Bomber 仍然是本季热门单品，而安特卫普六君子之一 Dries Van Noten 的 Bomber，均成为了市场中的「毕业级单品」，最高市价达到 7W RMB 以上；
其中大多数设计，来自 DVN 14AW，而这一年，也是 DVN 舍弃自己几十年积累的唯一一次「叛逆」尝试。
全面感受 DVN，
封神的14AW Bomber：
DVN 的 14AW，是产出 Bomber 最集中的一季，不同外观、配色版本共 10 余件，均已在市场中被「封神」，「激罕」程度超越 DVN 其余所有单品，如早年 Rocky 频繁上身，外观相对「简约」、但最经典的「环绕拉链 Bomber」；
并有不同染色效果的黑、绿两个版本，当下仍被诸多博主，加入日常造型，市面均已难求，现存的价格在 3-7 万 RMB 左右。
博主 Jcd、Gizmo 等经常演绎的 DVN 14AW Bomber，设计则更加大胆，除了标志拉链元素，还加入飘带、解构等手法，目前市价在 2-4 万 RMB，且一件难求。
其它来自 DVN 14AW 的 Bomber，近年同样极为抢手，不同版型的市价，也从 1.2 万 RMB 到 5 万 RMB 不等，于时尚圈中也堪称「现象级」。
虽然 DVN 并非首个将拉链、作为单品标志元素的品牌，但 DVN 14AW 的 Bomber 美学，也影响了一些新晋品牌， 如近年人气不低的 Grailz 、Undermycar 等；
它们推出的 Bomber、大衣等单品，能从拉链位置、廓形等方面，感受到对 DVN 美学的「借鉴」，且入手玩家不在少数。
疯狂市价，先锋美学影响力、DVN 高质感等因素，均让 14AW Bomber 被「神化」，也是 DVN「舍弃」此种设计近 8 年后，在 21FW 带回了唯一一件类似 Bomber ，便迅速吸引到玩家追捧的原因；
近期唯一的「回归」，
油蜡 Bomber 被 Rocky、
Riri 等玩家、博主追逐：
14AW 男装落幕后，DVN 似乎迅速把当时、已引起讨论的先锋视觉 Bomber ，从「品牌创作」中删除；
之后的季度中，DVN 虽偶有 Bomber 单品亮相秀场，但设计均「回归」一贯的花卉、古典艺术刺绣等视觉，话题度与 14AW 相距甚远；
DVN 15SS、16AW 的 Bomber 设计
直到 DVN 早先的 21AW 再次出现一款先锋视觉 Bomber，「藏匿」在多套 Look 中，但迅速被玩家们发掘；
胸前偏移拉链设计，防水褶皱混合塔夫绸面料，为其赋予高辨识度和搭配感，Rocky、Riri 第一时间上身，并搭配 LV 牛仔靴、Raf 安特卫普卫衣；
Padded Crinkled-Shell Bomber Jacket
DVN 21FW 男装系列唯一一件 Bomber
以及 Lil Baby、Shai 等，也在近期私服中上身，因其面料的特殊性，玩家们也称它为「油蜡 Bomber」，亦有黑色版本可选择；
亚洲、欧美地区博主们，同样纷纷将该单品，加入至日常造型，不少入手者也对「油蜡 Bomber」的质感、剪裁给予极高评价，求购者激增，目前墨绿色价格已近万元 RMB；
DVN 时隔多年，再次「满足」先锋玩家喜好的口味，也收获了足够高的关注度，至此，或许你也有疑问，为何 DVN 14AW 诸多 Bomber 达到极高地位后，品牌却又极力「克制」展开相关创作？
这看似矛盾的过程，则要从 14AW 这场秀，和 Dries Van Noten 设计师本人的「枷锁」讲起。
再无 14AW，
DVN 的唯一一次「不自信」，
并「借助」了 Issey Miyake：
作为「安特卫普六君子」之一，出生于 1958 年的 DVN，时尚态度极为主观，其「个人标签」或可用极致绚烂的奢华和优雅感来概括，并多来自 DVN 对园艺、中世纪艺术的极度痴迷；
