听说今年参选奥斯卡最佳外语片的电影是《大唐玄奘》，真是觉得好！意！外！
因为的确没想到，咱们能如此坦率地，选了一部能充分代表我国商业大片真实水准和内在气质的电影。
毕竟，时下流行的那些明星组团 超大IP的国产烂片特（tong）色（bing），这个片子都有啊。
现在看来，这个决定简直太正确了，因为它成就了唯一的加分项。
在王家卫的艺术指导之下，优美镜头充斥全片，无论意境、构图和色泽，都可圈可点。
所以，欢迎收看我国明星最多的“一带一路”风光片：《玄奘带你去旅行》。
何以明志，唯有旁白？
这几年，主旋律影片里明星云集，本是对商业性的好尝试，其中也不乏成功之作。可惜《玄奘》没能复制《集结号》甚至《建国大业》的成功，缺乏平凡生动的人物塑造，也没有繁而不杂的多线结构，只有流水账。
开头整了个英国考古学家，还用外语原声，本来给人很好的期待。但这个段落最终没有得到呼应，结构无法形成闭环，功能也就变得模糊不清。
这种呼应不足的失衡，片中比比皆是。玄奘最初提到自己西行的理由，是坊间经文多有错译和误释，因此要将真经带回大唐。这是他经历九死一生也矢志不渝的起点，也是行动的意义。但片中对玄奘在天竺的经历缺少生动饱满的细节，去展现他如何收获了更准确精妙的佛家要义，期待再次落空。
由于结果人人皆知，玄奘最终带回了真经，结果缺乏悬念。身为一部写实的人物传记，就只能通过刻画过程中的艰险和波折来实现。其实电影从《大唐西域游记》的故事取材，无论受阻还是偷渡，都有戏剧性，玄奘在沙漠中迷失的段落也有力量。但遗憾的是，全片情绪浮于表面，无论主角还是配角，都是一幅贺岁片打酱油的感觉。
这就罢了，还要生怕观众看不懂剧情，进不了情绪。一言不合给音乐，一言不合上旁白，不咸不淡、听着尴尬。流量担当、MV剪辑加旁白，衡量烂片的三大标准，一个都没有少呢！
只要卖力，就是好演员？
选择拥有良好粉丝基础的教主担任主演，必定是出于票房的考虑。可惜作为一个号称对唐朝壁画、妆扮和寺庙构造都悉心研究的剧组，在最重要的主角身上，却似乎没下够工夫。
记得小时候看《西游记》，唐僧即将到达大雷音寺，先在水池中沐浴。那副面容宁静、宝相庄严的景象，二十年后回想仍有撼然之感。
这样的气场，可不是硬起脖梗，紧锁眉头就能够到达。
从新闻报道来看，黄晓明很努力。据说开拍之初他还不会梵语，后期制作时已经全部由自己梵文配音。但这种加工方式至少导致了片中的梵语段落，晓明表演明显软弱无力，也对不准口型。
再刻薄点说，一位演员为了证明自己的演技野心，扮丑和吃苦是很直接有效的方式，但这也可能变成偷懒的法子，走形而并不走心。
我对黄晓明并无恶感，最近看他在电视节目里做小品，贡献了从影以来最好的演技，几乎要路转粉。可是作为明星，教主自黑得再漂亮，作一名演员，还是该长点心。
因为说到苦其心志、饿其体肤，有像小李子那样在《荒野猎人》里全程开挂勇斗歹熊。
或者《暗杀》中的李政宰，为了结尾那场脱掉上衣展示疤痕的五分钟的戏，生生减重15公斤，将自己瘦成一个皮肤松垮的老人。
反观我们的玄奘，扮演一位徒步四年的苦行僧人角色，也只是面部化妆略脏了些。晓明哥，若真想在演技上有点野心，可得找个对你更狠（fu）心（ze）的导演。
综上，对《大唐玄奘》最深的感受，其实是痛心。
作为中国传统文化的顶级IP，大众对《西游记》和各版本取经故事耳熟能详。霍导希望忠于历史，还原一个真实的玄奘，而非胆小怕事、优柔寡断的唐僧，这个出发点值得肯定。
