由上海市普陀区美术馆主办，雅昌艺术网、胡润艺术荟承办的第二届“见字如面——当代艺术家邀请展”11月7日至11月18日在普陀区美术馆（铜川路1869号）免费向公众开放。
2020年夏天，普陀区美术馆联合策展人杨建勇，邀约一批当代艺术家，创作并策划了第一届“见字如面”主题展，展览强调以文字为指向但又不以文字为依据的特点。
■展览现场
今年，更多志同道合者加入了创作队伍，在“文字”的大旗下，共同探索文字的表象之外的意义。第二届“见字如面”展览展出了26位艺术家70余件作品，这些作品被分为传统与当代两大板块，艺术形式多变且丰富。
千百年来，人类以“信”的方式沟通着彼此的情感，联系着各自的亲情、友情。而消解文字的意义，重构相关的视觉，这是非常有趣的实践。
■麻进《吉乐树》
■牛安《留心不乱四联画》
■一冰《见字如面—大师的书信》
■胡友臣《养心@修身》
艺术家麻进的装置作品《吉乐树》，一面看见“幸善喜乐平安”，另一面看到“未来美恋金吉”，最后将所有美好集成为装置。
艺术家牛安的布上丙烯四联画《留心不乱》则是用人生的一段心路旅程留下的记录，乱与不乱，一字之差化为情绪的缠绕，把静和乱暴露在时间洪流中。
艺术家一冰以设计师的学养介入当代艺术创作，以书法书写文学大家的书信。在他看来，墨痕不代表任何指向，书写像一场表演仪式，安静地将墨迹转化成肃穆庄严的立像。
艺术家胡友臣则以油画书写西方艺术的路径，放大了金石篆体，原先盈盈可握的苔花小字，被人为放大后造成了疏离感。
■宋琪《快递时代系列》
■曾秀龙《稼轩词2》
■季平《红系列》
展览延续了“向中国传统文化致敬”这一母题，在策展人杨建勇看来，中国书信自古以来，引首便是含情脉脉的问候，无论笺纸和笔墨如何改变，见字如晤这层意思是一以贯之的。如今缓慢的飞鸿已远离日常生活，手机乃至语音AI生成的数码汉字，在传递情感时会夹带些生硬。有艺术家称，对比过往一词一句的书写，飞速键入的手机汉字让“表达”产生廉价感，但是延续千年的通信已经一去不复返了，这不可逆的现实，让艺术家们无法无动于衷。
■黄赛峰《并不矫饰的空间》
■李言《后山系列》
■杨建勇《金石》
在飞速运转的时代节奏中，艺术家如何拆解自己对“文字”的体悟，并用视觉艺术来转述，这是一件严肃事情。承担表意功能的文字拥有足够的韧劲，它们可被收集、被铸炼、被嫁接，被重新建构，依旧可以达意传情。
策展人杨建勇说：“艺术不是一种制造，它拒斥对工艺性的强调，延续‘见字如面’作为本次展览的题目，就是尝试从文字出发，通过艺术家的奇思妙想对文字大动干戈，呈现出新视觉。”
来源：周到
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