上一篇，我们分享了江岛多规男，这位世界上设计了最多数量的变形金刚，被称为“球形关节之父”，“Big-E”的传奇设计师，与变形金刚系列如何结缘，又如何让《野兽之战》（超能勇士）系列玩具大获成功的故事。
这次带来的是很多变形金刚迷友都听说过的幸 日佐志。经典和电影系列有不少玩具就是他设计的，然而幸先生其实从《野兽之战2》就开始负责变形金刚产品设计，这背后的故事，就在2020年底发售《Beast Generations》（野兽之战/超能勇士大百科）中的团队成员采访部分。Actoys迷友 哈哈 翻译了其中的内容，在此深表感谢。
为更加便于读者理解，笔者添加了注解文字（紫色字体）以及图片（来自网络）。分为六篇文章发布。喜欢的话还请关注哦。本篇是第四篇）
幸 日佐志，人称日本的“史蒂芬西格尔”。勇者系列主要设计师，野兽之战2以及后续系列产品线总负责人。
幸 日佐志 （幸是姓氏 日佐志是名）
人物简介
1992年入职Takara，在参与勇者系列之后，从《野兽战争2》开始参与变形金刚的开发。在系列2中，参与了白狮擎天柱，惊破天，章鱼基地等除已定型的玩具（当年野兽战争2使用了许多之前就已经存在的玩具，比如G1，G2，或者96-97年的美版超能勇士玩具）之外所有玩具的开发和本土化工作。目前作为变形金刚开发核心成员，继续在研发和面向日本国内的本土化方面大展拳脚。
日版野兽战争是从什么时候开始的？
记得工作找到我的时候是97年夏末。因为当时变形金刚是海外团队的工作，所以对整个项目的把握并不精准。不过，对于正在研发中的产品，江岛（江岛多规男）倒是常拿给我看，因为他对试制品和产品非常自豪，所以每次看了之后，我都会说“真不赖啊”。就我个人看来，G2时期江岛引入的全可动（Full Posable）所带来的冲击感很强。对于《野兽战争》里的玩具由活生生的动物变形而来感到很吃惊。作为机器人玩具比较特立独行，所以没想到能在日本发售。记得之后听说也在日本开售。是很吃惊的。
当时您处在怎样的立场？
正好国内刚把担任勇者系列的开发人员和面向孩之宝开发海外版野兽战争的成员聚集起来，成立了为变形机器人特别设立的机器人开发部。我在当年夏季之前，一直在推进作为勇者王后续最新的勇者系列作品《フォトグライザー》（临时称谓）。但由于节目计划中止，所以又在进行其他企划中的机构试制品工作。因为知道原本秋季开播的CG动画集数只做到了春季，所以国内独立开发的企业应该更早就启动工作了。在我接受企划的阶段，仅通过单集动画形式制作新作品，确定了重置两大阵营的领袖。当初担任开发的只有我一个人。（也就是说其实野兽之战1997年在日本开播的时候，就已经计划在下一年即1998年引入独立制作的续作）
是带着怎样的想法参与开发的？
我个人满脑子想的都是终于可以担任全可动玩具的工作了（笑）。之所以如此是因为受G2全可动概念的影响，自己也把它引入了「勇者王」的「DX 左右合体 超龙神」（G-04）
「DX サウンドロボ マイク＆バリバリーン」（G-13 麦克和巴里巴林）等玩具里。但当时由于受到各种制约，可动并没有达到很高的程度。
白狮擎天柱的概念是如何产生的？
我认为白狮主题是已经确定的。在CG动画的最后擎天柱爆炸而亡（野兽之战第一季最后一集的剧情，在1997年日本只引进了第一季），所以作为新主角，确定了全新的领导角色。我从担任初代本土化的前任负责人那里听说过“看似已经去世的擎天柱通过重新扫描雄狮之后，又再度回归”。但又知道在《金属变体》中擎天柱本人将要回归，所以我就重新打造了具有日版主角特色的设计。
Lio Convoy
狮子的脸部安装在肩上很有冲击感。
我从一开始就决定放弃把狮头放在固定的胸口位置（笑）。刷刷几笔画了草图。那种设定具有独一无二的个性，并把它打造成了名副其实极具雄狮强烈特性的擎天柱。
设计稿
最终成了一款极具擎天柱特征且布满变形机关的玩具。在开发时，有没有注意过野兽战争的市场呢？
当时是既能变形，也要有附加把玩要素的时代。为了让它拥有不同于猩猩OP的魅力，我们讨论了各种动作。强烈意识到“要有足够多的可把玩机关”。白狮擎天柱的成品最终被制成了拥有很多机关的玩具。但最大的机关在开发阶段就删除了。原来有一个肩部旋转的雄狮台风机关，但在试制阶段主体上也有这个功能，最后由于成本原因去除了。我们看一下成品的腰部板块，就会发现有残留的迹象。还留下了为避开开关洞口的制模。