以「花卉」为主题的 DVN 17SS 成衣系列
图中为设计师 Dries Van Noten
他的住所，是位于安特卫普的一座、建于 1840 年的新古典主义豪宅，庭院是 DVN 亲搭建、修剪的「花园」，屋内随处可见「古典艺术作品」，如比利时表现主义画家 Léon de Smet’s 的《Nude and Bouquet》等；
Dries Van Noten 的住所
DVN 对奢华艺术的偏好，来自于他的祖父——安特卫普第一位定制裁缝，而对园艺的热情，则来自父亲：“ 当我还是个孩子，他就常让我在家里花园工作，那时我宁愿在家看 David Bowie 的表演。”
直到在安特卫普皇家艺术学院就读时，DVN 也一直保持着他优雅的形象，与其它「五君子」相比，他反而更像那个「异类」;
安特卫普六君子，右二为 DVN
但这座被称为「青年文化地震」的时尚学府，也让 DVN 的不安分和反叛情绪，开始需要在合适的时间点，进行一场宣泄，14AW 男装秀场，便是他职业生涯的一次「叛逆舞台」。
DVN 及其团队，将创作 14AW 男装的过程，形容为「地狱」，秀场关键词是「狂欢与文艺复兴」，能看出 DVN 不想完全抛弃过去的累积，但又想加入没有十足把握的青年文化视角，于是在煎熬又兴奋的情绪下，尝试讲二者融合；
秀场空间，已向着青年文化的靠拢，选址在巴黎大皇宫的「地下废弃仓库」，而「地上」则是 CHANEL 等常用以发布秀场的华丽空间；
秀场音乐则由 Kid Koala 制作，对 Rolling Stones 的两首单曲《Gimme Shelter》和《Sympathy for the Devil》进行了 Mixed 混合。
DVN 14AW 男装，与 19 春季成衣系列对比选址分别为巴黎大皇宫的「地下」与「地上」
品牌标志性的刺绣、艺术印花，在这一季中消失，取而代之的，是设计师对 90 年代青年文化的记忆，从朋克、锐舞、新浪潮到嬉皮士，应有尽有，并转化为束缚、飘带及修身剪裁等元素；
即便如此，DVN 依然融合了、他更游刃有余的古典艺术视角，如绚丽色彩、油漆般染色效果、衬衫上的「珍珠」等，均取材于文艺复兴时期画家 Agnolo Bronzino 的作品《An Allegory with Venus and Cupid》；
到了 Bomber 创作上，DVN 反倒无意破坏他「记忆中的 Bomber 形态」，仅注入了从艺术史取材的「重染色」，和一贯秉持的剪裁、质感把控，结合飘带、拉链等朋克元素后，呈现出恰到好处的惊艳；
Dries Van Noten 14AW 男装关于堪称「神来之笔」的拉链设计，DVN 早年也说道，他借鉴了一些 8、90 年代设计师的想法，其中或许便包括 Issey Miyake、Final Home 等；
也体现出在与青年文化方面，DVN 的不太自信，但并不妨碍这些 Bomber 后来被「封神」，对比 Issey Miyake 等早年设计，DVN 在质感方面也有着较大优势；
Issey Miyake、Final Home上世纪 8、90 年代的拉链设计
14AW 男装结束的第二天，不少专业媒体和玩家，给出了高评价，但对于 DVN 本人来说，这些都不再重要了；
反而更多的是解脱与如释重负，并快速回到了自己的「舒适圈」，秀场落幕一个月后，DVN 便在巴黎装饰艺术博物馆，挑选了 400 多件珍品，举办了他 30 年职业生涯中的首次藏品展；
Dries Van Noten 《Inspirations》展览
这些艺术收藏，代表了 DVN 从小到大受到的熏陶，而代表 DVN 唯一一次「叛逆」的 14AW 男装和 Bomber 设计，则成为了他职业生涯中，「惊鸿一瞥」般的精彩故事。
