“三代白发魔女，一生为情所困……哈玛雅……你为什么背叛我……”，伴随着一声痛彻心扉的嘶吼，女侠的红色头巾随风飘落，满头耀眼的白发滑落肩头，凄厉的眼神怒视前方，飞身跃起，长剑刺向负心郎……
飞红巾人如其名
1996年的夏天，当窗外的蝉鸣将你从午睡中叫醒，你打开电视，看到这一组极具冲击感的画面，作为资深电视儿童的你，如何能不被这扣人心弦的剧情所吸引。
当这个堪称经典的片头演完后，才出现片名《塞外奇侠》，这是一部隔合了梁羽生三部小说魔改出的电视剧作品，演出人员里面居然没有我们熟悉的TVB明星，整个质感也不像内地刚刚开始摸索的土味粗糙。
三代白发魔女即使满头白发也颜值惊人
那么这样一部长着华人面孔，却不属于两岸三地的武侠巨制，到底来自哪里呢？
答案是新加坡，一个人口仅500多万，面积仅700多平方公里的东南亚小国。
光看这个数字可能很多人没概念，类比一下吧，在中国城市群里面积排名靠后的厦门也有1600多平方公里，是新加坡的两倍多。
人口就更不用说了，500万以下的在我们这都称不上大城市，只能是发展差强人意的三四线。
人口基数太小，新加坡剧制作需要本土公司的赞助
但，就是这样一个三四线城市人口体量的小国家，竟然在90年代源源不断地生产出高质量的、以中华文化背景为题材的电视剧，生生完成了逆向的文化输出。
如果你也是个小镇青年出身，一定还记得那段还拥有乡镇电视台的岁月，那时候他们除了点歌台之外，剩余的时间都是播放比各大省级电视台还新潮的电视剧，除了少量的国产电视剧之外，能够与TVB分庭抗礼的就是新加坡电视剧了。
“无怨无悔我走我路，走不尽我天涯路……”
《莲花争霸》的剧情可能你已经忘记了，但这首主题曲应该还是会唱的吧。
堪称创造了收视神话的神剧
1993年，这部将古龙《流星蝴蝶剑》和金庸《笑傲江湖》熔为一炉的神剧播出时，同样引起了万人空巷的轰动效应，其中可男可女的白玉川更是震撼了许多人幼小的心灵，可以说是大部分80后生人对于新加坡武侠剧最早的记忆，在电视儿童的好奇心下，也顺带着普及了不少东南亚历史和地理知识。
知道白玉川是女人的震撼不亚于许仙
比如，有的小学生看了这个剧后，会误以为新加坡是属于中国的一个地方，不然为啥长着同样的面孔，说着同样的语言，拍着我们耳熟能详的武侠片。
直到上了中学，在历史书上学到亚洲四小龙时，才恍然大悟，了解到这个太平洋小岛国的前世今生。
事实上早在80年代，新加坡就已经开始了华语剧集的输出，比如85年的《人在旅途》、86年的《绝世双雄》、87年的《调色板》、89年的《浮沉》，后面还有91年的《三面夏娃》、92年的《霹雳红唇》、94年的《勇者无惧》，更不用说90年代后期的《昆仑奴》、《一路风尘》、《东游记》，这些都是曾经霸屏的存在。
故事不再记得，但名字却记忆犹新
类似《塞外奇侠》这样的古装武侠剧，虽然背景是架空的，但仍然讲的是发生在中华大地的故事，甚至每个地名，每个民族都有据可考，确实让人一时难以分清他的制作来源。
许多80后第一次看到八仙的电视剧居然是外国制作的
在90年代后期，新加坡剧集中开始出现港台明星的面孔，比如万梓良主演的《一路风尘》，比如马景涛主演的《东游记》，而这些电视剧的主题曲也往往都是由港台歌星所演唱，进一步模糊了他们作为一个外国出品的电视剧的事实。
其实，聪明的小朋友都知道，如何在三分钟内判断一个电视剧是否是新加坡出品。
只需等到中插广告出现，在中插广告之前，一般会有一个小片头，而当时内地剧的小片头只播放一次，港台剧是两次，而新加坡剧，则会来回重复三遍，广告后，还会再来三遍。
引进时改名《一路风尘》，这应该是最后一部在省级卫视播放的新剧了