事实上，观众对这位高僧的毅力和坚韧多少有所耳闻。拥有这样的国民情感基础，影片本来可以取得更大的发挥空间，却将筹码押在了明星和美景之上，真正遗憾。
话说回来，距离那样一部既饱含东方文化色彩，又能输出民族价值观的国际化影片，我们还有多远呢？
Lady_and_Mama
我们一起，只看好戏
听说今年参选奥斯卡最佳外语片的电影是《大唐玄奘》，真是觉得好！意！外！
因为的确没想到，咱们能如此坦率地，选了一部能充分代表我国商业大片真实水准和内在气质的电影。
毕竟，时下流行的那些明星组团 超大IP的国产烂片特（tong）色（bing），这个片子都有啊。
嘘，憋看片~看画！
影片公映前，霍导曾表示，《玄奘》为了真实还原大师西行寻求佛法的艰难，转战戈壁沙漠、冰封雪山，明明可以在绿幕前完成的表演，却不惜车马劳顿，隔两三天就转一个场。
现在看来，这个决定简直太正确了，因为它成就了唯一的加分项。
在王家卫的艺术指导之下，优美镜头充斥全片，无论意境、构图和色泽，都可圈可点。
所以，欢迎收看我国明星最多的“一带一路”风光片：《玄奘带你去旅行》。
何以明志，唯有旁白？
这几年，主旋律影片里明星云集，本是对商业性的好尝试，其中也不乏成功之作。可惜《玄奘》没能复制《集结号》甚至《建国大业》的成功，缺乏平凡生动的人物塑造，也没有繁而不杂的多线结构，只有流水账。
开头整了个英国考古学家，还用外语原声，本来给人很好的期待。但这个段落最终没有得到呼应，结构无法形成闭环，功能也就变得模糊不清。
这种呼应不足的失衡，片中比比皆是。玄奘最初提到自己西行的理由，是坊间经文多有错译和误释，因此要将真经带回大唐。这是他经历九死一生也矢志不渝的起点，也是行动的意义。但片中对玄奘在天竺的经历缺少生动饱满的细节，去展现他如何收获了更准确精妙的佛家要义，期待再次落空。
由于结果人人皆知，玄奘最终带回了真经，结果缺乏悬念。身为一部写实的人物传记，就只能通过刻画过程中的艰险和波折来实现。其实电影从《大唐西域游记》的故事取材，无论受阻还是偷渡，都有戏剧性，玄奘在沙漠中迷失的段落也有力量。但遗憾的是，全片情绪浮于表面，无论主角还是配角，都是一幅贺岁片打酱油的感觉。
这就罢了，还要生怕观众看不懂剧情，进不了情绪。一言不合给音乐，一言不合上旁白，不咸不淡、听着尴尬。流量担当、MV剪辑加旁白，衡量烂片的三大标准，一个都没有少呢！
只要卖力，就是好演员？
选择拥有良好粉丝基础的教主担任主演，必定是出于票房的考虑。可惜作为一个号称对唐朝壁画、妆扮和寺庙构造都悉心研究的剧组，在最重要的主角身上，却似乎没下够工夫。
记得小时候看《西游记》，唐僧即将到达大雷音寺，先在水池中沐浴。那副面容宁静、宝相庄严的景象，二十年后回想仍有撼然之感。
这样的气场，可不是硬起脖梗，紧锁眉头就能够到达。
从新闻报道来看，黄晓明很努力。据说开拍之初他还不会梵语，后期制作时已经全部由自己梵文配音。但这种加工方式至少导致了片中的梵语段落，晓明表演明显软弱无力，也对不准口型。
再刻薄点说，一位演员为了证明自己的演技野心，扮丑和吃苦是很直接有效的方式，但这也可能变成偷懒的法子，走形而并不走心。
我对黄晓明并无恶感，最近看他在电视节目里做小品，贡献了从影以来最好的演技，几乎要路转粉。可是作为明星，教主自黑得再漂亮，作一名演员，还是该长点心。
