一直以来，人性被认为是世界上禁不起试探的存在，同样成为很多心理导师讳莫如深的话题，可在贫穷二字面前，人性只是任其摆布的傀儡。
人在贫穷面前表现出的畸形生活状态，在《天水围的夜与雾》只表现出十分之一甚至更少。
这部影片如今在豆瓣只有三万五千多人看过，但这并不影响评分的公允性，7.5的分数相当切合影片本身的拍摄质量。
导演许鞍华是一个才华横溢的导演，但他拍影片的分寸感只体现在香港元素中，一旦涉及到他较为陌生的内地，往往会进行理想主义式的夸张。
这一点也直接导致任达华饰演的李森成为家暴男的典型代表，更有观众看过之后表示这部影片远比恐怖片更为恐怖。任达华在《羔羊医生》之后，又一次吓到我了。
故事的叙事方法采取倒叙，一群女人看到电视机里死亡的女人是熟悉的晓玲，这个女人连同孩子都被丈夫李森杀死，凶手更因为意外自杀，一个家庭就此完结，而他们的故事还存留在妇女的嘴中。
晓玲是一个南下的内地人，在当时年轻女孩南下找个香港本地老头的现象屡见不鲜，老人获得了陪伴，女孩守活寡时依旧年轻还拥有丰厚的财产。
李森和晓玲在一次交易中结识，可以说两个人是因此生爱，婚后的两人生活并不如意，李森每个月只靠着领救济金过日子，而晓玲依旧以年轻的容貌做女招待，一边是自己日益腐朽的身躯，另一边是晓玲年轻貌美的身躯，李森心中早已埋藏扭曲的种子。
贫穷成为两人关系破裂的导火索，在晓玲生下一对双胞胎之后，两个人的生活捉襟见肘。
贫贱夫妻百事哀，这对夫妻之间的矛盾重重，而在贫穷引发的矛盾之中，李森只会使用自己的家暴手段来解决问题。
在李森的眼中，自己抛弃前妻娶了晓玲，虽然自己整天无所事事，但一切都是晓玲欠他的。
在生活上宽裕时，这种情绪潜伏在甜言蜜语之中，等到生活的磨难降临，两个人之间的观点一次次开始碰撞，不愿意承认自己无能的李森开始诉诸暴力。
尽管这样不能解决贫困的现实，却可以宣泄自己源于无能的愤怒。
迫切渴望独立的晓玲想要逃离这个家庭，却一次次被李森残忍虐待。在诸多折磨之后，李森将晓玲和孩子都杀害，自己也因为意外自杀。
李森和晓玲的悲剧在那个时候并不罕见，困于贫穷的人们找不到出路，在苟且的日子中向伴侣发泄生活的怒火。
李森的心态是一个逐渐转换的过程，他在生活尚且富足的时候还能压抑心中的扭曲，外人眼中这是一个懦弱而又和气的男人，可在陷入贫困处境之后，他开始将生活的不满宣泄在晓玲的身上，在他看来，晓玲完全是沾了他的光。
影片中有一个片段很有意思，李森在和晓玲结婚时去了趟内地，在晓玲的村庄中，李森微薄的收入却成为当地人眼中的富人，巨大的差距感让他迷失了自我。既然他无法成为一个富人，他便将晓玲当成比自己还要穷的人进行欺负。
贫穷最可怕的一点就是让人们撕掉所有的遮羞布。在社会群体中我们倾向于掩饰自己的贪婪，会用礼义廉耻约束自己的行为，可在李森的处境下，他丧失了生活的希望，自然会放纵自己的人性。
李森又不仅仅是物质上的贫困，他在精神认知上早已出现错乱。看这部影片时我们可以发现，李森自始至终都是将自己视为一个穷人看待，他认为自己这辈子都这样了，他不愿意去寻求变化，靠着救济金浑噩度日。
于是在晓玲想要追求新生活时，李森对她进行百般折磨，这个时候两人之间已经不是夫妻关系。晓玲是李森尊严最后的来源，如果连晓玲都将他抛弃，他不得不承认自己是最差的那个，这对于李森来说是不可接受的一点。
综合来说，《天水围的夜与雾》并没有《天水围的日与夜》的温情，许鞍华写实主义的风格让这部影片拥有成为经典的潜质，他留给观众的或许是这个问题：让生活变得更糟的真的只有贫穷吗？
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