在看了《太阳照常升起》之后，对这部片子笔者有些看法，但有点不太敢谈，于是，就搜集各大平台对《太阳照常升起》的评论。如此综合之后，才敢发出对电影的一些不成熟的小看法。
从许多的评论的观点来看，褒贬不一，两极分化。这种情况一般看来，似乎很难从中提炼出对影片的客观看法。但如果细细观之，笔者还是从中看出了左右分明。
第一，好的地方，电影的魔幻色彩与画面的色彩斑斓。
在这一点上，姜文无疑在这部电影中，酣畅地展露了他的才华，树林中白色鹅卵石屋的出现，铁轨上开遍的鲜花，只留下衣物的疯妈，高山上写有尽头的牌子，无一不是姜文出众才华的显示。
而且，在众多网友的评价中，大多也是对其电影画面风格与突出的魔幻主义的赞扬，可见，这一块姜文做的甚是出色。
不过，还有一些评论这样说，“尽管看不懂，甚至感觉剧情有点混乱，但就凭借那绝美电影镜头，就是经典了。”这种观点，笔者就不敢苟同了。
第二，不好的地方，人物联系牵强，剧情勉强连贯，对白逻辑不足。
总之，除画面外，电影的其他部分设计，都不能称得上优秀，虽然可以看出姜文在台词上的用心，但却没有准确地对剧情和人物做出服务，反而像是在自我的意识想象世界中，来进行人物塑造，忽略了现实与想象的差距，以及导演视角与观众视角的差距。作为一个优秀导演，实在不应该犯这种失误。当然，有人说，这是电影语言的隐晦表达，以此来增强影片的思想性、深刻性，这并没什么错。但是，隐晦不是掩盖，隐晦表达的背后，应该有潜藏的逻辑暗线为剧情推动服务。显而易见的是，这部电影没有做到这一点。
第三，立意高低，伤痕文学的电影核心。
姜文的成名，对于姜文的粉丝来说，一定不会陌生，《芙蓉镇》86年谢晋导演摄制的剧情片，荣获第十届大众电影百花奖最佳男演员从而一站成名。而《芙蓉镇》则正是改编自小说《芙蓉镇》这一伤痕文学，毫无疑问，姜文对此是有情结的。其次，对于姜文那个年代的人来说，伤痕文学无疑对他们致命的吸引力，从混乱年代走过来的人，带着愤懑与发泄的欲望，而姜文的这部影片，无疑就是这种发泄的产物。
所以，姜文的电影其实也不难懂，了解到他的创造背景，那么，对于他的立意我们就有了相当的把握。且不说立意高低，先说电影中对其意图的表现，除了第二段的性压抑表现得还算出色外，其他3段故事，总带着一种混乱、肤浅、做作的味道。为混乱而混乱，太着痕迹了，故作晦涩，又显得神经衰落。
此外，还有人说，这部电影立意很高，有深刻的人性挖掘与社会思考贯穿其中，对此，笔者也承认，电影确实有一定的深度，但是，却没有把握好这种深度，即使观众知道你想表达什么，而表达本身却出现了失误。
况且，伤痕文学本身就存在着不少问题，此处不再赘述，有兴趣的读者自行百度查看。笔者很认同一种对伤痕文学的评价，哭哭啼啼的，没有出息。由此观之，则高下立判。
以笔者的感受而言，影片所树立的最高主题，亦不超伤痕文学之范围，即使影片在最后给人以希望之前景，却也不过是一个"前途光明"的机械性预言，并无深刻性可言。更何况，第三段的结局是疯妈的消失与李东方的死亡，岂不是与最后希望的结局自相矛盾？
这部作品有极好的地方，也有极不好的地方。魔幻的想象、绚烂的画面、以及久石让那神一般的作曲，都是这部电影极为出彩的地方。而极不好之处，看完文章，想必诸位读者也已明了。
然而，到底这部作品究竟应该如何评价，笔者短短的一篇文章自然难以全然概括，读者们若有新的评价或者想给到笔者的建议，欢迎在下方留言讨论。
,
