“车不能老在一条路上跑，这样艺术生命是不会长久的。”这句话几乎是陈宝国艺术人生最自觉的总结。1982年即以“冷面小生”风靡大江南北，如今新剧《老酒馆》在北京卫视一亮相就登顶收视冠军，很多人感慨，国剧风水轮流转，陈宝国每一次转身都踩在了“点”上。
2001年《大宅门》白景琦的横空出世，将出名很早的陈宝国再度推上了后人难以企及的高度，他本人也承认《大宅门》是自己“演艺生涯划分为上下半场的一个分水岭”。接下来，古装历史正剧井喷，陈宝国再度赶上了“风口”，从《武则天》中懦弱文气、暗弱无断的唐高宗李治，到《汉武大帝》中雄才伟略、气吞山河的一代霸主汉武帝刘彻，再到《大明王朝1566》中深谙权术、至阴至柔的嘉靖帝朱厚熜，陈宝国凭借表演难度极大的帝王形象坐稳了中国历史剧的头把交椅。近十年，陈宝国的演艺版图选择了江湖之远，从深宅大院、皇宫朝堂走向街头巷尾、乡野村落，食尽人间烟火，与其说是古装剧衰微的无奈，不如说是他主动寻找的突破口。2011年《茶馆》中的社会底层小人物王利发，《钢铁年代》中正义耿直的炼钢工人尚铁龙，《老农民》中血气方刚的农民牛大胆……几乎集齐“工农兵”等各行各业的小人物。眼下，年代大戏《老酒馆》中的掌柜陈怀海，这个被他本人誉为“三生有幸”的角色将继续成为陈宝国演艺生涯中的又一次弯道超车。
陈宝国看起来不怒自威，真正接触起来却并非如想象中那般不苟言笑，甚至还有点反差萌，时不时以他特有的冷幽默化解冷场，并且金句频出，让人忍俊不禁。听他侃侃而谈“陈怀海”诞生记，就可以发现“踩在点上”不是偶然是必然。
“正逢其时”：这个年纪来了这么一个角色是我的运气
《老酒馆》以大连好汉街的一家山东老酒馆为舞台，将1928至1949年20余年间的中国社会变迁与人文景观，浓缩进一个小小的酒馆中。这方舞台上最耀眼的非酒馆掌柜陈怀海莫属。他是好汉街的主心骨，也是全剧的灵魂人物：“陈怀海的特点，一是接地气，二是风趣幽默， 谁都能相处，关键时刻他又能豁得出命来，中国男人的这股子精神气在他身上尤为明显，”陈宝国说。
相较于陈宝国之前气场强大的各类人物形象，《老酒馆》中的陈怀海则更像一个慈祥的长辈，他身上一以贯之的“义”让陈宝国尤为钦佩：“为男人为父为兄弟，他都是一个英雄，是仗义二字行天下，能够演这样的一个人物，我真的感到很骄傲。”在自己塑造的人物长廊中，陈怀海这个角色也许不是最特别的，却最能直击陈宝国的心灵：“要说演过的人物也不少，但是最缺的应该是这么一个人，他的身上有很多我们向往，崇拜的东西。往前倒三年，往后推三年，我都最喜欢陈怀海。”
剧中陈怀海历经坎坷，早年在关东山中抬参，山场子水场子里都滚过，好容易保住了命，仇家毁掉了他的家庭，一双儿女走散了，妻子也跟人跑了，最后跟着一帮出生入死的兄弟闯关东到大连开了酒馆……诠释这样经历大起大落、大悲大喜的人物并不容易，必须让自己的情绪时刻饱满，当情绪到达顶峰之时，泄洪的唯一方式就是流泪。陈宝国表示，拍这部戏几乎是一场哭戏接着一场，简直是把前半生攒着的眼泪都留到了这部戏：“拍了四十年戏就哭这一把吧！哭戏是人物需要的，也可能是这几年对生命的感悟到这时候了，既是剧本角色要求的，也是借着人物在宣泄情感。”陈宝国在多处场合不止一次地感叹过，陈怀海一角对他来说是“正逢其时”。“我到这个年纪来了这么一个角色，是我的运气。我在生命中所悟到的，都对理解这个人物有帮助，而且在演的过程当中也借着角色表达了一些我对生活，对生命的一种感悟。”
求一“真”字 ：开机前的案头工作就准备了四五个月
