文|令狐伯光
要说现在国内什么影视剧最火？
电影不提，毕竟《八佰》过后上映的新片既少又没啥话题。
国产剧里火的还是蛮多。
比如正开播的《最美逆行者》。
都市偶像剧有林申和赵露思主演的《喜欢你》。
盗墓剧《重启之极海听雷第二季》，都市职场剧《平凡的荣耀》等。
但如果要说到质量和口碑，还是刚刚开播的悬疑剧《沉默的真相》，可谓是一骑绝尘了。
豆瓣开画高达8.8。
观众是好评如潮。
这部剧好评的原因有很多，紫金陈原著的优秀。
廖凡，白宇，谭卓和宁理等演员演技的出彩等等。
这一切的背后，自然也离不开导演团队的保驾护航。
《沉默的真相》的导演名叫陈奕甫，是一名青年导演。与《隐秘的角落》的导演辛爽一样。
在各自的爆款剧出现之前，在圈内毫不知名。
同时之前拍摄的作品也不咋滴，辛爽之前根本就没有拍过剧，《隐秘的角落》还是电视剧处女作。
陈奕甫上一部作品是《恋爱中的灭绝师太》，还是2010年的作品。
现在他们凭借爆款剧打出名头，绝对未来可期。
正好在这个时候，网上突然爆出了一个新闻。
那就是有网友发现，《沉默的真相》导演陈奕甫，居然是2010年选秀节目《我要拍电影》的季军出身。
龙丹妮还是这档节目的制作人？
不认识龙丹妮？
这没有关系。
只要关注中国选秀的都知道龙丹妮的地位。
这位新剧拿下8.8分的青年导演，居然“选秀节目”出身？
我知道大家都在想什么？
刚刚开播口碑爆棚《沉默的真相》导演，居然是选秀出身的哎。
再一向质量不行的中国影视剧联系。
很多观众可能都开始脑补中国大导演不行，应该让这些“不务正业”的青年导演顶上去的看法？
然而，现实可能非常的打脸。
根据网上的资料来看，这位青年导演陈奕甫并不是外行人。
相反，人家是非常典型的影视科班出身。
陈奕甫出生于1985年，今年才35岁，中国台湾省人。
人家毕业于“多伦多大学大众传播系”，而且还是“美国南加州大学电影制作艺术创作硕士。”
这所美国高校没有详细调查过。
不知道它和国内的北影，中央戏剧学院等高校导演系相比如何。
但既然人家是电影制作艺术创作硕士，不管怎么看都是专业科班出身。
而且，他是2010年参加的湖南卫视的《我要拍电影》。
从时间上推算，他差不多就是硕士毕业后，不知因为什么原因参加了综艺节目《我要拍电影》这档节目。
这档节目也有点意思，和现在的选秀不同。
它号称是全国首档大型全民导演选拔节目，龙丹妮还是节目制作人。
我们现在选秀还是以偶像明星为主，要么各种和音乐相关的选秀。
这个导演选秀我个人曾经还设想过，但没想到人家十年前居然玩过。
陈奕甫是这档导演选秀节目的季军。
这档节目的冠军名叫周楠。
在此后拍摄大量微电影，还有些广告方面的东西。
未来有没有影视长篇不太清楚，但当前在影视剧上建树不多。
亚军韩轶相同，这里便不再赘述了。
而陈奕甫除了《沉默的真相》，还有一部犯罪片《犯罪现场》正在拍摄（不是古天乐那部电影）。
反正现在看来，季军陈奕甫在影视剧上发展最好。
实际上，我个人第一眼看到《沉默的真相》导演陈奕甫出身选秀的时候（当时还没查他具体履历）。
我和大多数网友一样，也立刻产生了又一个“不务正业”的青年导演；居然拍出高口碑的影视剧，比很多中国大导演都要强的那种感觉。
原因是——
这些年那些“不务正业”的青年导演，无论在电影还是电视剧上，取得了很多中国大导演没有取得的成就。
说了很多人可能不信？
