古代小说戏曲里的情爱的套路有千百种，有古典的爱情，也有古典的奸情。古代戏剧才子佳人的故事是分三步走：“私定终身后花园，才子及第中状元，奉旨完婚大团圆”。似乎已经形成一种思维定势了。还有一些诸如“善有善报，恶有恶报”之类的思想在古代小说里的现象，比如《杜十娘》里让孙富和李甲没有好下场。
“私定终身后花园，落难公子中状元”。这个传统剧本的套路，俗套的和现在打开电视就看到古装、女性、偶像剧是一样一样滴。
想来这主要的原因是，中国人“和”的思想，以和为贵，喜欢看到统一，团圆的大结局，这也符合大众的审美标准。也是一种大众的愿望的表达。只不过过于程式化了。就拿京剧来说，红脸就是忠肝义胆，白脸就是阴险狡诈，这也是思维定式在做怪。
这私定终身后花园,落魄公子中状元,应该是属于读书人的意淫。对中国科举制度有所了解的人都知道，书生要想考中状元，必然要经过一个复杂的过程，每个朝代虽不尽相同，但大体都要由童生-秀才-举人-进士一步一步走过来。可中国的传统戏曲，从古到今都是一个模式：一个穷困潦倒的书生（一般是秀才），在备受冷落歧视的时候得到小姐的同情和资助，然后上京赶考，一夜之间就考中状元衣锦还乡，经常是奉旨完婚，皆大欢喜。
一直不明白，说今天的人不太明白古时的制度还有情可原，古代写戏的怎么会集体失察，以致一错再错呢？请大方之家多多指教，是怎样的历史原因，或怎样的文化心理，怎样的艺术手段促成这样一个结果的呢？
题材重复性。我们都知道，写作文都应避免题材重复性，哪怕一个词，上句用了“风流倜傥”，下句再用也不好嘛。“书生落难，小姐搭救，私定终身，考中状元，衣锦团圆”，写了再写，究其不外两个原因：
第一、题材具有典型性，一直写着，一直快乐着。看的人审美疲劳了，写的人仍旧飘飘欲仙。这又是古人生活态度的一种体现。国人的对生活的追求历来是团团圆圆、美美满满。中华民族,是一个苦难的民族,分久必合,合久必分的自然规律,在五千年的文明史中,战事不断,百姓颠沛流离。人们向往有好的生活,和好的人能够美满生活在一起,即使千里之外,也欲共慕婵娟。所以在太平盛世,有盛世华章,多写歌舞升平、喜气洋洋,这是写实,歌颂;在锋火连三月的岁月里,也会有喜剧出现,这里所说喜剧,不是指看了使人哈哈大笑的作品,是说作品会有一个好的结尾,失散的亲人重逢,相恋的男女终聚,这是追求。
封建思想对文人的束缚。文人是一直充满理想的，对社会一直充满改良愿望的，古有之，今亦有之。士大夫之流会对不满的社会现实说----看透了，没戏了。文人可不一样，他会呼吁，实在不行了，到了田园，做了居士、隐士，不能立功了，还欲立言立德。这是古代文人的意识形态。在男女问题上，（古代）世人是扭扭捏捏的，不像现在可以送照片，发短信。中国第一部彩色片《梁山伯与祝英台》，当时周总理请外国元首一起观摩，当放到梁祝在祝家最后相逢的时候，老外惊了，为什么好不会容易相逢，没有拥抱，没有接吻？？？
所以，就我们现代人看古代人，在男女关系上，还是显得特别矜持的。现在我们过的元宵节，实际是古代的情人节，“暮然回首，那人却在灯火阑珊处”说的就是元宵节的桥段。个人认为比七夕节来得更有意义。元宵那天可以观花赏灯，在平日里，女子是不被允许出门的，关在闺中，称为闺女，只有在元宵节，才特许到外面去观观花，赏赏灯，这时青年男女才有机会接触，才有机会触电。上面说文人是理想的文人，男女爱情是受束缚的爱情，那文人就会去写一些另类的爱情戏，像昆曲《游园惊梦》，书生柳梦梅在后园中，想和杜丽娘发生关系，表现得很急切，言语也很直接，现代人看来，还是觉得很像风马牛啊。至于“书生落难，小姐搭救，私定终身，考中状元，衣锦团圆”，这类题材，会有人去写，而且不断的写，大写特写。
第二、创作思想局限性。“书生落难，小姐搭救，私定终身，考中状元，衣锦团圆”，写来写去，这次张生变为李生；小姐这次是资助现钞，下次是送手链；这次中状元，下次中榜眼，总之不会名落孙山。“落难公子中状元，私定终身后花园”，这类创作，古今中外都有例。《泰坦尼克号》中，“落难公子”就是那个杰克，小姐当然是露丝了，杰克是中船票，在泰坦尼克号最后起锚的时候登上了船。私定终身在哪呢，既不是头等舱，也不是末等舱，在一个不是舱的充满灰尘的动力间里----有点意思。最后我们都知道，杰克是死了，他把生的希望留给了露丝，露丝活下来了。片子快结束时老态龙钟的露丝说：“我只知道他的名字叫杰克，我没有他的一张相片，但是，他永远活在我的心里。”----非常有意思。当没有看过《泰坦尼克号》前，有人说泰坦尼克号，我会想到一艘船，一艘永不沉没的船最后沉没了；当看过《泰坦尼克号》后，一艘永不沉没的船最后沉没了，但杰克和露丝的爱情却没有沉没，他永远活在她的心里，悲剧的结尾，让人的心，多少是宽慰的。所以写作，应是跳出思维局限的，不然，好的东西也会写滥掉。生活是作品的来源，所以对生活的体会、感悟尤显重要了。
书是文人写的,这是穷书生对未来的向往.穷书生不懈读书，一日成名地位和美人都有了,这样的写法和宣传也是教育那些富家小姐,不要看不起穷困潦倒的书生,说不定明日他就进爵入相。明日就成为你崇拜骄傲的对象。一人升天，仙及鸡犬！
首先，你应该明白写剧本的人大都是那些穷酸落拓的文人，而那些文人写剧本的时候，肯定会将自己的梦想在剧本中得到表现，那些穷酸文人的梦想就是“私订终身后花园，金榜题名中状元，奉旨完婚大团圆”。在封建社会，文人们除了应试科举之外，别无出路，而潦倒的生活、困顿的现实只能让他们的梦想永远只是梦想，于是文人们梦想的美女、功名、富贵、抱负都只能通过剧本来实现，于是剧本就几乎都写成了一个模式。而恰恰这个模式是那些穷酸文人梦想中的完美人生。（尽管这个模式下，各个具体的剧本里也有些细微的区别）。这里面当然也有封建社会制度的局限，思想的局限，文化的局限等等。但是最主要的就是思想的局限，人们喜欢美满的结局，但是更主要的就是文人自己的梦想与认识水平。
以这种模式为主要表现手法的才子佳人小说（剧本）在元朝时兴起，清初达到顶峰。之后，看戏的人也看腻了，编戏的也编烦了，于是另一个方式公案侠义小说开始兴起。
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