央视著名的《艺术人生》节目在采访徐克时；
曾经做过一次调查，评析观众最喜爱的徐克电影。
徐克以为自己的电影在内地肯定是《黄飞鸿》或者《倩女幽魂》；
然而现场的结果却让他大为意外；
结果是《青蛇》。
当年《青蛇》的票房并不好，可以说是亏本之作。
然而经典的厚度和醇香，往往会随着时间的流逝而增长；
当年颇为前卫的《青蛇》到现在已经成为经典。
徐克之所以想拍《青蛇》，除了他对中国古典文学的喜爱；
还有两个人必须提。
香港“琼瑶”李碧华作为香港的言情女王，李碧华在小说方面颇有成就。
作为内容多为凄苦爱情的小说家，李碧华的作品颇受香港电影的欢迎。
《霸王别姬》、《胭脂扣》、《古今大战秦俑情》都是出自李碧华的手笔。
作为一个大户人家出身的小姐，李碧华自小生活在一个大家族里；
对于家族许多事情，都有着足够深的了解与认识。
作为女性，李碧华十分擅长写情，在她的笔下，感情总有朦胧的美。
《霸王别姬》里的程蝶衣，《胭脂扣》里的如花，代表着不同的爱情；
但这些情都被李碧华描写如梦幻般的幻丽。
徐克在看到《青蛇》之后，徐克就认定要了把《青蛇》搬上大银幕。
为此他还特意找来李碧华担任编剧；
李碧华在和徐克交流之后，把剧本做了改动，把叙述视角改成青蛇的视角作为出发点；
用一个懵懂无知的青蛇视角，展现人间的善恶，人间的情欲，人性的复杂。
在李碧华的笔下，许仙不再是那个痴情的男人；
只是一个经不起诱惑的普通人，在加上道学的外表；
让他成为一个不折不扣的伪君子。
法海作为得道高僧却也无法全心全意的投入修炼，最终也是六根不净；
还被青蛇诱惑，最终参悟一切后，叫了一声“小青”之后就失落的看着青蛇离去。
打着一心除妖旗号的全真子，所用手段不仅略显猥琐，更体现着下贱；
这也体现了对当今社会，某些虚伪著名人物，“说一套做一套”的讽刺。
在“情”这方面，李碧华投入笔墨是最多的。
无论是青蛇和白蛇之间那种充满暧昧的姐妹之情；
还是白蛇对许仙的那种痴情。
更有甚者，是法海对青蛇的那种不敢承认的感情。
这些都是影片着重讲述的方面。
这部电影也是徐克，为自己的电影领路人吴思远所拍的；
吴思远作为徐克在香港的第一个伯乐，是把徐克捧起来的重要人物。
徐克在从美国留学回到香港后，拍的第一部电影《蝶变》就是吴思远投资并且担任制片人的。
然而在《蝶变》之后，徐克的《地狱无门》等影片遭遇了票房的滑铁卢；
许多投资人对徐克都是避而远之；
只有吴思远对徐克依然十分看好，保持着高度的关注。
在新艺城散伙后，徐克筹拍《黄飞鸿》的计划遥遥无期。
此时又是吴思远站了出来，说服了嘉禾的高层，最终嘉禾试探性的给了经费让徐克拍《黄飞鸿》。
这部由李连杰和关之琳主演的电影，获得了口碑和票房的双料保证；
彻底奠定了徐克在香港电影界的地位，也让武侠导演的名号落在了徐克身上。
1993年，是吴思远创办的思远电影公司创业成立20周年的年份；
为了赶着给这位恩师庆祝，徐克就想以《青蛇》作为庆祝大礼送上。
在开拍前，徐克本来和巩俐还有梅艳芳谈好了演出意向。
当时巩俐因为档期延误没有时间（也有说法当时巩俐嫌弃白蛇是配角），就推演了。
梅艳芳作为讲义气的大姐大，自然也跟着辞演了。
正当剧组为女主角头疼时；
徐克想到了当时没有戏拍的王祖贤和张曼玉。
当时王祖贤刚拍完戏，在夏威夷度假，一听徐克要人立马坐飞机赶回来。
徐克对王祖贤算是有知遇之恩，所以王祖贤一直感恩在心。
当初还不算太红的王祖贤刚从台湾来到香港，在试镜《倩女幽魂》时，很多人都不看好她。
只有徐克欣赏王祖贤，力挺王祖贤做主角。
借《倩女幽魂》，王祖贤才成为香港一线影星。
在男主角方面，张国荣是徐克心目中许仙的最佳人选；
然而张国荣看到剧本后，认为许仙太无情无义而且虚伪，所以拒绝演出。
徐克无奈就找了刘德华，刘德华当时已经受够了当青春小生，他更感兴趣的法海这个角色。
最终无奈之下，李碧华才找了当时在台湾唱京剧的吴兴国演出。