当前国产电影票房榜前三名，全都是“不务正业”的青年导演。
票房第一的《战狼2》，导演吴京一直是动作演员（还算和影视职位相关）。
票房第二的《哪吒之魔童降世》，导演饺子医学出身。
票房第三的《流浪地球》，导演郭帆法学院出身（也就是法律出身）。
国产电影票房前三位的导演，都有点那么“不务正业”的味道。
其中郭帆和饺子原本的职业，更是和影视产业完全无关。
结果却拍出了在各个方面，比很多中国大导演都好的国产商业特效大片。
除了吴京，饺子和郭帆前三位。
这些年很多崛起的青年导演，原本的专业都和导演，甚至和影视产业无关。
比如以《路边野餐》技惊四座的文艺片导演毕赣。
他是山西传媒学院编播系毕业的，大学期间自学钻研拍电影。
比如《大圣归来》的导演田晓鹏，人家毕业于北京工业大学软件专业。
比如《心迷宫》《暴裂无声》的导演忻钰坤，阴差阳错几次都没有读到和电影相关的专业。
最终在西安从零做起，就是从场务一直做到导演。
中国电视剧的青年导演也有。
比如都市剧《喜欢你》的导演陈畅，居然是毕业于北京舞蹈学院。
总而言之，这种“不务正业”的青年导演确实有很多了。
当然大学专业就是导演和影视产业相冯的青年导演，同样也有着很多。
但不管是不是“不务正业”。
中国青年导演和大导演相比确实有一个优势。
每当国内青年导演拍摄高口碑的影视剧。
为何观众都非常振奋，很多人甚至忍不住再嘲讽“中国大导演”一回呢？
答案非常简单。
我们从《沉默的真相》这部悬疑剧就能看出来。
这部剧能够成功，原因是多种多样的。
紫金陈的原著《长夜难明》质量本来就很高了。
演员廖凡，白宇，谭卓和宁理等演技非常的过硬。
导演和团队只需要发挥所长，用最适合也最出彩的镜头语言。
全力展现出原著精彩的故事剧情，帮助演员塑造好角色就行了，没有其它什么虚头巴脑的东西。
这些青年导演要拍商业特效大片。
也是倾尽自己的全力，在学习欧美日韩类型片的同时，结合中国本土化的故事，最终拍好商业——特效——大片就行了。
他们也没有中国大导演那些“虚头巴脑”的东西。
中国大导演到底有什么“虚头巴脑”了呢？
这个详细分析就有点复杂。
以正在上映票房将要突破30亿的《八佰》为例。
不管是上映前还是电影本身内容，导演管虎的观念表达真的很难形容。
正好，最近同样出了个新闻，那就是张艺谋放在特殊年代的电影《一秒钟》过审，电影只待上映了。
这部电影两三年前就拍好了。
2019年还参加柏林电影节，结果因故又退出了。
至于原因众说纷纭，这里就不阴谋论了。
但我们只要联想一下，大概还是能够明白为什么的。
而整个中国第五代和第六代大导演，他们在内容表达上多多少少都有这个问题。
结果呢？
却和2002年张艺谋的《英雄》以来，全面开启的商业大片元素结合。
最终导致中国大导演拍摄的商业片，既想要表达深邃有反思的思想，又放了大量他们以为的商业元素。
最终就是商业特效上堆大场面和大明星，内容表达上非常的拧巴。
他们自己非常的纠结。
观众看着也非常的纠结。
所以，这些大导演的电影票房也就越来越低了。
2015年后崛起的中国青年导演，他们对国外商业元素学习得更好，同时在内容表达上一点都不纠结。
最终拍出来的商业片虽有缺点，但比那些大导演可顺畅多了。
中国观众也非常喜欢看，最终就把他们推上了神坛。
国产剧（尤其是网剧）也是如此。
中国青年导演拯不拯救国产影视剧先不说。
至少他们拍摄的影视剧。
单纯的更好看了！
,