史上最大对决
宿敌惊破天也是一款优秀的作品啊。
它几乎是和白狮擎天柱同时进行开发的，同时还要进行其他角色的本土化设计，是忙得不可开交时期的玩具。我们加入了不逊色于宿敌白狮OP的把玩度，另外也达成了作为该系列概念的动物对决机器的机器一方的三变功能，是一款令我非常难忘的玩具啊。
可变形成为传说巨龙的惊破天
钻头坦克形态，动画中发疯时候的主要形态（误）
顺便问一下， 月兔这款玩具是经历怎样的过程诞生的呢？
作为角色，在月兔之前，有过阿尔忒弥斯（月亮和狩猎女神）的构思。在动画里充当解说，制作方为我们准备好的就是阿尔忒弥斯。作为侍从，塑造了兔形机器人，它在正片里出镜很多，于是决定制作一款玩具。因为先有动画设计形象，所以就据此探讨了它的变形机构。
月仙子阿尔忒弥斯（左1）
兔形机器人 月兔
《野兽战争2》里感觉最辛苦的地方是哪里？
最累的是第一次被要求独自负责所有的产品线，这事实际上我也考虑过。不仅要开发新款玩具，首先在确定该系列自身概念方面，在依照正在海外制作的CG动画今后的剧情展开（金属变体）之后，从已在海外发售的，或今后发售的产品中挑出能在日本国内有充分发售可能的产品，以及制定包含时间表和具体设计的计划方案都极其重要。总之当时的状况是《野兽战争》在全球大火，所以所有的模具都在全力生产，就算要增加模具，生产也跟不上。必须和厂家交涉能给日本提供多少产品之后，再考虑产品线。因为是现在所以我可以说，在构建《野兽战争2》的产品线时，挪用了来自G2的载具概念（自动变形的机动工兵，G2的大坦克，轰炸机等等）就是基于这场世界级争夺战下的想法。同时也不能把所有的出场角色都设计成野兽战士。
机动工兵Autorollers 来自G2的模具，有齿轮自动变形机关
惊破天的弟弟 Megastorm 来自G2坦克威震天的模具，取消了发声机关，身上的迷彩花纹从紫色改为灰色。
沿用G2烟幕/骇翼(以及未发售的红蜘蛛/ATB威震天)的模具的红蜘蛛和BB(Black Bomber)
最后野兽和载具共生成了本系列玩具的特征。
毋庸置疑，当初动物概念的角色很受欢迎，但我在想作为「变形金刚」，这样就够了吗？我认为让大家了解变形概念的广度也很重要，所以最终拿出了正义的野兽部队和邪恶的装甲部队。
随后的《野兽战争NEO》是如何进行开发的呢？
围绕《NEO》（新野兽战争）我们在时间上比较宽裕，所以能增加新角色。于是想出了动物对决恐龙的概念。之所以如此是因为当时海外产品线上几乎没有恐龙角色。而日本孩子都喜欢恐龙，所以就想索性开发一款恐龙吧（实际上狂派/原始兽全部都是远古生物）。博派主题上没什么特别意外的，采用了能在动物园里看到的身边的动物形象（猛犸除外）。因为新角色很多，所以一半都拜托给了国宏高史。
作为变形机构，还增加了武器模式和假死模式。
博派的武器模式形态是一种和队友合作对抗狂派恐龙的形象。而狂派则是偷袭博派的变形机构。我们认为这些方式就能把对决构思变成让人容易理解,易于把玩的玩具。
博派（巨无霸）成员眼镜蛇的武器模式，可变形供同伴操作的炮台
狂派（原始兽）成员暗器的假死模式，有翻白的眼珠和皮肤破损效果
狂派（原始兽）成员吊索的陷阱模式，橙色的机关按下就会夹住敌人
白狮OP之后，猛犸象也让人惊讶啊。
我们从大型动物里不断讨论，最终确定了猛犸象。在确定概念之后，为了使其具有不同于白狮OP的主角感而反复思考。白狮OP是一位身手敏捷的格斗战士，在野兽模式下依旧身姿跃动，而猛犸OP是重视火力的射击型战士，拥有大型武器和厚重的形象，所以在野兽模式下可动不大也没关系。它的特征就是这样确定下来的。
厚重且火力强劲的猛犸
能源宝大炮
猛犸OP是史上首款拥有可拆卸式手持能源宝的擎天柱啊。
《野兽战争2》和《野兽战争NEO》都是以日本国内主导来制作动画的，所以可以把变形机构按照动画正片里画的故事加以把控。我每周都去动画制作现场进行沟通，直接对变形机构的用意和使用方式进行说明。把使用设计好的变形机构的必杀技名称，画好的功能设定草图交给对方。所以就会注意把动画里能展现的变形机构从一开始就纳入到玩具设计中去。
You got the touch!