在法海这个角色上，徐克挑选的倒是不费功夫。
当时赵文卓来徐克的工作室拜访，徐克一见到赵文卓，立马就来了精神。
徐克笑嘻嘻的拿出一件袈裟让赵文卓换上，赵文卓满脸疑惑还是换上了。
换上袈裟的赵文卓精神抖擞，不怒自威，颇有金刚气派。
徐克和张叔平、李碧华看过之后都连连称赞，所以法海这个角色就落在了赵文卓身上。
赵文卓作为并非科班出身的演员，一直很努力。
在拍摄《青蛇》时，十分的拼命。
有一场戏是在悬崖边拍的，赵文卓穿着袈裟，被风吹起。
然而当天悬崖边的风实在太大，让人站都站不稳。
风把袈裟吹了起来，完全挡住了赵文卓的视野。
这时，有一根固定的钢缆断了，只剩另一根。
工作人员十分担心，连忙一起拉起钢缆。
随着钢缆不断被拉回，赵文卓才发现自己已经离悬崖不远了，经过这次拍摄，赵文卓是心有余悸。
阿乐乐一直认为，演员其实是个危险职业，特别是武打演员；
所要的面临的风险比一般演员要大得多。
不是所有演戏都像今天内地的小鲜肉，随便露个脸就行。
更甚至AI人工智能，P个脸，人都没有出现过在剧组。
张曼玉和王祖贤尺度最大的电影在电影里，张曼玉和王祖贤有许多香艳的镜头。
除了全裸的戏份，其他所有戏份都是两人亲自上阵。
或许只有徐克才能让两个女神如此放开和投入；
她们笑称，自己的“香烟”戏，全都给了徐克。
说到做到的王祖贤，在来年关锦鹏拍的另一部有相关镜头电影找她拍；
被她拒绝了，张曼玉也是如此。
影片为了重现烟花三月江南朦胧的背景，徐克可是没少下心思。
徐克最初的设想是在武夷山拍摄，但是因为当时不算便利的交通，和剧组经费等原因拒绝了。
后来徐克和吴思远就想着去故事发生的原场景西湖找景；
对于1993年的内地来说，香港电影取景是一件十分稀奇的事情。
为了配合好，杭州当地的公安机关全力配合；
除了陪徐克等人逛遍了西湖，更是表示愿意在拍摄时封锁所有的道路和人流。
然而当时杭州地区已经开始发展，背后的高楼大厦无法消除；
周围车流和人流的影响基本不可能不影响，所以剧组只能遗憾的离开故事所在西湖。
最终影片只是在杭州和上海等地取了一点景，然后回到香港搭台拍摄大部分的戏份。
影片最出彩的地方除了情意绵绵的故事，就是极具山水色彩朦胧感的画面了。
为了追求心目中那种江南山水意境，徐克要求要遵照传统中国画的特点；
把线条从香港电影常见的方正刚硬线条，转变成柔软的水墨画圆形线条。
徐克的要求之高让许多美术指导大为头疼；
尽心尽力的做法也都无法让徐克满意。
最终徐克连续炒掉了六任美术指导，直到雷楚雄的出现才让徐克满意。
雷楚雄深厚的中国画基础，让影片呈现的水墨画风格让徐克大为满意。
在配乐上，徐克也是高标准高要求。
《青蛇》的曲风既有中国古典音乐的韵律，又有古印度音乐的感觉。
黄霑写了许多曲子，徐克都没表示满意，经过多次的修改，黄霑终于发火。
把最后一版给了徐克之后，黄霑当即表示不满意就换人，没想到徐克一听表示满意。
影片的另一个配乐雷颂德，也是被徐克折磨的够呛；
但是这些颇有异域风情的曲子让《青蛇》成为了电影配乐的经典代表。
当时香港电影的主要投资商还是台湾方面的投资商；
一直以来，台湾投资商把票房难称稳定的徐克电影的价格压得很低。
这种低价引起了王祖贤的不满；
王祖贤公开喊话说，自己和张曼玉的市场号召力应该值得更多的投资。
这引起了台湾投资商巨大的不满。
这群投资商当时就嚷着要撤资，而且要求换掉王祖贤。
这件事让徐克感到很头疼，但是换掉王祖贤让徐克感觉自己的电影拍摄被插手，所以感觉很生气。
这件事越来越大，最终还是施南生和王祖贤亲自去台湾道歉才化解危机。
虽然这部电影经历了种种，但是依然阻止不了这部经典的诞生。
《青蛇》凭借着她的口碑，20年来好评无数。
在阿乐乐看来，虽然徐克还有其他很多好的电影；
但是这一部却是最诗情画意的一部，最有意境的一部。
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