作为美国百老汇的经典剧目，《音乐之声》诞生在半个多世纪前的1959年，而更为国人所熟知的，则是1965年拍摄的音乐电影《音乐之声》，这个“灰姑娘”朱丽·安德鲁斯和七个小朋友之间的有关唱歌的故事片，虽然是八十年代被国人所熟知，但并不妨碍它成为几代人的记忆，成为中国学生音乐教科书的教材，成为音像制品中畅销不衰的主题。
从2014年的12月10日至21日，音乐剧《音乐之声》，将在北京连演16场，战台烽有幸带着一家三口观看了首场演出。当日的北展剧场内人气鼎沸座无虚席，观众层也涵盖了各个层面，有白发老人，有职场青年，更多的是带着孩子一起来观看的家庭组合，许多明星也“混迹”其中，宁浩、谭维维、斯琴格日勒、小陶虹等等，皆因《音乐之声》在中国观众心目中的殿堂级地位。
虽然这是一部从题材上看，比较“朴素”的音乐剧，但呈现在观众面前的，却是一幕幕华丽而唯美的场景，通过最现代化的机械进行转场换景，动感十足，氛围感极强，显示了国际顶级音乐剧的顶级水准。现场的演员们，是整部音乐剧的灵魂，都展示了高超了舞台表演与演唱技巧，扮演玛利亚的女主角扮相精致，歌喉甜美，现场感染力竟然胜过了冷冰冰的电影版数倍，是观者不曾料到的。
本次来的中国内地的，是音乐剧大师韦伯排演的版本，没错，就是那个推出过音乐剧《猫》、《歌剧魅影》而大获全胜的韦伯，韦伯版是在2006启动的全新制作，从2006年11月开始在伦敦帕拉丁剧院(London Palladium Theatre)驻演，演出期间就一票难求、好评如潮，不断打破记录，直到2009年2月21日闭幕演出为止共演出954场，吸引了超过200万的观众。2009年7月该版本的演出在英国开始了为期106周的巡演，超过150万名观众观看。而在2014年，韦伯版《音乐之声》在中国开启全国性的巡演。
其实在韦伯版之前，还有1959年罗杰斯版和1981年伦敦新版。1959年的版本无疑是创始版，这个版本于1959年11月16日在鲁德-方特恩剧院（Lunt-Fontanne Theatre）正式上演音乐剧上演，并造成轰动，不但连续演出1443场，1960年该剧还赢得了包括最佳音乐剧在内的六个托尼大奖。1963年6月15日《音乐之声》风光下档，并被英国、澳洲等地重新改编，登台上演，原剧下档30多年后，1998年又曾登上百老汇舞台。
1981年伦敦新版，则是在制作人萝丝·泰勒（Ross Taylor）请求之下，由著名歌手佩托拉·克拉克（Petula Clark）同意主演在伦敦西区剧院的阿波罗·维多利亚剧院（Apollo Victoria Theatre）重新登台的《音乐之声》。虽然1981年佩托拉·克拉克已经51岁，但其饰演的女主角让所有的剧评一致赞扬。崔普本人也出席该剧首演，并描述克拉克是“有史以来最好的玛丽亚”。
虽然音乐剧在欧美名声大震，但是对国内观众而言，还是通过电影才了解到这部作品。电影《音乐之声》太过深入人心，虽然大部分中国观众是在八十年代才第一次看到这部电影，但那时候很少有人知道，音乐剧才是最初始的状态，无论是《哆来咪》、《孤独的牧羊人》、还是《雪绒花》。 1965年，由美国音乐片巨匠罗伯特·怀斯根据同名音乐剧改编而成的电影版《音乐之声》，荣获了第三十八届奥斯卡最佳导演、最佳影片、最佳配乐等五项大奖。
但国人熟悉《音乐之声》中的这些歌曲，又与歌手成方圆有分不开的干系，国人在国内看到的首版《音乐之声》，也要拜成方圆所赐。1998年，成方圆将音乐剧《音乐之声》引进中国，并改编成中文版上演，由成方圆和王刚夫妇联袂主演，成为当时的热门话题。令人唏嘘的是，当2002年，中文版《音乐之声》两度被成方圆搬上舞台的时候，成方圆和王刚这对曾经的明星伉俪，已经分道扬镳，这是题外话。
最后用几个数字，来介绍下今次进京的演出规模：13个集装箱的精致道具，16个活泼精灵的外国小演员，22首风靡50年的经典歌曲，31场京沪两地原汁原味的演出，68个台前幕后的原班演职人员，152分钟跌宕剧情，18000字英文对白……戏里的精彩，戏外的用心，浓缩成了一个难忘的夜晚。
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