作者 / 小保
又一年《英雄联盟》（以下简称LOL）全球总决赛，又一个中国冠军，又一场狂欢。玩家热泪、民间欢呼、官媒报道……这款已经运营了12年的游戏，这次是真的出圈了吗？
从感官上来看，LOL作为一种亚文化的影响力的确是在不断扩圈的。2018年，iG代表中国赛区首捧世界赛冠军，重振了彼时LOL日渐下滑的热度；2019年，FPX接过奖杯，国内玩家对中国战队的期待度上一层楼；到了2020年，即便中国战队最终未能夺冠，但总决赛时B站直播间里的人气峰值突破3亿，稿件播放量更是超过了20亿。
从数据上看，LOL的表现也依旧是排在MOBA类游戏的第一梯队的。2016年时，拳头游戏就曾公布过LOL的月活用户人数已超1亿；而就在上周（11月2日），这个数据上涨为了1.8亿。
不过，“英雄”总归迟暮，把故事讲下去才是最现实的。所以，问题来了，该怎样把LOL的故事讲下去呢？从当前LOL的各种影视化布局来看，似乎是在对标漫威；然而，漫威的崛起至少用了十年，十年后，我们还会再听LOL的故事吗？
漫威模式，电竞商业化的终点？
乍看之下，LOL与漫威电影宇宙似乎没有直接关系，但对大多数与漫威同样有着多人物、多线程、多时空等特点的游戏作品来说，漫威模式的确是最容易上手借鉴的讲故事模式。更重要的是，从《钢铁侠》到《复仇者联盟》，不断高攀的电影票房和不断高涨的IP人气印证了漫威模式的成功；到了2019年《复仇者联盟4》上映，这样的成功更是盛况空前。
但若仅按此标准，无论是MMORPG（大型多人在线角色扮演游戏，海内外代表作《魔兽世界》《剑网三》）、MOBA（多人在线战斗竞技场游戏，海内外代表作《英雄联盟》《DOTA2》《王者荣耀》）、还是诸如《穿越火线》这样的FPS（第一人称视角射击游戏）或像《宠物小精灵》这样的掌机游戏等等，理论上大概都能被“漫威化”。
因此，推动LOL走向漫威模式的根本核心不在其形式或内容，而在其背后的资本需求。亦即国内环境下的“电竞商业化”。
▲中国电竞俱乐部综合排名指数（截至2020年6月），来自头豹研究院《2020年中国电竞俱乐部短报告》
电竞商业化的初始阶段是培养职业选手、组建俱乐部、以及举办高规格联赛；当前在这个阶段走得最好的自然就是LOL了。而对于中国赛区来说，敲开电竞商业化玩法的重要事件就是王思聪带着他的香蕉娱乐入局、然后组建了iG。
随后，在国家相关政策的利好之下，越来越多的资本力量进入了电竞领域，由此也出现了越来越多的俱乐部豪强。与此配套的，是电竞产业各环节和各工种的持续完善，比如“电竞选手”作为一种职业的登记和正名、“电竞专业”在高校的开设、选手经纪人和队医这样专职人员的招聘和培育等等。
但是，直到上述阶段，“电竞行业”都仍处于盈利模式单一、甚至入不敷出的状态。要想一个游戏的故事能被讲下去、这个故事能源源不断地产生新的价值、继而成为一个兼具文化价值和商业价值的IP，最终便还是绕回了漫威模式。
所以，自2016年开始，LOL开始了世界观和宇宙观的系统化梳理，同时邀请小说家进行关于其世界观的文本创作。近日，LOL官方衍生动画《英雄联盟：双城之战》的开播，就是这庞大世界观之下的一个故事。
最适合走漫威模式是MOBA？
与LOL有着同样心思的MOBA游戏还有《DOTA2》和《王者荣耀》。前者脱胎于暴雪的《魔兽争霸》，后者则是腾讯旗下的拳头产品；但是，《DOTA2》在电竞商业化上的运营远不及LOL，《王者荣耀》的影响力积累也还有待进一步沉淀。