因为说到苦其心志、饿其体肤，有像小李子那样在《荒野猎人》里全程开挂勇斗歹熊。
或者《暗杀》中的李政宰，为了结尾那场脱掉上衣展示疤痕的五分钟的戏，生生减重15公斤，将自己瘦成一个皮肤松垮的老人。
反观我们的玄奘，扮演一位徒步四年的苦行僧人角色，也只是面部化妆略脏了些。晓明哥，若真想在演技上有点野心，可得找个对你更狠（fu）心（ze）的导演。
综上，对《大唐玄奘》最深的感受，其实是痛心。
作为中国传统文化的顶级IP，大众对《西游记》和各版本取经故事耳熟能详。霍导希望忠于历史，还原一个真实的玄奘，而非胆小怕事、优柔寡断的唐僧，这个出发点值得肯定。
事实上，观众对这位高僧的毅力和坚韧多少有所耳闻。拥有这样的国民情感基础，影片本来可以取得更大的发挥空间，却将筹码押在了明星和美景之上，真正遗憾。
话说回来，距离那样一部既饱含东方文化色彩，又能输出民族价值观的国际化影片，我们还有多远呢？
Lady_and_Mama
我们一起，只看好戏
不管是导演还是演员，他们都希望自己的作品获得肯定，如果能获得一个国际大奖就更好了。这次，黄晓明主演的《大唐玄奘》将代表内地出征奥斯卡，看到这个消息之后，其实网友们心中的最佳人选是郭敬明。
据悉，香港和台湾地区参选第89届奥斯卡最佳外语片评选的电影分别为《踏雪寻梅》和《只要我长大》，前者早已在前段时间走红内地，女主角春夏成为最年轻的90后影后，表现确实非常抢眼。
而相比之下，一贯被外界说成没演技没身高的黄晓明则有点不占上风，此次出征奥斯卡，大家并不看好。让人觉得诡异的是，《大唐玄奘》的导演为霍建起，他曾拍摄好几部出色的电影，但要参选奥斯卡奖项时竟不被大家看好，网友将此归结为选错了主演，并请求别去丢脸。
与其让黄晓明去，还不如让郭敬明带着自己的《爵迹》去更好！网友也真是够耿直的，看小四不拿40米大刀来砍你才怪。
击败《长江图》等话题作引网友争议；面临票房、口碑、竞争对手“三面夹击”
近日，有网络媒体消息传出，由霍建起执导，黄晓明、徐峥、赵文瑄、罗晋等人主演的电影《大唐玄奘》将代表中国内地角逐第89届奥斯卡最佳外语片评选。新京报记者从多个有关部门获悉，确认消息属实。此外，记者第一时间向此片发行方中影集团求证“冲奥”一事，对方表示目前并不方便过多回应此事，但未直接否认“冲奥”成功。而记者致电电影制片公司，相关负责人亦表示具体消息之后会进一步公布。
《大唐玄奘》讲述了玄奘法师为求佛法真谛，冒着生命危险出境求真经，一路上遭遇千难万阻，披荆斩棘最终获得了成功的故事。影片曾于今年4月底在国内上映。
1 虽手握入场券 前景并不乐观
根据奥斯卡评奖规则，有意参与次年最佳外语片奖角逐的电影，必须在本年10月3日前完成报名。但直到前几日，哪部作品会代表内地“冲奥”依旧悬念未定。此前，一上映就宣布将申请角逐明年奥斯卡最佳外语片的《长江图》，很早便将电影资料送审；在海外斩获了不少荣誉的文艺片《路边野餐》则得到不少影片人及影迷力荐，但最终并未申请；而上映期间引起不少话题及热烈讨论的国产动画片《大鱼海棠》，也在截止日之前主动提交了申请。
