钢琴踏板的使用是弹奏方法中重要的内容，是最具个性的部分。踏板使用得好坏，直接影响到弹奏的声音、色彩和风格。不同的演奏者踏板法运用不同，甚至同一个演奏家也会在一次演奏中使用不同的踏板法。 在演奏中，踏板的正确使用应遵循其作品的和声、织体等基本要素。
（1）脚的运用在演奏时，我们的脚应放在压力点最大的位置--前脚掌部位，脚跟不要离开地面，尤其在换踏板时，脚跟一定要稳定。常用的练习有两种：
a：快下慢放。
b：慢下快放。
（2）右踏板右踏板的介绍：右踏板是延长音踏板，一踩下去，钢琴里的制音器全部打开，所有弹到的音全会延长。当脚一抬起来，制音器又压在琴弦上，音的延长就中止。
右踏板的用法：右踏板最常用也最重要，当我们踩下右踏板时，制音器就打开了。在演奏中，运用右踏板，不但可使已弹下的音继续鸣响，同时也让被解放的空弦也与之产生共鸣，声音更为洪亮。右踏板在运用中不应滥用，否则会影响了演奏的效果。
右踏板运用的几种形式
a、直接踏板法：是在一个和弦，一个动机或一个乐句的范围内踩下，放开踏板。它只用于、只起作用于一段音乐范围内，并不是整段音乐都用
b、 切分踏板法：也叫连音踏板法，用以连接音乐（旋律、和声、节奏）能加强对后面的音乐的倾向性。钢琴的声音具有歌唱性，连音踏板起了重要作用。
在练习这种"切分"踏板法，有以下几个步骤：（a）弹奏同进踩踏板，接着弹下一个和弦。（b）放开踏板，手指按住琴键时，重新踩下踏板。（c）仔细听，要让和弦清楚，没有以前的和声留在其中。（d）每个新的和弦重复以上过程。
c、踏板的部分更换：在钢琴演奏中换踏板时，声音突然完全制止，有时可以从前面一个音或部分音中带过来一部分声音。在换踏板时制音器应在重新抬起之前瞬间触及琴弦。
d、抖动踏板法抖动踏板法是一种快速而浅的换踏板动作。它使制音器碰触琴弦，达到既不让声音完全止住，又使琴弦不能完全振动的效果。
具体介绍
a：节奏踏板：右踏板是加强节奏，使声音洪亮的踏板。这种节奏踏板用法较简单，哪一个音需加强，需润色，脚按节奏与手同时下去。比如一首圆舞曲，需加强三拍子中的第一拍，那么第一拍左手弹低音的同时脚踩下去，根据需要，踩一拍或两拍再放开。
b：连音踏板：这种踏板目的是为了让右踏板帮助手把音都连起来，所以称为连音踏板 也称为切分踏板。在使用时，右脚下去，是在手上的音弹出来之后。在踏板总是在拍子的后面踩下，如切分音一般。这种切分的踏板用法由于手脚不能同步，需要很好地协调配合，因此必须有一个练习和熟练习惯的过程。在连音踏板中，手脚的动作千万不能同上同下，而应手先弹，脚随后踩下。
（3）左踏板
a、左踏板的介绍：左踏板是弱音踏板，在家用立式钢琴上，踩下左踏板，琴槌整个往前挪一些，离琴弦的距离就缩短了，声音相应就弱了。在演奏用的三角钢琴上，一旦踩下左踏板，则是整个键盘向右稍挪动。左踏板在演奏琴上能做出这样的力度和音色的变化。
b、左踏板的运用：左踏板的作用常被运用增加声音的柔和度、去掉音质中的杂质。它使弦音减弱，音色也有不同。在立式琴上，左踏板踩下，可使小槌向琴弦靠近些，叩弦的力量就轻了。在三角平台琴上，则是小槌向一侧偏移，小槌在击弦时只能叩击每一组弦中的两根或一根弦。
（4）中踏板
a、中踏板的介绍：踩下中踏板，会使击弦机上方一块厚绒降下来，挡在琴槌与琴弦之间，这样弹出来的声音就小得只有自己听得见。而真正现代演奏琴上的中踏板，是只延长低音部分的持续音踏板，踩下中踏板能有效地延长低音，但不延长中音和高音。
b、中踏板的运用：中踏板常见有两种形式，第一，踩下这个中踏板，把一条绒布类的东西隔在弦上，当小槌叩击时只能透过绒布叩在弦上，声音变得更轻、更发闷了；第二，延音作用，可以控制制音器，让弹过的音延续下去。但是中踏板只让弹奏过的那个键的制音器打开。因此，中踏板只按需要延长某几个音，而不致于造成声音混浊。
（5）踏板的艺术性
踏板作为钢琴的灵魂，包含了许多的技巧。演奏者在掌握一定的基本踏板法的前提下才可获得技巧的艺术性。当踏板艺术应用不同风格不同的作品时，加以不同的处理。而运用踏板的最终指导者是耳朵。只有敏锐的音乐耳朵，才是演奏者最终最可靠的指导。 掌握好使用踏板的技巧，可增强钢琴演奏的表现力、感染力，使乐曲更具生命力。
（6）跟练踏板
脚应随时准备好放在踏板上或是移近踏板，以便在使用踏板时去除一切无用的和不自然的动作。右脚放在踏板上时绝不要施加任何的压力，否则会造成声音的混响。使用踏板时，用脚腕的动作是迅速地将踏板全部踩下，松开踏板时也同样地松掉脚腕压在踏板上的力量。
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