印象中NEO里的野兽战士变形进一步复杂化了。
没有刻意复杂化。或许是受前作中的三重奏舞蹈大师和三兽合体的影响，想着搞成那样也可以吧（笑）。事实上，一旦目标是要做成任何角度都看不出破绽的野兽战士，自然就会变得复杂。基本上野兽战争的玩具在动物形态下的腹部周围都会留有机械结构。比如，要对企鹅进行分割，已经没有可腾挪的面积，为了使它任何角度都毫无破绽，采用了大片包裹的变形方式。这个时期的玩具野兽模式下的完成度都很高。我一直很重视从真实系动物完美切换成机器人的核心理念。
逼真的企鹅形态，弊端就是，基本上不能动了
博派（巨无霸）成员击破（Break），伪装形态为企鹅，包裹极为完整
活动中曾公开过的宇宙大帝试制品在粉丝中引起过热议。
本来是要让故事的高潮更加精彩，为圣诞商战而策划的一款大型玩具，考虑制作一个所有野兽战士共同的敌人，把宇宙大帝作为最终大BOSS，但最终决定停止发售，所以从后半程的剧情到产品线的构成都进行了紧急调整。结果就是惊破天，白狮OP再次出场，我认为表现了作为续作系列的特点还是值得肯定的。原来《NEO》的尾声应该是博派和狂派的所有野兽战士齐心协力对抗宇宙大帝的故事。它是我个人迄今记忆深刻的一款梦幻般的玩具。
未发售的BWNEO宇宙大帝灰模
作为日版野兽战争的最后一部作品《汽车人战记》又是如何进行的呢？
说实话，我个人认为回归机械是必然的。《野兽机械》的展开以及其后续计划《トランステック》（即TransTech 超变体，因为可能是造型过于超前，最终取消）我都浏览过。怀疑这种趋势持续下去，日本市场能否跟得上。那时进行了面向儿童的调查，确认了机械系变形金刚是很有人气的。觉得野兽战士是理所当然的人眼中，反而成了崭新的概念。由于这两种情况，作为回归原点，最终归结到了《汽车人战记》（日版名为CarRobot，设定上正义一方大部分变形为车辆，邪恶一方大部分变为动物）上是很合理的。
Car Robot
小林弘典，以BinalTech（BT）系列和MP（Masterpiece）的设计师身份名声大噪
如何进行开发的呢？
开发团队在金属变体之后加入了新人小林弘典。基本上野兽战争的开发团队就是这样完成了更替。小林是个比我还疯狂的变形金刚铁粉。团队里也经常说“来了个厉害的家伙”（笑）。他在团队里经常给我们分析自己感受到的关于变形金刚的魅力。制作《汽车人战记》时，整个团队大概也受其影响了。载具接近真车的设计，大量使用透明部件，多个在车形玩具上的通用规格都是他的点子。我负责了车三兄弟中的大汉。车三兄弟是不同的开发人员并行制作的，因而显示出了不同开发成员的特点。
三个版本的车三兄弟之车老大 Wildride（美版叫X-brawn大汉）幸 日佐志设计 变形难度适中
三个版本的车三兄弟之车老三 Speedbreaker（美版叫sideburn火区）小林弘典设计 变形难度颇高
1998年前后，国内野兽战争的人气达到了顶点。您印象最深刻的是什么呢？
毕竟初代《野兽战争》人气太高，所以我一直努力不能让它的人气停止。因为目标聚焦于国内进行制作，所以在角色选定，营销战略上更要注意细节来推动这个项目。结果就是能够在初代之后再次走向成功是对自己最大的收获。另外，能创造出代表日系野兽战争的白狮OP这款独一无二的角色是自己最大的财富。
借本次机会，请您谈谈推出的特别色限定品吧。
关于面向出版社的特别色，我们做过相关提案，同时对方也有询问“能否做成这个样子？”。当时因为玩具势头正猛，所以只能拜托厂家制作一些小型机器人。还有一些我们根本没想到过的配色，很头疼到底怎么做才好。
大百科中提及的志上限定特别版配色
请您谈谈现在当再次回顾野兽战争时期的感想吧。
总之是一个能一路走来从容应对巨量玩具的时期。现在想想，觉得是因为年轻导致的莽撞行为（笑）。《野兽战争2》是自己首次被委任主要负责人处理有关动画相关的工作，所以我有很深的感触。能做的我都要做，所以工作量特别大，这一点也反映在了结果上，因此感觉很有工作价值。自此已过去20多年了。现在团队也有很多《野兽战争》这一代的年轻人，有了越来越多和他们共事的机会。“小时候家里给买过白狮OP”，“特别喜欢。”每次对方这么一说，我就觉得当初的努力有了回报，感到非常开心。