《大唐玄奘》击败了上述影片，让不少网友感到震惊。事实上，《大唐玄奘》今年4月底在国内上映后市场反响欠佳，影片虽然由霍建起执导、金牌编剧邹静之操刀、一线明星黄晓明、徐峥等人主演，但最终仅收获了3302万元的票房成绩。在如今“逢大片、必破亿”的中国电影市场来说，票房成绩可谓不尽如人意。而口碑方面，《大唐玄奘》的表现也同样堪忧，豆瓣网评分仅5.2分，并未达到及格线。另外，今年同台角逐外国影片都非常强大：法国《她》、德国《托尼·厄德曼》、罗马尼亚《毕业会考》、菲律宾《罗莎妈妈》等，都是曾在戛纳等国际电影节上口碑爆棚的佳作。这种激烈竞争之下，《大唐玄奘》的结果似乎不容乐观。
2 华语电影“冲奥史”：成绩遗憾，过程坎坷
除《大唐玄奘》代表中国内地“冲奥”之外，《踏血寻梅》和《只要我长大》也将分别代表香港地区和台湾地区参与明年奥斯卡最佳外语片的评选。《踏血寻梅》在今年的香港电影金像奖上斩获七个大奖，成为最大赢家，郭富城凭此片再荣登金像影帝。
而台湾地区选送的影片《只要我长大》则注重用温馨的小故事讲述成长的契机，主要讲述行动不便的老师为部落的孩子们开设辅导班的故事。由于台湾地区“冲奥”规定去年10月到今年9月底前，必须在台上映至少7日的影片才可报名，因此此前入围第73届威尼斯电影节“威尼斯日”单元的《再见瓦城》、大热的金马奖开幕影片《一路顺风》都无缘此次“冲奥”。而金马奖大热影片、曾获阿姆斯特丹亚洲国际电影节最佳影片的《白日告别》因公布时间仓促，来不及提交申请也无缘此次角逐。
据了解，自1979年开始，中国内地就向奥斯卡选送最佳外语片候选电影，首部被选送的电影是动画《阿凡提》，累计共选送30部；遗憾的是，上一部获得奥斯卡最佳外语片提名的内地电影还要追溯到13年前张艺谋执导的《英雄》。近10年里，内地、香港、台湾共选送了33部参加“冲奥”的候选影片，只有王家卫执导的《一代宗师》和魏德圣执导的《赛德克·巴莱》入围了9强初选名单，但它们也未能进入最终的提名名单。唯一获得过奥斯卡最佳外语片的华语电影还要追溯到很久之前的李安执导的《卧虎藏龙》。
3 超过四分之一“冲奥片” 曾入围欧洲三大电影节
据了解，奥斯卡最佳外语片选送早已启动，而申请明年奥斯卡最佳外语片的电影，必须是前一年10月以后到本年10月以前，在本国或本地区上映超过一周的影片。至此，已经超过80个国家和地区选送了“冲奥”影片。据粗略统计，本次奥斯卡外语片候选电影，入围过欧洲三大电影节的作品多达25部，比例超过了四分之一。
其中，泽维尔·多兰执导的法语电影《只是世界尽头》将代表加拿大参与奥斯卡角逐，该片延续了多兰作品一直以来的影像风格，并汇集了加斯帕德·尤利尔、玛丽昂·歌迪亚等大牌主演，尽管在戛纳电影节首映后遭遇媒体普遍差评，但多兰依旧凭此片捧走了评审团大奖；而法国则选送了荷兰导演保罗·范霍文执导的作品《她》，这也是范霍文继《艳舞女郎》和《本能》后的第一部法语影片，影片讲述了由伊丽莎白·于佩尔饰演的一位中年女性在家中遭人强奸后坚拒屈服的故事，这部影片还在今年戛纳电影节上引发了巨大的争议。
亚洲地区，山田洋次执导、二宫和也与吉永小百合等主演的反战电影《如果和母亲一起生活》将代表日本角逐奥斯卡最佳外语片，影片曾在日本电影学院奖上获得9项提名；值得一提的是，这是山田洋次第五次代表日本参加奥斯卡，他的《黄昏清晨》曾获得过奥斯卡最佳外语片提名。代表韩国“出征”奥斯卡的影片是金知云执导，宋康昊、孔侑等人主演的电影《密探》，影片日前于威尼斯电影节的非竞赛单元上首映，获得了不错的评价。据悉，奥斯卡外语片评选的申报工作已于10月3日截止，今年12月中下旬，奥斯卡官方将对外公布获得最佳外语片的9部初选作品，而最终奖项提名名单会在明年年初公布。
