关于焦迈奇，从《2017快乐男声》期间就持续关注。在当时节目里我个人的判断是，这位颇具人气的选手，只要选对歌曲就能够表现出彩，并且重点擅长演绎偏“独立”气息的歌曲。具备这种特征，相对而言更适合自主创作，即，按照自己的“能力圈”订制作品，也就是定位在唱作型。今番焦迈奇全新单曲《我的名字》发布，我此前的判断似乎得到印证。这位“快男”全国五强，正式作品就明显具备“独立”气息，并且展现出独立唱作人的素养。
如果将对标范围限定在当年“快男”出道的几位歌手里，焦迈奇的定位发展突显差异化。冠军魏巡自节目结束后就是动作最大的，至今己有四首正式单曲，并且频繁在各类综艺节目中出镜，其路线是标准的主流偶像。亚军“养鸡”，最近参与到《热血街舞团》节目里，这位唱跳型选手，已然开始进行音乐之外的发展。相比而言，焦迈奇是完全不同节奏的进阶规划，他很低调，节目结束后即刻进入“休眠”模式，没有太多新闻。此番全新单曲面世，才算真正意义上出道。
关于沉稳，在歌曲里焦迈奇具备超越年龄局限的沉稳，某些细节处，甚至是沧桑。作为1996年出生，标准的青年，这种气质似乎不科学，毕竟同台过的几位“快男”选手都专注于展示足量的活力跟拼劲。但，对于唱作人而言，这反倒很科学。因为，歌曲本就是创作者的延伸，在作品里，焦迈奇能够倚靠创作走到更远的地方，抵达更深的意义。《我的名字》主题关乎二人情感，但不是单薄的情歌，其中能够感受到这位青年的思考。“在死缠烂打的青春日子里，无非挣扎得也就那么几个问题。”区别于众多为表达青春而表达青春的作品，这句歌词明确传达出焦迈奇思考的深度。他看得很透，所以很平静。即便青春烂漫，即便爱情炽烈，他看到的却是“白云苍狗”。在这种表达里，我看到了作为创作者的敏感，或许正是敏感促使焦迈奇在阳光模样外包下隐藏着“老”灵魂。这个“老”不是老气，而是观过世时后的沉稳。就作品而言，为配搭沉稳特质，《我的名字》在编曲方面下足功夫。
歌曲整体风格架构在Indie-pop基底上，期间加入Folk、Pop、Indie electronic等元素。由此，整体效果是高度聚合，却不乏层次感，重点突出平和进行中的起伏感。就编曲安排而言，《我的名字》体现出不同于众多主流新人歌手的作品。常规处理往往是追逐潮流，比如套用EDM、Trap等风格的路数，如此来迎合市场跟大众审美。但是焦迈奇此番的选择则有逆流行的趋势，按照以上提及的风格元素，都不算是潮流。从这角度来讲，在音乐审美趣味方面，焦迈奇同样拥有“老”灵魂，喜欢复古的经典的并且多元化的元素，或许是因为这些更符合他沉稳的特质。
关于自带小情趣，这是隐藏在温暖跟沉稳里的“彩蛋”，需要足够细心才能体感到。作品里这种细致化的创作，其实也突显出焦迈奇跟同期“快男”选手们的不同。《我的名字》里，小情趣具体表现为创作方面的诗意以及俏皮。在整体日常白话的歌词里，总有几处表达突显出诗意，最经典的就是“我习惯在包里藏着一瓶百无聊赖，打发人间的白云和苍狗”在我看来，这就是全曲的金句。在这句歌词里，我看到焦迈奇对于个性化表达的追逐。对于独立唱作人而言，歌词是非常重要的部分，要塑造辨识度通常就需要在歌词层面进行个性表达。而其中最重要的就是突破局限，包括想象力的局限，甚至是表达句法的局限，这两方面《我的名字》里都有所体现。
伴随诗意的还有俏皮，“我学着大人的语气应着你”，“我要赌气向远方跑去”，以及Bridge部分反复的“我会懂得舍得记得，你是我是你的”都含带着青年/少年的俏皮意味，这些部分会呈现轻松感觉，身处乐园那般的轻松。以游戏的态度来面对关系，以嬉闹的口吻来表达感情，这并不是幼稚病，而是内心纯粹的真诚以及对于世界的善意。从创作来讲，能够将沉重复杂的内容表达得俏皮，其实是文字驾驭力的体现，即举重若轻的把控。
《我的名字》里的小情趣刚刚好，讨巧且不至于矫情。本质上，小情趣是焦迈奇青年本色的体现，毕竟年少，即便在歌曲里有超越年龄局限的“老”灵魂，古灵精怪也是必然。这种小情绪甚至延续到作品之外，比如，此番《我的名字》发布就是尝试全新的举措，首发平台选择当下最为火热的抖音。从最终效果来看，此番创意营销相当成功，歌曲在网络上获得可观关注度。从歌手角度来讲，这同样是焦迈奇进行差异化打造的选择；从行业角度来讲，《我的名字》此番尝试成功，也为同行歌手们提供参考的样本。
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