这也难怪为什么我们对这些剧集的名字，至今念念不忘，毕竟看一集电视剧，我们能看到24次片名，简直是洗脑级别的重复。
相对于片名，关于新加坡明星，我们反而所知甚少，记忆中新剧正片开始前，没有像其他剧那样领衔主演之类的信息，而播完后字幕又走得太快，于是我们没法去追星，大多数人唯一能记住的演员，只有李南星、李铭顺、范文芳等事业出圈的顶级艺人。
很多年之后才知道他的名字叫陈之财
比如上图右边的哥们儿，当时起码看了他主演的七八部剧，对他的面孔可以说烂熟于心，却从来不知道他叫什么名字，只觉得长成这样也能作男主角，可能新加坡确实人口稀少。
相信不会有人知道他的名字叫陈天文
还有上图这个长得像低配版陈锦鸿和林文龙的哥们，在《莲花争霸》和《勇者无惧》中都有精彩演出，也是常年出没在各种新加坡剧集中，却几乎从来没有在粉丝心中留下过自己的姓名。
但曾经的我们，为什么那么爱看新加坡剧？
就武侠剧来说，可能是因为新加坡编剧大胆地改编和雄奇的想象，再加上精良的制作和演员精湛的演技，大大甩开了从《江湖恩仇录》起步还处于盲目摸索阶段的内地武侠。
与莲花争霸同时代的内地武侠剧巨制
比如敢于把两个武侠名家古龙和金庸小说里的人物融合到一起的《莲花争霸》，这应该也是至今为止史上唯一的创举了吧。
孟星魂大战东方不败的刺激，在那些爱做梦的少年心中，无异于孙悟空大战葫芦娃了。
化名沈冲的孟星魂和化名白玉川的东方不败
除了武侠剧之外，新加坡的都市剧为什么也曾经兴盛一时呢？
其实新剧与港剧都市题材最大的区别在于，虽然同是华人面孔，但故事却更类似于美剧的结构，传统中国人特征在角色身上的影响力，没有港剧那么深厚，毕竟，新加坡是官方语言为英文的另一个国家。
也就是说，我们看的只是精巧的故事设计与人物的转折起伏，这也就是为什么，曾经看过那么多新加坡都市剧，如今却记不住一个知名角色的原因。不像港剧有丁蟹、叶荣添等让人念念不忘的人物，他们身上既有西方资本的噬血，又有东方儒家的中庸，角色的复杂性让其有血有肉，更能引发国人深思。
TVB《创世纪》才是毫无疑问的华语神剧
2000年，是一个世纪交替的年代，很多事都从此改变了。也许还有人记得一部叫做《力克千年虫》的新加坡电视剧，是一部讲述正义力量大战电脑黑客的神奇剧集，里面充斥着大量的入侵航空公司导航系统，引导飞机失控，利用动画催眠控制青少年，甚至利用“千年虫”危机征服世界之类的科幻内容。
进入新千年，海报也一下子就有科技感了
似乎我们一瞬间，就脱离了那个有着两毛钱的冰棍、吱呀旋转的电风扇、17寸的黑白电视的夏天，迈进了全球高度融合、经济飞速增长的互联网时代，2000年前的电视剧都是泛黄的古早记忆，而2000年后，便是恍如昨日的美好时刻了。
有人说，是时间被偷偷加快了。如果你跑得不够快，就会落后于时代。新加坡剧，就是在这样飞速向前的时代，被我们抛之脑后了。
新千年后，内地的武侠剧开启了与港台班底的全面合作，从幕后制作到台前的明星堆砌，均达到了史无前例的高规格。
2000年后全明星阵容的合拍武侠剧
而都市题材的电视剧因为经济的快速发展，不再那么土味，甚至有了《真情告白》这种堪称偶像剧鼻祖的剧集，并且故事背景就在我们熟悉的城市，更加有代入感，更引人入胜。
2000年播出的《真情告白》可以说是第一部去除土味的国内都市剧
也就是说，我们不再需要那个仅四五百万人口的小国，精心打造的华语剧集了，因为，更多大制作的武侠剧，和更贴近我们生活的都市剧正在被源源不断的生产出来，占据了电视台的所有时段。
曾经“亚洲四小龙”的辉煌时代也早已远去，那个曾经一度熟悉的国家又再度变得陌生，而他们如今在生产怎样的电视剧，我们竟一无所知，并且，也不再关心。
毕竟，我们已经长大了。
,