百余部影视剧作品压身，然而每次接到角色照例会花上很长的时间和精力去准备，除了对剧本烂熟于心之外，还要翻阅大量关于人物当时所处的年代环境的背景资料。对陈宝国而言，每个角色都是崭新的：“20岁的时候很想表现，到40岁的时候，我就想就要一个真字，演戏没有什么技术，就是演人的内心。”
《老酒馆》是高满堂以记忆中父亲的一爿小店为原型创作的，这条好汉街上五行八作，有茶馆、当铺、药房、点心铺、扎纸铺，这其中就有闯关东下来的父亲开的山东老酒馆。高满堂怀着崇敬的心书写父辈的故事，陈宝国在塑造角色时也肃然起敬：“我是当成我的父亲来演的，跟其他角色会不太一样，内心会多一层崇敬感。”为了完美还原剧本形象，开机前的案头工作就准备了四五个月，陈宝国在心里把角色完整预演了几十遍，每一个动作，每一个状态都做了精细的设计，拍戏时依旧每天做功课，600多场戏大量的台词，在对戏时已经是完全脱稿。连导演刘江都感叹道：“他是剧组最用功的，每天晚上都会做功课，头一次见男主角在现场是不用带剧本的，这个太厉害了。”
为了保持足够的体力和充沛的精力，陈宝国在剧组的日子每晚回屋都会闭门谢客，拒绝参加任何与拍戏无关的活动，哪怕高满堂上门，只要不是说戏，都只能“到点就走”。
重开酒戒：剧组特意从东北进了200斤小烧
既是《老酒馆》，岂能无酒？为此陈宝国重开十年的酒戒。为了营造更加真实的戏剧效果，很多重场戏都是杜绝“掺假”真枪实弹地喝酒，剧组特意从东北进了200斤小烧，回忆起与秦海璐斗酒的一场戏差点将自己喝倒，陈宝国连用了三个“没办法”感叹道：“原本是戒了若干年的酒，老酒馆开了酒戒，没办法；还收不住了，没办法；戏好，没办法，就得喝。”
同为演员出身的刘江导演自有一套导戏原则，既懂戏也懂得心疼演员。陈宝国并不避讳自己是那种在现场需要反馈的演员，回忆起过去拍戏时，曾碰到一些完全零互动的剧组，副导演喊完停之后导演监视器屋里鸦雀无声，演员心里没底也没感觉。“这次不一样，我刚拍完一场哭戏，这个场景的门还没走出去，对面导演的关门声已经传出来，下一秒迎面就看到导演挂着泪就向我走来了。”陈宝国坦言，导演给予的这种信心，对演员日积月累的感觉培养太重要了。不仅如此，剧中的每一场哭戏，刘江都跟着从头哭到了尾，甚至常常是演员止住了哭，刘江还沉浸在悲伤中无法自持。令陈宝国倍感钦佩的还是刘江对艺术尽善尽美的执著坚持，整个后期也是他亲力亲为，每个镜头反复衡量挑选，无异于三度创作：“冲着这点秉性来说，我俩特别投缘，都是拿戏当命的人。”
半生“戏痴”：日常粗茶淡饭，每天一锅豆粥
“名利都是过眼云烟，作为演员只有一个真理，就是用角色说话。”陈宝国从演半生，心无旁骛，甘为“戏痴”。相较于表演话题的侃侃而谈，聊起日常生活，陈宝国明显寡言少语得多。他一向坚持“个人生活是最后一块领地，演员要保持神秘感”，最多分享一下自己的养生之道：“我从不乱吃保健的药，就是日常粗茶淡饭，每天一锅豆粥，早睡早起，这样坚持下来。”还调侃自己“常年吃豆子，现在见了豆子就上瘾”。
谈到业余爱好，与他年龄相仿的演员都玩得有声有色，比如王刚是古玩字画鉴赏圈的个中翘楚，张丰毅自称打了几十年的篮球，座右铭一度为“不打麻将打篮球”。而陈宝国却调侃自己是个“没趣儿的老头”：“我不玩微信不玩微博，也不上网，不知道自己有多少粉丝。”真正痴迷了半辈子的就是演戏，“演戏是我最重要的事情，只要有戏演，只要有活干，对我来说就是挺完美的事儿。”
前不久在《老酒馆》的媒体看片会上，陈宝国满怀深情地向观众喊话：“2000年《大宅门》播之前，我就曾说过，你们等着看好戏！相隔20年，今天《老酒馆》要播了，我还是那一句话，你们等着看好戏吧！”文 /北京青年报记者 杨文杰
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