然而，作为能被称得上“国内三大MOBA游戏”的此三者都已有在走着不同程度的漫威路线了。
首先，这三款游戏都有基于其故事背景的官方衍生创作，从而不断完善和拓展相应的世界观设定。范围涵盖漫画、小说、动画剧、真人剧等等。而在制作成本最高、最复杂、最考究的剧场版大电影一项，LOL和《王者荣耀》也都相继启动了相关计划。
其次，这三款游戏也有推出取材自其设定内容的二次消费项目，比如玩具手办、音乐会、文创授权、异业合作等等。此外，这三款游戏还分别推出了自家的虚拟偶像，以求进一步增强粉丝粘性和拓宽消费赛道。
由此可见，这不仅仅是“影游联动”的双线操作，而是遍地开花的内容挖掘。
那么，当前在漫威路线上走出实绩的为什么是多是MOBA？MMORPG不也有着庞大的世界观和复杂的人物吗，MOBA的“母体”RTS（即时战略游戏）又如何呢？
对此，情报君认为原因有二。
其一，近年来MMORPG的热度远不如MOBA，RTS的核心设定则不在宏大的世界观或多线程叙事上。其二，与MMORPG所突出的社交属性相比，MOBA则更突出其对抗属性，这一点与漫威模式更加契合。
所以，正如出完故事前传、正篇、终章之后再继续出单人传和推出新角色的漫威电影，MOBA也有它的新英雄、新皮肤、新篇章和新大陆。也就是说，大概不是MOBA选择了漫威模式，而是它本就如此。
▲LOL对战界面（资料图片）
最大阻碍：暂时没有高光角色
尽管如此，LOL要想成功对标漫威还为时尚早。从动画剧《英雄联盟：双城之战》不温不火的播出热度来看，LOL当前“军备”的数量和力量都显然不够；而最关键的一点在于，无论是LOL、《DOTA2》还是《王者荣耀》，它们暂时都没能向市场投放出如蜘蛛侠、美国队长、雷神那样的高光角色。
同理，还有超人、蝙蝠侠之于DC，大黄蜂之于变形金刚等等。放在中国，那就是孙悟空之于西游，或哪吒、杨戬、姜子牙之于封神了。
简单地说，有了这些高光角色，游戏新人和域外“路人”就有了对相关作品的认知抓手，游戏玩家和系列粉丝就有了能长期投入情感的靶标，游戏开发商和衍生创作者也就有了行之有效的方向。
所以，现在的LOL还没有能成功推向大众市场的高光角色，漫威模式还是想来容易做来难的。
在这样的情况下，打造虚拟偶像会是那个塑造高光角色的捷径吗？
情报君认为，虚拟偶像是一个可行可试的方向，但脱胎于游戏的虚拟偶像始终还是不能凭空摆脱游戏的限制。
以LOL推出的虚拟偶像女团K/DA为例，人设、单曲、打歌……完全按着现实偶像团体所需配备的资源“活动”，但却陷入抄袭疑云和负面舆论。除K/DA之外，LOL官方推出的虚拟偶像还有“真实伤害”乐团和“歌手” Seraphine。
LOL都有虚拟偶像了，“国内MOBA三巨头”中的另外两家自然也不会落下。早在2019年，腾讯就推出了“无限王者团”，成员包括云（赵云）、亮（诸葛亮）、白（李白）、信（韩信）和守约（百里守约）；而在今年10月，《DOTA2》国服正式推出虚拟偶像“爱打刀刀的dodo”并同时入驻B站。
可惜的是，如果不玩相关游戏或关注相关领域，大概还没多少人会知道这些虚拟偶像的存在。而从玩家的角度来看，暂且勿论虚拟偶像是否能成为LOL、《DOTA2》或《王者荣耀》所能拿得出手的高光角色，如若没有持续的新鲜感和成就感，再成功的漫威模式也无济于事了。
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