创作型歌手的人设和知识产权，抄袭与借鉴，偶像的高耸或崩塌。
我在音乐上是个愚钝的人，前几天在抖音上流行一首歌叫《兰陵香》，开始那旋律和《浏阳河》一模一样，只不过他演绎的慵懒和暧昧，哼哼唧唧别有些味道，我对这种口水歌没有什么太高的道德要求，感觉还挺好玩。
昨晚半夜被热起来，偶然刷到一首歌叫《南加州永不下雨》的英文歌，有人评论这不是抄袭赵雷的《鼓楼》吗？好事者如我马上一搜，确实两者有些类似，而大概率是赵雷借鉴了《南加州》，又扒出来雷子其他的歌的问题，证据也算是确凿，我就不一一赘述了。
我第一次听赵雷的歌是那首《画》，感觉和刘欢一样，歌词写的太美了，逻辑感和画面感都很强，不像现在99%的流行歌堆砌辞藻，无病呻吟，不知所言，什么将军少饮酒的交通
宣传片。
我瞬间就成了雷子这个创作型歌手的粉丝，陆续的听了他的《成都》等等，而我上一个喜欢的歌手叫陈百强。
现在发现赵雷的很多歌的谱曲都能找到似曾相识的范本，我多多少少有些接受不了，事实上我更喜欢赵雷写的词（因为我不懂曲），他完全没有必要去追求所谓的创作型歌手的标签，如今反受其累。
李叔同有一首歌叫《送别》，被朴树誉为最棒的歌，而他也只是词作者，作曲是约翰庞德奥特维，很长一段时间我都认为是弘一法师作词作曲，而在那个没有互联网的时代，他依旧规规矩矩的把作曲家的名子署在上面，这种坦坦荡荡不妨碍他成为这千古绝唱的公认创作者。
尊重知识产权，是创作者的基本素养，也是法律的红线，我们要把握好抄袭、借鉴和学习的边界，歌曲如此，文章也是，科学也是，人生也是如此！
仰望星空，脚踏实地～黎晖20220716