■ 声音
黄晓明：代表内地“冲奥”内心充满感恩
对于能够“冲奥”，主演黄晓明回应新京报记者表示：“跟有缘分出演玄奘一样，特别感恩。因为能演玄奘对我来说就是一种福分。《大唐玄奘》这部电影渐渐在国际上有影响力，能传递中国文化，这是大家都很珍惜和愿意看到的事情。”他表示，在拍摄影片期间并没有想到此片能“冲奥”成功，对此也没有预期。
面对网友争议，黄晓明表示能参与奥斯卡的最佳外语片角逐的意义已经远远大于票房，“相反之前没有看过的人，现在知道了这部电影可以去看看。不管结果怎样，重要的是《大唐玄奘》整个团队为这部电影付出了最大的努力，当然我们也期待能够有好的结果。”
采写/新京报记者 周慧晓婉
从1979年第一次推荐到现在，29部代表中国参加奥斯卡最佳外语片评选的影片中，只有两部被真正提名。它们真的能够代表中国电影？
文/ 戴天文
代表中国参加第89届奥斯卡最佳外语片评选的影片终于揭晓，黄晓明主演的《大唐玄奘》成功战胜《长江图》等对手，成为今年中国内地电影的代表，同代表香港的《踏血寻梅》、代表台湾的《只要我长大》一起，谋求站上奥斯卡最佳外语片提名的舞台。
对大多数观众来说，《大唐玄奘》都是一个陌生的名字，毕竟在今年4月29日上映后，票房止步于3300万。在观影观众的评论中，“故事松散”、“选角有误”、“风景真好”等关键词颇有共鸣，豆瓣电影的评分只有5.2分，荣膺霍建起导演的执导生涯最低分。
暂且不提主演黄晓明在影片中，到底是演技不够还是用力过猛，光是东拼西凑而来的故事，就难以令观众入戏，比如把《西游记》中唐僧“从江中漂来”的身世直接照搬到影片中玄奘的身上，难免有些贻笑大方。似乎除了华丽的美术效果、精湛的摄影造诣，对该片难以找到其他的赞美之词。
然而另一个事实是，就算在普通观众和部分影评人眼中，《大唐玄奘》的品质无法及格，但在某些电影节及奖项中，该片反倒成为十足的“香饽饽”。《大唐玄奘》获得第三届丝绸之路国际电影节“传媒荣誉最佳故事片大奖”，在意大利中国电影节帮助主演黄晓明登顶“影帝”，在上海电影节电影频道传媒关注单元中荣获最受传媒关注年度影片，还成为首届金砖国家电影节的中国选送影片。
为什么这样的一部，获得的荣誉不少、口碑票房不多的影片，将继去年《滚蛋吧！肿瘤君》之后，成为今年中国内地的代表，去征战奥斯卡最佳外语片？
乡土时期的艺术盛典
从1979年起，中国内地开始向奥斯卡选送最佳外语片候选电影，37年来，这29部电影就算不能代表中国电影的最高水准，但也能作为国际上了解中国电影的一个重要窗口。从中，也能看到这些年来中国电影的变化。
2002年之前，《城南旧事》、《红高粱》、《秋菊打官司》等片作为代表，不仅意味着第五代导演的崛起，还意味着中国电影在当年的艺术巅峰。
这其间，“乡土”文化是影片的重要元素，这是当时第五代导演最擅长、最有感而发的题材，他们大多来自农村，能够将影片刻画出超越现实的深度。虽然这些影片除了高超的艺术造诣，也将中国底层社会中由来已久的不好的一面撕裂般地呈现出来，并不符合当下“正能量”的口号，但在当时，仍旧受到了相关部门的支持与理解。《活着》除外。
