瓶身以天坛祈年殿等比例缩小，器型四面开光，周围以浮雕吉祥水纹环绕，象征“四海”；瓶身深浅不一的蓝色，象征着蔚蓝的太平洋……2014年，在北京召开的APEC峰会上，“国礼”之一——“四海升平”景泰蓝赏瓶，以藏于北京故宫博物院的霁红釉玉壶春瓶为原型，使用中华传统皇家技艺——“点蓝”工艺制作而成。这件精美绝伦的“国礼”，不仅呈现出东方文明古国深厚的人文内涵和浪漫精致情怀，更是体现出中华工艺的巧夺天工与博大精深。
（“四海升平”景泰蓝赏瓶）
“点蓝”工艺又称为“烧蓝”工艺，是以银作胎器，敷以珐琅釉料烧制成的工艺品，尤以蓝色釉料与银色相配最美而得名。“银”作为贵金属具有贵重和坚固性，而珐琅釉料晶莹、光滑极具装饰性，同时也具有耐磨性和耐腐蚀性。在古代，作为宫廷陈设用品，它能为宫殿增添色彩，作为皇家生活用具，更能体现出皇家的尊贵地位。
（清 · 银累丝烧蓝五福捧寿委角）
走入近代，虽然“点蓝”器具因其独具的典雅、富贵之美深受人们的喜爱，但由于其制作产品多为精美摆件，同时制作工艺繁复，生产周期较长，用料较为昂贵，“点蓝”产品往往难以“亲民”，使得许多人望“蓝”兴叹。
“匠铸”银文化品牌，以“银”为载体，创新传承和发扬中华传统文化，同时以“臻于至善”为品牌理念，致力于打造品质生活，让传统工艺在日常生活中发挥出新的魅力。
立足于博大精深的中华文化，“匠铸”在多次发掘后，将目光聚焦于中华技艺中备受关注的“点蓝”工艺，以在中华传统文化中象征“吉祥如意”的孔雀为原型，融合传统制银“花丝”与“点蓝”工艺，打造了原创系列银饰——“孔雀点蓝系列”，这一原创系列银饰一经推出，便因其精致华美的做工，与独具一格的造型广受消费者好评。
“皇帝专业户”张国立曾做客一档节目，亲自体验了“点蓝”这一细致、繁复的工艺，并感慨道：“点蓝时，一个是掐丝缝隙那么小，每一个颜色都不一样，还要去做渐变，有的时候手稍微抖一点，颜色就串了，一天下来头晕眼花。”
而点蓝作品的美，正是在于它的用色。历经元、明、清王朝的历史变革，智慧的工匠用他们的双手创造了灿烂的“点蓝”文化，釉料多样，以最常用的天蓝、宝蓝、红、浅绿、深绿、白、葡萄紫、紫红、翠蓝为主。经过“匠铸”的不断创新与改良的釉料配置，“孔雀点蓝”系列呈现出的点蓝的颜色更加华丽，色泽更加明艳，搭配典雅银饰，更显精致品质。
（匠铸 · 点蓝孔雀花丝项链）
“点蓝”工艺作为我国传统的首饰工艺之一，由于这种“蓝”大多烧制在银器表面，因此也称为“烧银蓝”，而通过“烧银蓝”而形成的的色彩具有水彩画的透明感，别有情趣。
（匠铸 · 孔雀点蓝银耳钉）
一件“点蓝”作品需要历经三火（三次烧结），进一次火，漂亮一次，在不断的燃烧中，成为凤凰涅槃的绚丽作品。可以说，“点蓝”作品是银、釉料和火三者结合的艺术。
（匠铸 · 羽尾点蓝手链）
掐丝是“点蓝”制作工艺中难度较大，不易掌握的一道工序。古语有“丝工重于蓝工”之说。
制作过程中，往往是将圆线按一定的高度和宽度压制成扁丝，其规格视需要而定。掐丝的功能很明显，它继承了“镶嵌”工艺的传统，既可呈现丝的韵律，又有着与嵌丝不同的作用。
（匠铸 · 点蓝花丝耳饰）
在独特的中国元素中，“点蓝”饰品因其变化多姿的醇厚造型，精湛典雅的纹饰技巧，熠熠交辉的色泽，独树一帜的民族风格，而被赋予了动人心弦的气韵，而每一件精致的“点蓝”作品背后，也蕴含了“匠铸”一直传承着不变的精粹意识和百折不挠的工匠精神。
“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，随着时代的发展，生产力的提高，曾经局限于某一阶级的享受现在已经成为了大家的日常需求，曾经的“皇家专属”也成为了人们日常生活中的一抹亮丽点缀。
只有结合时代需求，紧跟时代潮流，不断创新发展，才能让日薄西山的传统技艺迸发新活力，在未来，匠铸”亦将秉持初心，立足中华灿烂文明技艺，创新创造，在打造品质生活之路上不断前行。
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