李健，中国著名男演员，毕业于北京电影学院，在《一路向前》中饰罗向前；代表作《高山清渠》《大决战》等。
”在电视剧《一路向前》的拍摄过程中，让我感动的戏至少得有100场，如果一定要挑出一场，我想说的是临近杀青的那场。“李健说。
那场戏的关键词是：深秋，大雨滂沱的夜，塌方搜救、有人牺牲。“6月上旬的内江，高温已经到了令人中暑的程度，演员们白天要穿着棉袄拍戏，每个人都像是在蒸桑拿；到了晚上，几台高压洒水车同时作业，棉袄湿透后裹在身上，那种黏稠的感觉又像是被包了活体粽子。”李健说。
这样的雨夜戏从晚上8点拍到凌晨3点，不论主演还是群演，没有一个人叫苦喊累，因为他们知道即使再苦也就这一夜，而当年那些修路先辈，比这更艰难的工作条件，在两年多的时间里，几乎每天都要面对。
为了把这场戏拍好，所有演职人员一心面对身体上的极限考验，但这只是令李健极为感动的一面；另一面，是这场戏拍摄现场的气氛。“它本身的内容是塌方事故发生后，罗向前带领大家抢救工友，面对牺牲的工友遗体，罗向前等人在大雨中悲恸、肃立。”李健说。
这场戏，不只是在演员的脸上泪水混着雨水落下，现场的摄影师、化妆师、制片团队，所有人都在雨夜里默默地落泪。
“你会发现，在一个秉持创作初心的拍摄团队里，人与人之间真的有一道道无形的磁场，这是一个互相「给到」和「托起」的美妙体验。”
李健是在告诉我们，身处那样的能量场，创作的快感是酣畅淋漓的。这不是第一次有演员这么说，与「铁军」合作过多部作品的著名演员于洋和宋运成，都有过类似表述，他们曾拿话剧舞台上的表演体验为例：有时候，你是能够强烈地感受到同台演员的呼吸和心跳，而且你甚至可以同时感受到台下观众的呼吸和心跳。
如果我们不能很好的理解，会以为这些表演艺术家的表述过于玄妙或者有些夸张。但其实作为职业演员，他们强调的是那种氛围和感觉。
“有禅功修为的人会将这种感觉理解成是「人人合一、人物合一、天人合一」的过程，而我们普罗大众可以理解为「演员真正地进入了忘记自我、忘记表演的最高境界，他演的就是另一个时空的自己，他演的就是最质朴的人性」。”导演习辛这样诠释。
在逻辑上，每一场戏的质感氛围都是一个小工程合力而成的结果，它的要素既包括演员的走心投入，也包括美术、制景和服化道团队的专业修补和衬托。
比如每次开拍前，现场的服装师会刻意在演员的军装袖口、领子和胳膊肘的地方做喷水处理；化妆师会在一些演员的颧骨处做突出处理；道具师严格按照史料图片布置办公室的各种陈设。
”这都是为了更质感地呈现当年的人物状态、工作和生活场景，这些细节都是我们演员在现场投入其中的「抓手」。“李健说。
实际上，李健的「抓手」有很多。
”他作为一个优秀的职业演员，首先一定是在人物性格方面找「抓手」，这个找到了，那么他的精气神、他的肢体动作、他的说话方式就全对了；同时，他也能借助一些小道具来辅助。“「铁军」青年导演张健雄说。
比如他发现在拍摄过程中，李健有时要把那条军装腰带解下来，有时却一定要戴上。
张健雄立即就明白：涉及到正式的大场面，那条腰带肯定得戴上；某些并非正式庄重的场合，也一定要戴上，比如罗向前和沙凯单独聊天时，因为此时罗向前的说话内容中，有对后者进行劝诫的意思，而劝诫就不只代表罗向前自己，更代表了组织；涉及到一些喜剧元素或者处理工友、村民家长里短类的事情时，罗向前通常都不戴腰带。
”这条腰带捆不捆上，这个人物身上当时的那股劲儿，就有微妙的变化；一个演员的自我修养，全都体现在细节里了。“张健雄说。
练练，中国著名女演员，毕业于北京电影学院，在《一路向前》中饰演叶岚
导演习辛说，《一路向前》的剧本刚写出人物小传不久，他就意识到剧中女主角叶岚一定要由练练出演。“飒爽却又清秀细腻，温柔又不失坚定和大气，二者在性格上有很多高度一致的地方。”
练练上一次与习辛及其「铁军」合作是在六年前，她在电视剧《三妹》中饰演女一何三妹。
由于故事情节感人至深，以及练练与李健等优秀演员的精湛诠释，《三妹》在2016年底登陆CCTV8后获得了空前成功：一举拿下2017年开年最高收视率;播出期间多次破三，实时收视率一度高达3.0662%。
“我们当年是以非黄金时段作品的收视率打败黄金时段作品。”对于这段现象级的佳话，导演习辛每每谈及都很自豪。
在《三妹》之后，演员练练陆续在《相逢时节》《大江大河》《庭外》等优秀电视剧作品中饰演重要角色，尤其她担纲主演的电视剧《有你才有家》，在CCTV1播出后好评如潮。
在这个过程中，练练完成了一个优秀青年女演员的成熟蜕变：虽然她的外表出众，但在业界却以塑造人物时的质感和细腻扬名。
时隔六年再回习辛剧组，她发现似乎一切都没有变，“厨师依然是业已跟随「铁军」20年的，美术师、制景和服化道团队依然是跟随「铁军」超过15年的原班人马。在这个「鲜有铁打的营盘，只有流水的兵」的行业里，能有一支这样稳定笃实的队伍是难得的。“她说。
然而似乎又有些变化。导演习辛的眼窝更深了，一向英武的制片人习春江竟也戴上了老花镜，老搭档演员李健的脸上也看不到当年的那些胶原蛋白。
”最大的变化是，在依然高度重视「对人物性格的塑造要饱满、接地气、生活感」的同时，在拍摄手法上越来越强调氛围感。“练练说。
她说的「氛围感」，很大程度上指的是在作品中呈现出来的年代质感和生活痕迹。
这一点，她和李健的感觉高度一致。
比如在内江一中取景拍摄的戏份，就令练练深为感动，”实际上，每场戏我们都带着触动、感动去拍，但在那座有着116年历史的学校里，我有一种似曾相识的感觉。“她说。
大家戏说练练在这里看到了她自己的前尘往事。根据新晋物理诺贝尔奖得主关于「量子纠缠」的科研结论，我们可以理解为在某个瞬间，当下的练练和另一个时空的自我发生了「量子纠缠」，或者叫做「照见」。
归根结底，练练认为是「铁军」强大的美术和制景团队，让演员有了强烈的代入感，”这非常重要，就像张建雄导演和李健说的那样，演员在诠释人物状态的过程中，是需要「抓手」的，它可能是内在的、心理上的，也可能是从物理空间所呈现的氛围中获得。“
《一路向前》剧组用时一个月，在内江中学上世纪五十年代的宿舍楼基础上，改造出医院、办公室等所需拍摄场景。
拍摄间隙的时候，练练漫步在古木参差、青藤满架的校园里，她深深地感到在这样一个强调拍摄氛围感的剧组里，演员身体再劳累，但心却是幸福的。
”如果拍摄场景能让演员有恍若再临隔世的代入感，那么我相信等观众看到的时候，也一定会有很深的代入感。“练练说。
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