文 | 沈念
编辑 | 闫宝
这就是本周上映的电影——《花椒之味》所要讲述的故事。乍一看，这个剧情可算有点狗血，并且你不会想到，整个故事的发生地会在有着日新月异变化的香港。
来自两岸三地的三姐妹，虽性格迥异，却因为出席父亲的葬礼走到一起，互相碰撞，从而揭示出各自渴望得到家庭温暖的内心，最终找到心灵的归依。《花椒之味》想要表达的，是令人念念不忘的家的味道，一如导演麦曦茵所说的，“我在影片中看到自己，虽然父爱有所缺失，可他却又无时不刻地影响自己”。
提起父亲，相信每个人都有一番感慨。我最喜欢的，是高晓松在《奇葩说》里用来怀念他父亲的一段话，“你是那颗星星，我是你旁边的这颗星，我的整个轨迹是被你影响，即使有一天这颗星星熄灭了，它变成了暗物质，它变成了看不见的东西，它依然在影响着我的轨迹。你的出现永远改变着我的星轨，无论你在哪里。“
花椒之味，大概就是父爱的味道，就是父爱用一颗星星去影响另一颗星星轨迹的味道吧。
对于大多数人来说，花椒是我们在生活中经常会用到的一种调味品，具有提香、去腥，还可入药祛湿止痛，物美价廉的一种农作物。这部根据张小娴小说改编的电影，摆脱原著色彩的支线重塑，采用全女性视角的和解之路，确有着一味所谓花椒的浓烈滋味。
首先电影的内容极丰富。“原生家庭“、”自我认知“这两点近两年非常多提及的核心话题，在这部电影里得到充足的探讨与展示。激烈的冲突与对抗，日常的和解与温暖，这部电影既有生活化的小细节，又有来自灵魂深处的共鸣与反思，最终升华电影主题：和过去和解，对未来明朗。
其次，许鞍华监制的加持为影片基调定了一抹港味，郑秀文的演技非常在线，生动还原出一个内向但内心有自己围墙世界的大姐。
最后，电影主题温暖、知性、感人，堪称是一部走心的文艺片。三个来自两岸三地的女孩，分别成长于不同的家庭环境，却因为同一个父亲，因为渴望同一份来自家庭的温暖，从互相看不惯到彼此接受，相亲相爱，从而告诉我们不管你如今面对怎样的困境，都别忘记身边还有亲人的爱与支持。
至于导演为什么给自己的作品定义为“花椒之味“，我想近期播放的《圆桌派》，马未都的一个观点很能解释这个东西。他说了一个非常有意思的观点——“除了糖，凡是让你上瘾的东西，一开始都不会让你舒服。”他说到了烟酒茶，然后在一旁的窦文涛补充说，还有“花椒，麻”。
对，花椒的麻，也让人上瘾。电影很巧妙地运用了花椒的麻味。父亲突然去世，且还留下两个素未谋面的妹妹，即将要接手父亲留下的火锅店……这种自己生活被打乱的滋味，正如花椒入口的第一下，又麻又乱，让人神经痛苦。
而就在这时，父亲生前的主治医生出现，告诉郑秀文扮演的如树说，辣，其实是一种痛觉。人们之所以爱吃辣，其实就是用一种痛，掩盖另外一种痛。所以别看花椒不起眼，但正是它的麻，有效减轻了舌尖上的灼痛。
除此以外，花椒的用处不要太多：放在白酒里，每天涂抹数次可防止脱发；花椒水可缓解胃痛、痛经；还可以治痔疮。《花椒之味》中，小妹如果牙痛，姐姐拿出花椒，放进牙窟窿，顿时不疼了。
小小一粒花椒，除了治病救人，还能带给你口感上的麻辣感觉。吃花椒的第一口，又麻又辣，似乎嘴里放了什么了不得的东西，怎么嚼怎么不对劲，可缓一缓，容小小的花椒在你的口腔里作用一下，绝对会感到如沐春风，食欲大增，什么肢体上的痛感都消失不见。生活里，或许没人会留意一粒小小花椒的存在，但它总能修复我们的伤痛。一如电影《花椒之味》探讨的亲情主题。
大姐如树，跟父亲生活在一座城市，却彼此之间不闻不问，心的距离要多远就有多远；二妹如枝，始终对母亲的改嫁不能释怀；三妹如果，被婆婆催婚催到头大，三姐妹跟亲人之间没有和解只有埋怨，从来不能好好说话，也丝毫享受不到一个家庭应有的温暖，就算是一起站在父亲的葬礼上，大姐也始终不能原谅父亲对她们造成的伤害，她说，“不管怎样，他最终还是伤害了我们。”
就像电影里的三姐妹一样，我们没办法选择自己的原生家庭，如果父母伤害我们，我们只能被动接受，好比辣椒狠狠灼伤我们的舌尖，我们排斥它，却也依赖它；等到渐渐适应，花椒开始释放它独有的麻辣与清香，给舌头一个足以稳稳缓冲的着陆点，让原本出现伤痕的亲情慢慢愈合。
这世上原本就没有一蹴而就的东西，更没有所谓完美。任何两个不同的个体，只要靠近，就会有伤害，但我们不能本末倒置——为了不受伤害，就选择放弃，虽然对于原生家庭的伤害，每个人都无法逃避，可当我们真正过起自己的生活，暮然回首，才会发现，原来所谓血脉亲情，早已烙印在我们的血液里，再也戒不掉。
