无论是在科技的领域，还是心灵的旅途，人类从未停止过精益求精的脚步。关于音乐，爱好者们亦是如此。所以，每当出现一种新唱片技术的时候，总会有人想起那些经典的声音，希望耳朵与心灵都有更为沉醉的享受。
怀着对音乐的执着与敬意，亚洲著名录音师LEO冯老师为追求音效表现极致，用了三年时间研发出LECD这款全新的CD载体。再由LEO冯从海量唱片中精选出十张值得聆听的经典唱片，与星外星音乐联合，特以LECD载体再版发行。
什么是LECD?
市面上大多数CD光盘的表面涂层都是传统的铝质，LECD则采用了紫银合金。如此一来，在保证盘基坚固耐用耐热性高的前提下，透光性更好了，特别是对红光的透射率。因为播放器读碟时采用的就是红色镭射光，所以高透光的“紫银合金”会使镭射光在盘基上直射和反射的聚焦力均能达到最强。
另外，透过精密的技术印制，减少了数字CD光盘的误差，提高了音频重播的精确度，令每个“0”和“1”讯号都更完整。因此，播放光盘时的音讯密度能更高，而时机误差也更少，音质则更自然。
所有使用LECD出版的唱片都经过LEO冯老师亲自处理，处理过后的音频，相比一般的CD唱片存讯更多，数码信号处理能力更强、动态范围更广，细节表现更完整，更重要的是有绝佳的模拟味。
LEO冯是谁?
LEO冯是著名的中国音乐推广大使、著名的音响器材以及音乐评论人，港、台、中、美与及东南亚等著名音响杂志都曾邀请Leo冯撰写专栏。后来，Leo冯创办了自己的音乐杂志Journey To Sound (JTS)。
Leo冯还曾在1992年创办了Wave Motion Production Co Ltd录音公司。在短期内成为香港著名的一间艺术音乐兼发烧录音制作公司，同时也是Philips（菲利蒲）公司在远东地区的唯一一间SACD母带制作中心。
Leo冯曾替多间制作公司用独特的调声手法制造母带。当Philips公司决定在香港设立SACD中心时，主事人也轻易到把这责任放在Wave Motion Production Co Ltd手里。
目前，LEO冯正在优化“广东音像城-音响体验馆”的建设和推广。包括和十八子音响博物馆合作的世界黑胶中心，以及为下一代音乐人打造的“一曲成名”计划。
2019年开始，LEO冯花费多年心血，再进一步提升CD压碟技术——LECD。
LECD 经典唱片
《上海老百乐门绝版爵士》
《上海老百乐门绝版爵士》是上海老百乐门首席乐队，同时也是中国第一支爵士乐队Jimmy King的元老级爵士乐手们唯一流传在世上的原人原奏作品。他们曾与巴黎红磨坊、纽约百老汇的乐队齐名，和周璇、李香兰等的歌声一起成为上海隽永的记忆符号。
岁月流逝后的1990后年，Jimmy King乐队硕果仅存的元老爵士乐手们带着历史的使命感，齐聚在一起，原法原味的演奏当年的著名曲目，如《香格里拉》、《夜上海》、《夜来香》等，为中国爵士音乐留下了这珍贵的绝版作品，在老艺术家们娴熟从容的演绎中，浓浓的旧上海韵味瓷意蔓延，仿若隔世……
《永远的红楼梦》
至今为止，87版的电视剧《红楼梦》仍是无法超越的经典之作。时光流逝20多年，顶级的制作阵容再造87版《红楼梦》电视原声发烧大碟，再现中国第一名著的天籁盛宴。
