台湾著名音乐大师李泰祥共有七大女弟子，其中，齐豫、潘越云、叶倩文三位为大陆歌迷所熟知，尤其是齐豫、叶倩文两位更是被广为提及，另外四位相比这三位，于大陆歌迷而言，名字要陌生得许多，许景淳，就是这四位之一。
图为许景淳与恩师李泰祥合唱《告别》
许景淳出道于台湾民歌时代的末期，23岁的她已是台湾音乐大师李泰祥的弟子。许景淳的父亲许丕龙为旅美知名人士、诗词作家。优沃的家庭环境，良好的遗传基因，使得许景淳身上天然带有一份典雅浪漫的艺术气质。她赋予歌曲的诠释，常有出人意外的境界，能引动听者内心的另一番“美感体验”。她的声音清亮婉约、神秘辽阔，恩师李泰形容她的声音“纯纯的、野野的、甜甜的”，许多乐评家更在评论中赞美，景淳是跨世纪台湾最美的声音。
许景淳的歌唱生涯中推出的专辑与单曲不算多，却大都保持了较高的水准。尽管与很多歌手相比，许景淳的歌不多，但她所取得的音乐奖项，却让太多歌手望尘莫及，许景淳的专辑台湾与国外在创作、演唱、演奏等方面共获得十三项大奖，在台湾是得奖的奇迹。
台湾配乐大师张弘毅发掘了许景淳的潜质，担任许景淳首张专辑《许景淳专辑》制作人，典雅、浪漫、抒情的艺术氛围，使得这张专辑在众多流行乐中脱颖而出。这张专辑里的《玫瑰人生》一曲被张弘毅称为他最有感情的作品。不仅因为这首曲子历经两年才谱成，也因慎芝女士填的词太美了，如一首用生命写成的白话诗，直透人心。
慎芝与其先生感情深笃，一天晚上，她在帮她先生拿衣服回来的时候，发现她先生已经永远地离开了。电影《金大班的最后一夜》邀请慎芝女士写歌词，她看后写下了《最后一夜》，有人以为她写的是这电影，其实，无论是张弘毅写曲的《玫瑰人生》还是陈志远写曲的《最后一夜》，讲述的都是慎芝与其先生最后一晚的故事。
图为慎芝女士与其先生的结婚照
玫瑰人生（作曲：张弘毅 作词：慎芝）该你多少在前世 如何还得清
这许多衷曲 这许多愁绪
为了偿还你 化作红艳的玫瑰
多刺且多情 开在荆棘里
你又是该我什么 在某一段前世里
一份牵记 一份怜惜
所以今世里 不停地寻寻觅觅
于是萍水相遇 于是离散又重聚
我心盼望
让浓情一段 随时光流远 再回到开始
我心盼望
让前世情缘 延至地老天荒 到无数的来世
莫忘记 就算在最冷暗的谷底
只要你 将该我的还给我
我也以 最炽热的还给你 此情不渝
张弘毅担任了许景淳早期专辑的制作人，然而，他为许景淳创作的歌曲，却只有两首，比李泰祥、陈明zhang、陈扬、陈进兴、刘亚文都少。大概是许景淳的歌总给市场一种曲高和寡的感觉，她的歌广为传唱的不多，《玫瑰人生》是这为数不多的之中，知名度最高、传唱度最广的一首。
《流离人生》的词作者是台湾著名女作词人，笔名娃娃的陈玉贞。这个名字可能很多人不熟悉，提到她的作品却鲜有不知者，《尘缘》、《一剪梅》、《水中花》不知打动了多少听众与歌者，翻唱者层出不穷。
流离人生（作曲：张弘毅 作词：娃娃）那是我熟悉的风 那风狂烈又温柔
我们有爱有梦 却情难由衷
想你双手能变成湾 让心落了舵
随它雨 随它风 不为所动
那是暮色黄昏 黑夜追上你我
我们醉了醒了 醉不倒离愁
人生易别难重逢 如江河西东
那一头 这一头 天涯已重重
流离人生 痴心换泪成河身如迎风柳 不能由我
半生有情 半生无缘 如野火黯然风中
流离人生 好梦总难醒透不愿见黎明 沉醉梦里
纵然有情 终归无缘 只有来生能相随
半生有情 半生无缘
流离人生里 为的都是你 是你
《玫瑰人生》与《流离人生》让许景淳两次斩获了金鼎奖最佳演唱奖，这也是许景淳金鼎奖唯二获得的演唱奖项。《许景淳专辑》入选了台湾百佳专辑，《流离人生》在第四届台湾金曲奖中入围年度最佳歌曲并斩获了最佳编曲奖。
《流离人生》选自许景淳的《你来自何方—从台北到上海》专辑，这是一张概念专辑。专辑上半部分是台北的部分，陈扬和张弘毅负责，下半部分是上海的部分，由许景淳的恩师李泰祥负责。陈扬的作品充斥着都市流行歌的味道，李泰祥的作品则体现了古典巴洛克风格。这张专辑凭借其极高的艺术水准，斩获了金曲奖分量最重的奖项—年度最佳演唱专辑奖，陈扬作曲《你来自何方》入围了年度最佳歌曲。这张国语专辑是许景淳的音乐生涯中又一个国语歌高峰，其此后的国语专辑，陈扬担任制作人的《女人哪》，陈进兴担任制作人的《芬芳》等，都再未达到这种高度，这得益与张弘毅与李泰祥两位大师级音乐人的加盟，尤其是李泰祥。
