电影翻拍不稀奇，但同一导演把自己原来的作品翻拍就比较少见了。
美版的《葛洛丽亚.贝尔》保留了原版基本所有的设定，连台词很多都是直接照搬过来使用，但电影在朱利安摩尔的加盟后，却散发出和原版完全不一样的味道。
简而言之，这是一个关于更年期女性如何处理中年危机的故事。
葛洛丽亚代表着这个时期美国大部分中产阶级女性的生存状态。
50岁的她们，衣食无忧，身体健康，与丈夫离婚多年，子女都相继成人并找到各自的伴侣，不需要父母还像小时候那样管教自己，同时，他们和父母的关系若即若离，不算很亲密，但也不生疏，很典型的美国亲情关系。
可是葛洛丽亚渴望得到其它人的重视，孑身一人的她，工作早已单调枯燥没有了激情，面对着把她当做客人的子女，她仿佛像被整个世界抛弃一样。
即使她努力和外界接轨，不让自己显得脱节，却仍然无法抹平空虚寂寞的内心。
处在这个年龄段的女性定位本身就非常尴尬。
一方面，最美好的青春年华已经逝去，她们再也不是人见人爱的宠儿、宝贝。
但另外一方面，即使岁月无情的在额头上刻下了皱纹，却不影响她们还怀揣着一颗渴望躁动的少女心，尤其是像葛洛丽亚这种有魅力、有想法的女人，她非常需要一个成熟男人来爱她、疼她。
如果现实一点，她就应该找一个老实本分的伴侣，虽然没那么多情趣，但还能安稳平和过着自己的小日子，但葛洛丽亚不一样，她憧憬着爱情，所以她喜欢跳舞，就是要证明自己还有爱人的能力和被爱的魅力。
在舞会上，她轻易就被阿诺德打动，事实上两人有很多相似的地方，他们都曾经离婚，并且孩子已经长大，只要他们愿意，他们完全可以按照自己的想法，开心的过完自己的下半生。
于是，他们就像所有热恋中的情侣一样，迅速坠入爱河而不管可能出现的结果。
也许对于这两人来说，任何的外界干扰都不能构成实质性的问题，他们相信，以自己的能力和经验足够轻易化解任何矛盾，包括他们各自的家属，也包括他们曾经炽热的感情。
但中年人的爱情也像玻璃杯一样，脆弱而敏感，尤其是过去经历的所有一切，虽然早已成为昨天的故事，但旁观者却很容易被带入，这让他们感觉自己被忽视，或者没办法融入对方的生活。
他们一方面展示着自己的成熟稳重，另一方面却像年轻人一样尝试任性、嫉妒。
葛洛丽亚甚至天真的以为，阿诺德可以为他放下一切，在拉斯维加斯的夜晚，她本以为做到了，却不料还是高估了自己的魅力，阿诺德两个女儿对他的依赖性，让其再次选择突然离开，只留下葛洛丽亚一个人孤单的背影。
她曾经告诉自己，再不疯狂就老了。
所以她无时无刻都在憧憬可以拥有一段美好而又刺激的感情，能够说走就走，带着所爱的人远走他乡。可是最后残酷的现实无情摧毁了她的美梦，她从天上瞬间掉落凡间，事实上她本来就是一个普通的凡人。
当女儿要远嫁到瑞典，虽然表面装作无所谓，但当真要分开时，她才感到如此不舍。
所以在送机路上，她突然调转车头，仅仅只是为了看一下飞机离开的背影，那一刻，她哭了，她突然意识到，这一别不知要到何时才能再见面，不管她把自己伪装的多么自信、坚强，首先她还是一位母亲。这时的她才明白，太多美好的事物已经离她远去，过去了就已经不能回头。
阿诺德两次抛弃她不辞而别后，让她看清了这个男人真实的面目。
在他心目中，爱情只是一个奢侈品，不是必需品，每当女儿提出各种莫名其妙的要求时，他可以轻易把葛洛丽亚抛弃。
第一次葛洛丽亚选择了原谅，但第二次她不再抱有幻想，当她拿着彩蛋枪肆无忌惮的进行报复时，她终于让自己在男人面前显得不那么的低三下四。历经挫折，葛洛丽亚看清了爱情的本质，开始学会享受单身的自己。
影片中那只没毛的丑猫，像极了葛洛丽亚本人。
从极端讨厌到后面坦然接受，正是因为在它身上，葛洛丽亚看到过去可笑的自己，看似光鲜亮丽的外表下，内心却卑贱到为了博取一个男人的那点爱，甚至放弃自己的自尊。
当抱着小猫睡觉，一起吃着猫粮时，葛洛丽亚欣然的接受了现实，她选择优雅的老去，不需要任何人的怜悯。
影片通过对这个人物细致的刻画，探讨了美国中产阶级女性的困扰和面对生活的态度。她们在不断的打击中学会了坚强，学会了如何善待自己。
这个世界什么都可以失去，唯独不能迷失自己的本心。爱情也许会暂时蒙蔽你的双眼，但千万不要让自己继续堕落，你要相信，乌云过后人生照样可以更加精彩。
面对问题，最重要的不是你曾经失去了多少，而是从中你学会了多少，当从灰烬中抖落受伤的羽毛时，你的人生已经迈上了另外一个高度。
大满贯影后朱利安摩尔浑身都是戏，连激情场面都裸的那么自然。正是她的独特气质，赋予了这个女性更多个人化的标签，让她显得那么的与众不同，优雅知性。
影片的最后，当葛洛丽亚再次来到舞池时，她已经不愿意接受别人的邀请。
尽管是独自一人，却跳的更加精彩。
