█ 赵孟頫和他的时代：复古与传承
没後700年 趙孟頫とその時代—復古と伝承—
地址 ：台东区 东京国立博物馆
展期 ：2022年1月2日 - 2月27日 9:30 - 17:00
简介 ：为纪念赵孟頫逝世700周年，本次展览共陈列101件展品，通过4个部分——「赵孟頫前夜·宋代书法」、「赵孟頫与元代书法」、「赵孟頫与元代绘画」和「赵孟頫对明清书画的影响」，介绍赵孟頫的生平与艺术成就，以及他对后世书画家的影响。赵孟頫（1254年-1322年）字子昂，是宋末元初的重要书法家、画家及诗人。赵孟頫是宋太祖赵匡胤十一世孙，宋亡后一度隐居不仕，后受元世祖赏识在元朝任职。在复杂境遇中他全身心投入到书画创作中，致力于保护和传承汉族传统文化，同时也团结鲜于枢、康里巎巎等少数民族书画家，共同促进中华文化的繁荣。赵孟頫倡导师法古人，其书法追随以王羲之为代表的晋唐书法，创「赵体」书，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称「楷书四大家」；绘画则取法李公麟等唐宋画家，开创元代新画风，被称为「元人冠冕」。其绘画、书法和画学思想对元末「四大家」及明清两代的文人有深刻影响，在日本也备受推崇。
█ 铁臂阿童木动画版60周年展
「国産初の30分テレビアニメシリーズ 鉄腕アトム」
展期 ：2021年12月18日～2022年4月10日
地址 ：丰岛区 区立常盘庄漫画博物馆
简介 ：《铁臂阿童木》是日本著名漫画家手冢治虫（Tezuka Osamu，1928-1989）创作的科幻漫画作品，于1952年至1968年间在光文社的《少年》漫画杂志连载，也是手冢治虫的首部长篇连载作品。该漫画以21世纪为背景，讲述了少年机器人阿童木（Astro Boy）与邪恶势力斗争的故事。1961年，手冢治虫创办虫制作株式会社，着手将《铁臂阿童木》改编成电视动画。1963年元旦，《铁臂阿童木》以电视黑白动画剧集形式在日本富士电视台首播，共193集，成为日本第一部真正意义上的国产电视系列动画，平均收视率高达27%。纪念《铁臂阿童木》系列动画制作60周年，本次展览将展出分镜图手稿、故事脚本、动画原片和影像资料等档案，回顾手冢治虫创作这部长篇动画的完整过程。
█ 哈利·波特与魔法的历史
ハリーポッターと魔法の歴史展
展期 ：2021年12月18日 - 2022年3月27日
地址 ：東京都千代田区丸の内1-9-1 Tokyo Station Gallery
简介 ：本次展览将以《哈利·波特》中的民间传说和魔法为主题，展示大英图书馆收藏的相关书籍、手稿和物品，回顾千百年来人类对「魔法」的探索历程，同时并列展出《哈利·波特》系列的原始手稿和插画等。展览以霍格沃茨魔法学校（Hogwarts）所开设的科目为线索，分为「旅途」「魔药学」「炼金术」「草药学」「魔咒学」「天文学」「占卜学」「黑魔法防御术」「神奇生物饲养学」「过去、现在、未来」共10个单元。 炼金术（Alchemy）部分的亮点展品为16世纪的欧洲炼金术文献「雷普利卷轴」（The Ripley Scroll），内容涉及如何制造「贤者之石」（The Philosopher’s Stone），这正是《哈利·波特》中「魔法石」的原型。魔咒学（Charms）的重点展品是一份公元3世纪古罗马学者 Serenus Sammonicus 所著《医学全书》手稿，其中包含已知最早的「Abracadabra」咒语记录，Sammonicus 认为佩戴刻有这种倒三角式咒文的护身符可以治愈疟疾。其他展品还包括达·芬奇的天文学笔记、世界上第一部自然百科全书《健康花园》（Hortus Sanitatis），以及各种西方龙、独角兽和不死鸟等幻想动物的手绘彩图等。
█ 专念金鱼的画师-深堀隆介
深堀隆介展「金魚鉢、地球鉢。」
展期 ：2021年12月2日 - 2022年1月31日
地址 ：台东区 上野之森美术馆
简介 ：本次展览将展出日本当代艺术家深堀隆介的约300件树脂金鱼画，包括他的最新装置「我的金鱼花园」，全面呈现「深堀金鱼」的立体动感与神秘美感。深堀隆介（Riusuke Fukahori）1973年出生于日本爱知县，1995年毕业于爱知县立艺术大学美术系。2000年处于低迷时期的深堀隆介，受自己饲养在水族缸的金鱼的鼓舞，决定以「金鱼」为主题进行艺术创作。2002年深堀隆介创造出在透明树脂上以丙烯颜料绘制金鱼的技法，创作时先在木盒、瓷碗等容器中铺一层树脂，然后在凝固面上用丙烯绘制出一层平面的「图画」，通过这种工艺反复多层创作，使画面相互重叠，最终呈现出饱含立体感与跃动感的金鱼。这一技法打破了二维平面绘画和三维立体作品之间的界限，被称为「2.5D 绘画」。