从《相遇》开始，李泰祥就奠定了许景淳很高的艺术品味，李泰祥创作、许景淳演唱的《岁月与酒》获得了金鼎奖最佳编曲奖，这也是许景淳的歌中，唯一的金鼎奖创作奖项。
侯孝贤是侯（侯孝贤）、杨（杨德昌）、李（安）、蔡（蔡明亮）台湾四大导之一，更是国际评价最高的三位华人导演（王家卫、侯孝贤、杨德昌）之一，其执导的史诗巨作《悲情城市》获得了首个华语电影威尼斯金狮奖，《刺客聂隐娘》获得了法国戛纳国际电影节最佳导演奖，《戏梦人生》获得了法国戛纳电影节评审团奖。其执导的《童年往事》、《恋恋风尘》、《最好的时光》等片也广受业界与观众的肯定。当我们迷醉于《恋恋风尘》侯孝贤的长镜头与李屏宾的摄影之美，沉浸在吴念真失去初恋的淡淡落寞与忧伤时，是否也有注意到清新自然、充满台湾风情的电影配乐？
拍摄《恋恋风尘》时，侯孝贤已经是知名导演，陈明zhang还只是默默无闻的音乐创作者。在朋友的帮助下，陈明zhang的作品被推荐给导演侯孝贤，在听到了陈明zhang的作品后，侯孝贤决定让陈明zhang来负责他新片《恋恋风尘》的电影配乐。
图为电影《恋恋风尘》剧照
那时的陈明zhang与许景淳常在一起探讨音乐，大家都是新人。《恋恋风尘》配乐时，陈明zhang的木吉他与许景淳的钢琴配上许景淳的哼唱，展现了清新自然、如梦如幻的完美意境与台湾风情，最终，《恋恋风尘》收获了法国南特影展最佳电影配乐奖，这是华语电影首次获得国际电影配乐奖项。
由于母带没有保存，《恋恋风尘》的配乐母带一度找寻不见，后来，翻箱倒柜经过一番折腾，终于找见了母带。连同电影中未使用的片段一起，重新剪辑制作，陈明zhang、许景淳、陈扬一起推出了《恋恋风尘》电影配乐专辑。这张专辑在台湾第五届金曲奖中获得了最佳录音、最佳演奏专辑、最佳专辑制作人三个奖项。
许景淳的台语专辑只推过两张，全部是经典。《真想要飞》的制作团队堪称许景淳音乐生涯中的最强阵容，云集了陈明zhang、李泰祥在台湾音乐史上具有重要影响的两位音乐大师、著名音乐人萧泰然、林暐哲，填词人林央敏、陈世杰以及所作词作被誉为有史诗意境的台语作词人陈明瑜。
《真想要飞》专辑曲曲耐听，具有史诗般的宏大气场与深刻的艺术内涵。曲风既展现了台湾本土的传统风情又兼具西方音乐的现代美感，被歌迷誉为最具国际范的台语专辑。《真想要飞》专辑在汇集姜育恒《一个人》、王杰《为了爱，梦一场》、林强《向前走》、薛岳《生老病死》等众多优秀专辑的台湾第三届金曲奖上仍能够突出重围，入围最佳作词、最佳作曲、最佳编曲、最佳年度歌曲、最佳方言女演唱人，并最终凭林央敏作词的《呒通嫌台湾》获得最佳作词人奖、李泰祥编曲的《春天从爱情来》获得最佳编曲奖，许景淳本人则获得了最佳方言女演唱人奖。
《天顶的月娘啊》是许景淳的有一张台语经典，制作人陈进兴、刘亚文，团队阵容即使与《真想要飞》相比略为逊色，也是大咖云集。陈进兴、刘亚文、许常德、李子恒、娃娃、谢明训、姚谦，几乎都是耳熟能详的名字，主打歌《天顶的月娘啊》的词曲作者潘芳烈名字陌生，写下的歌都是这张专辑里最出色的歌。主打歌《天顶的月娘啊》是许景淳又一首知名度很高的歌曲。歌曲的MV讲述了一位女子耗尽一生等待去到海峡对岸的初恋情人的故事。这首歌词作感人、曲调优美，演唱深具功力，在第八届台湾金曲奖上入围了最佳作词、最佳作曲、最佳方言女演唱人、最佳演唱专辑、最佳专辑制作人，许景淳凭《天顶的月娘啊》再次获得最佳方言女演唱人奖。《天顶的月娘啊》专辑成为了许景淳又一张入选台湾百佳唱片的专辑。
许景淳不但拥有如天籁般迷人的歌声，她还是集演奏、作词、作曲才能于一身的全能音乐人。《许景淳专辑》中自作词作曲的《睡吧！我的爱》与一众音乐名家的作品相比也不显逊色；《女人哪》专辑中为主打歌《女人哪》填词并与陈冠蒨合作了《不要做你的知己》；《芬芳》专辑中创作了《追寻我的脚步》旋律；《天顶的月娘啊》专辑中《点起一支烟》《再会的情歌》词曲都是许景淳之手；《爱河月光》也是拥有较高质量的许景淳创作专辑。
五十过半的许景淳，声音已然退化了许多，但许景淳在台湾音乐或者说更大些在整个华语音乐中，曾经是那样的光彩夺目，华丽璀璨，是真正值得细细品味与铭记的声音。
（注：因《呒通嫌台湾》为台语歌，故歌词未在此文中列出。）
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