在这些影片中，表达对人性的批判、现实的不公是重要的主题。影片通常将场景构建在乡村里，将主角设置为刚经历了文化大革命的妇女（《芙蓉镇》）、被地主买进家门虐待的老婆（《菊豆》）、为告状不顾一切的女性（《秋菊打官司》），这样的中国式乡村，让欧美观众心生魔幻氛围。
与此同时，中国的现实社会，也在进行翻天覆地的变化。随着改革开放的进行，农村人口走进城市、商业市场的逐步国际化开放，让中国在国际上的影响力逐渐增强，也让中国的社会分层进一步的分裂、融合。而这些影片，便成为外国人对封闭几十年的中国进行了解的一个窗口。
大片时代的商业之道
进入新千年，《英雄》的诞生开启了一个时代：大片时代。大制作，大场面，大明星，成为这一时期中国“大导演”的标配。
从此以后，商业大片也成为中国内地向奥斯卡最佳外语片推荐影片的首推类型，《英雄》、《无极》、《唐山大地震》等这些年的推荐影片，无一不是在票房上取得过佳绩。
虽说奥斯卡金像奖由美国举办，这些商业大片，或许从某方面契合了好莱坞的商业气质，但内地选送的这些影片，难以在商业性与艺术性之间谋求平衡。其中，还有《无极》、《满城尽带黄金甲》等在口碑上极具争议的影片。这样的影片甚至无法在国内观众中得到大部分的好评，在评论网站中只有4、5分的成绩，远低于之前提名作品的7、8分。面对最佳外语片的提名竞争，铩羽而归也毫不意外。
也是从这一时期开始，商业片逐渐成为中国电影市场的主流，票房开始了逐年增长，直至2010年之后迎来的大规模爆发。这些年里，“品质不够话题来凑”成为很多影片的票房法宝，不论是《富春山居图》的“比烂”，或者《小时代》等粉丝电影，都能在电影市场上呼风唤雨。
由于资本的介入，电影的商业性质被过于强调，卖钱才是硬道理，艺术性逐渐与商业大片渐行渐远。相对比较，《唐山大地震》、《金陵十三钗》、《搜索》等远远算不上这些导演的执导生涯高质量的影片，反倒在当时，成为商业、艺术平衡感相对较好的作品，成为选送代表。
政治宣传的低调展示
而在2008年与2016年这两年中，电影原本拥有的商业性、艺术性统统不再成为主要考虑因素。《筑梦2008》与《大唐玄奘》两部承载着政治宣传任务的电影，成为这两年里中国电影的代表。
顾名思义，纪录片《筑梦2008》讲述的就是2008年北京奥运会的故事，将拆迁大妈、执勤警察等北京百姓，跟刘翔、邓琳琳等运动员放在一起，展现了奥运全方位的影响。然而，票房低至56万，评分“好于14%的纪录片”，口碑、票房双输，与隐喻“一带一路”政策的《大唐玄奘》，颇有异曲同工之妙。
作为广电总局的内设单位，电影局自然不能摆脱其宣传义务。用电影做宣传早就不是什么新鲜事儿，《建国大业》的群星荟萃算是其中受观众接受的一个方式，近期的《智取威虎山》、《湄公河行动》也算将主旋律故事讲的有声有色。可在《南泥湾》、《百团大战》和《开罗宣言》等一系列主旋律影上，却有些吃力不讨好，纷纷栽了跟头，《筑梦2008》与《大唐玄奘》明显属于后者。
明知效果不好，却强行将后者推上国际，真的是因为国家富强而展现出的“自信”吗？未必。既然明知效果不好，还执意将它们放在国际舞台上呈现，其含义，也就不仅仅是希望得到奥斯卡的评委的认可，更像是一种文化输出。正所谓“不管你爱不爱看，反正要给你看”，与其说是自信，这样的文化输出，更像一种态度的表达，刻意制造冲突,