█ 北斋日本史：如何描绘「他/她」
北斎で日本史—あの人をどう描いたか—
展期 ：2021年12月21日 - 2022年2月27日
地址 ：墨田区 すみだ北斎美術館
简介 ：本次展览以「日本的历史」为主线，展出日本著名浮世绘师葛饰北斋及其弟子的作品，勾勒从神话时代到安土桃山时代、再到葛饰北斋生活的江户时代，以及其弟子活跃的明治时代的日本史。参观者也可以通过画作，感受画家们如何理解、描绘历史人物及事件。葛饰北斋在晚期代表作《富岳百景》初编的第一页描绘了「木花开耶姬命」，这是《日本书纪》与《古事记》中所记载的日本女神，据传为山神大山津见的第二个女儿，其曾孙是日本第一位天皇——神武天皇。她的衣服以清晰的线条渲染，体现了北斋美人画的特征。
█ 克里斯蒂安·马克雷展：翻译
クリスチャン・マークレー トランスレーティング［翻訳する］
展期 ：2021年11月20日 - 2022年2月23日
地址 ：江東区 东京都现代美术馆
简介 ：本次展览是当代艺术家克里斯蒂安·马克雷在日本的首次大型个展，将展出马克雷受观念艺术和朋克音乐影响的早期作品、汇集图像和声音信息样本的大型装置，以及反映现代社会普遍存在的焦虑的最新作品，以此呈现艺术家不拘一格的艺术实践。克里斯蒂安·马克雷（Christian Marclay）1955年出生于美国加利福尼亚州，在瑞士日内瓦长大，拥有美国和瑞士双重国籍。在不同文化与语言背景中穿梭的成长经历对马克雷的艺术理念与创作有深刻影响，相较于语言，他更关注依赖不同符号与认知体系的交流，如视觉语言与音乐。1979年马克雷通过敲击唱片和转盘制作出实验性的音乐伴奏，这成为他艺术实践的开端。进入80年代后，他开始尝试将声音和音乐转化为可见、可触的形式——行为、拼贴、雕塑、装置、摄影和录像。迄今为止，听觉与视觉的关系以及两者之间存在的不一致仍然是他作品的驱动力。
█ 纹样的力量 - 托于技法
文様のちから—技法に託す—
展期 ：2022年1月8日 - 2月13日
地址 ：港区 根津美術館
简介 ：本展设定「从纹样探讨技巧」、「从技巧探讨纹样」这2个主题，通过根津美术馆（Nezu Museum）的染织品、陶瓷器、漆工艺、金工艺藏品思考纹样与技巧的关系。当工艺品的纹样与作品外形相调和，就会酝酿难以言喻的特殊魅力。一方面，制作者会考量和选择最适合表现某种纹样的技法，但与此同时又会施展能够发挥技法特点的纹样。由此可见，技法与纹样是相生的关系，共同创造出一个完整的工艺作品。而本展旨趣就在于为参观者呈现这样一个纹样与技法互为一体的世界。
█ 告别丈夫的笼罩的影像先驱-久保田成子展
Viva Video! 久保田成子展
展期 ：2021年11月13日～2022年2月23日
地址 ：江東区 東京都現代美術館
简介 ：出生于日本的久保田成子（1937—2015）是最早涉足录像艺术的艺术家之一，然而在很长时间中，她的创作一直笼罩在丈夫、“录像艺术之父”白南准的阴影之下。但其实，久保田成子同样也是位重要的录像先驱，虽然她没有同自日本的小野洋子人气旺盛，但在1960年代的激浪派群体中，被主席乔治·玛修纳斯（George Maciunas）誉为副主席的久保田成子可是纽约艺术界的活跃分子和风头人物。在长达40多年的婚姻当中，久保田成子和白南准的创作缠结在一起，互相影响却又彼此独立，他们携手创造的录像艺术史，时至今日已变成比影像更具鲜活的公共记忆。
█ 中国的漆器展
中国の漆器
展期 ：2021年12月11日 - 2022年2月23日
地址 ：大阪市 中之島香雪美術館
简介 ：本次展览以「中国的漆器」为主题，展出香雪美术馆馆藏漆器，如明代楼阁人物山水图堆朱盘、牡丹纹堆朱天目台、清代周茂淑图螺钿香盒等，介绍中国漆器的技法及其在日本的传播与影响。据日本正仓院收藏的文物推断，早在奈良时代（公元8世纪），日本已经接触到中国的漆器。相较于日本传统漆器，中国漆器具备更多样且精湛的工艺，如雕漆、螺钿、雕填等，因而在日本备受珍视。平安时代后期至室町时代，中国漆器在禅宗寺院里用作生活器物和赠答物，并逐渐传播到武士阶层，出现在宴会等场所。至江户时代，中国漆器广为流行，特别是在日本茶道文化中占据重要地位，有的作品还会附带鉴定书以表明其产自中国。
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