展后，慢慢形成的音乐风格，其实还是离不开背后的团队塑造。尤其是经常被提起的陈建骐，以及并不太经常被提起的韩立康。
陈建骐确实主导了魏如萱这几年的音乐走向，主导到……甚至也有人抱怨陈建骐把waa带偏了。而确实，不仅仅是魏如萱，陈建骐还主导了这几年台湾主流流行乐的审美，即那种依稀保持传统芭乐，再在这个基础上融入流行电子、复古摇滚、独立音乐等多元体系的融合流行乐。既保持着音乐的创意和质感，又不失流行性。
韩立康之后也和陈君豪、黄文萱一起，成立了“福禄寿音乐”，今年“告五人”大受好评的专辑《运气来得若有似无》，就是他们在宜兰用开盘带录的，录音和制作都相当的好，建议大家出门左转去听一下。
陈建骐、陈君豪……也慢慢成为这个时代台湾流行音乐的幕后核心，时代已经从林迈可、钟兴民、洪敬尧这一辈音乐人翻篇了。也不要说时代总是越来越坏，好听的音乐都永远留在了昨天，只要时代还在滚动，它就不算坏，更好的总会在前方。末路还能狂花呢，何况还没到末路呢！
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