美丽的春天已经来了，处处万象更新。桃红柳绿，草长莺飞，即便是不断上涨的春水，也都是满满的诗意。这一切，自然不会逃不脱诗人们的眼睛。
北宋苏轼，作为北宋文学史上的一代词仙，心中装下了不知多少春天的色彩。在他的笔下，我们看得到春意的流淌，更能看得到诗意的绽放。
一、《蝶恋花·春景》花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
这首宋词写于苏轼的密州时期，是苏轼婉约词当中非常精彩的一首。尤其是其中的“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”，极尽缠绵之能事，甚至被王士祯《花草蒙拾》称赞为：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”
而那句“天涯何处无芳草”，今天更是成为了安慰别人的黄金诗句。
二、《惠崇春江晚景二首》·其一竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
这首古诗是一首题画诗歌，但是其中却有着最为美丽的春天。尤其是第二句当中的“春江水暖鸭先知”流传甚广。全文虽然只有四句，但是每一句都是一幅美妙的图画，整合起来就是一个最有诗意的完整的春天。
而那句著名的“春江水暖鸭先知”，在今天来看，还浸透了哲理之思，作为论述现象和本质关系之时，经常采用的诗句。
三、《望江南·超然台作》春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。
这首宋词同样写于山东密州，也就是今天的山东省诸城市。本来是北方，但是在宋词的上片，却勾画出了烟雨江南的韵味。
宋词当中表达了词人的故乡之思。毕竟老家远在四川眉山，距离有千里之遥。在清明节即将来临之时，生出几分思乡之情是显而易见的。而最后的“诗酒趁年华”，依然写出了苏轼长期以来的心境和洒脱。
四、《定风波·莫听穿林打叶声》莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
这首宋词写于苏轼的黄州岁月，其中最著名的词句，就是著名的“一蓑烟雨任平生”。我们对于这首宋词很熟悉，但是极少会想得到，这是一首写在春天的宋词作品。
苏轼在酒醉之后被大雨淋成了落汤鸡，但是却依然高歌。这样旷达的情怀，当是前无古人后无来者。而那句著名的“一蓑烟雨任平生”，更是词人一生特立独行精神的真实写照。
五、《减字木兰花·莺初解语》莺初解语，最是一年春好处。微雨如酥，草色遥看近却无。
休辞醉倒，花不看开人易老。莫待春回，颠倒红英间绿苔。
苏轼很喜欢唐诗，而且自己也发明了一种全新的写词的方法，那就是以诗为词。也就是用写诗的方法来写生词，确实在他手中起到了很明显的效果。今天我们看很多他所写的精彩词作都有诗歌的韵味。而这首宋词直接摘抄了韩愈的经典唐诗。不得不说，也许是以诗为词写作手法的最高境界。
附上韩愈的原诗。“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”
六、《蝶恋花·京口得乡书》雨后春容清更丽。只有离人，幽恨终难洗。北固山前三面水。碧琼梳拥青螺髻。
一纸乡书来万里。问我何年，真个成归计。白首送春拚一醉。东风吹破千行泪。
如果说之前的《望江南·超然台作》，是一首豁达的思乡宋词。那么这一首宋词则是一首彻头彻尾的非常伤感思乡宋词了。苏轼收到了家书，问他什么时候能够回家？苏轼非常伤感，因为自己没有答案。
只能是非常伤感的借酒浇愁，以至于泪流满面。“东风吹破千行泪”，其中伤感之情溢于言表。让一向旷达的苏轼有如此伤感的情绪，只能说此时的春天让他真的是伤了心。
七、《减字木兰花·春月》春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。
轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。
这首宋词写的是春天的月亮。苏轼月下赏花饮酒赋诗，把自己对春天对岁月的感慨都融入了宋词之中。难能可贵的是，他把春天的月亮和秋天的月亮加以比较，更加突出春天的月亮让人更加享受,而秋天的月亮只会让人更加伤感。
虽然说月亮诗词的意象所指代的情感并没有多么严格的界限,自从苏轼这首宋词一出，就基本上给春天的月亮和秋天月亮之间的差别做了一个诠释。
八、《春宵》春宵一刻值千金，花有清香月有阴。
歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。
苏轼这一首诗歌，写春天的晚上十分短暂，但是也十分美丽。最出色的名句当然是“春宵一刻值千金”。只不过苏轼原诗当中的意思和我们今天所想象的还是有比较大的差别。但是他还是点出了，春日夜晚的美好，是因为“花有清香月有阴”。
因为在春天的夜晚，花散发出淡淡的清香，而月光更是在花朵之下投下朦胧的阴影，正所谓花前月下。
苏轼的八首诗词。其中包含了六首宋词，两首宋诗，每一首都是经典之作。几乎每一句都有精彩的词句，诠释了苏轼在那个时代，是当之无愧的文坛巨擘。
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