由王丽萍亲自监制，中国配器巨匠张宏光，中央电视台首席录音师李小沛，为北京奥运会开幕式演奏的古筝演奏家常静，民族声乐当家花旦曲丹强强联手。此外，更有全球限量100支的B&K话筒、NEVE顶级多轨调音台以及前所未有的民族交响与发烧人声于中央电视台一号录音棚交融，经典的韵味与现代的技术结合呈现。
《龙鼓》
气势恢弘的鼓，震慑耳朵的节奏魅力。“密时如疾雨，不能穿指；缓时如波涛，汹涌不绝；猛时若海啸，标高数丈；轻时若微风，抚面轻柔”，动与静的浪漫结合，力与韵的交相映衬, 配以优美动人的中西弦乐等，赋予其魅力超凡的感官呈现。
从3000年的历史长河里走来，鼓，见证了古老华夏民族的辉煌与沧桑。《龙鼓》中的录音细节表现让人咋舌！每件乐器的定位、鼓皮的震动、鼓内弹簧的震颤、鼓棍的落点、乐器的尺码都能从中一一领略。
《狼图腾》
由曾献技于维也纳金色大厅的马头琴演奏家、《千里走单骑》马头琴配乐大师全胜发起成立的HAYA乐团，现任团员大都来自腾格尔的“苍狼乐队”。五个铁铮铮的粗犷蒙古汉子，用他们手中的乐器，奏出一派幽婉细腻的苍茫琴韵。
《狼图腾》是HAYA乐团的首张专辑，苍劲悠远的蒙古音乐和颇具个性的现代音乐元素不落俗套地掀起一股崭新的国际化生态音乐潮流。草原艺术家的风韵与本色，特色乐器的声音质感，全方位地呈现古老马背民族人文历史的感官冲击。
《情系佛罗内斯》
1996年，罗文宣布退出乐坛。1998年，罗文以客串形式参与顾嘉煇和黄霑的“辉黄演唱会”，而后两人提议罗文出碟选唱其作品，认为具新鲜感和挑战性的罗文接纳了。于是便有了这张《情系佛罗内斯》。
罗文委托经营古典乐发烧碟录音公司的余昭科和LEO冯制作专辑，并远赴俄罗斯，跟佛罗内斯国家交响乐团合作。编曲工作则由乐团指挥麦家乐负责。所有歌曲未作任何混音及剪辑处理，保证原汁原味。
《疆牧歌》
在新疆生长三十多年并热爱着这片土地的音乐人——疆，怀着对故土的爱和民间认为的崇敬制作了这张以搜集、整理、改编新疆阿尔泰语系马背民族音乐元素为主题的唱片，其中包括哈萨克、图瓦、柯尔克孜、卫拉特等新疆世居民族的歌谣与曲子。
专辑内收录的曲目，其原素材几乎不存在如流行乐中所说的原作、拷贝或原唱、翻唱等概念，在民间早有无数“版本”。这些音乐是属于大地，是真正意义上的民乐，源于土壤、岁月。我们无法得知这些音乐已存在多久，难得的是，它们依旧被世代流传。
《玛尼石》
专辑《玛尼石》特邀数位优秀的藏族歌手倾心献唱：女歌手兰卡措充满张力的美妙嗓音描绘《金色的草原》；男歌手泽郎多杰深情款款的《梦回西藏》......各具特色的质朴嗓音，原汁原味的雪域天籁带来数十首藏歌珍品。
此外，专辑更有《阿姐鼓》录音大师苏前亲自混音，缔造这张令世界瞩目的原生态世界音乐大碟。《玛尼石》让蕴含着藏族文化的玛尼石再次发光，让听者的耳朵一次领略极致的声音！
《迷藏》
兰卡措的歌喉是藏族特有的感性野性和张力；格桑梅朵的声音浓郁圆润亮丽，满是原生态味道；还有歌声极具直冲云霄穿透力的曲珍和藏族组合雪莲三姐妹，她们在《迷藏》中的演绎让来自世界屋脊的亘古藏族之声再次响起。
更值得一提的是，后期制作中特别邀请录音大师苏前(曾制作震撼世界的《阿姐鼓》、《央金玛》、《黄孩子》等作品)亲自混音，打造出这张音乐性与音质皆堪称完美的藏族女声发烧天碟！
