与面饰相比，什么稀奇古怪的配饰都能显得庸俗又常见，毕竟你应该没见过有哪个路人戴着面饰上街过，但是数量上的稀少，并不能妨碍住设计师们对这一载体的研究热情。
如果说手链必须戴在手上，项链必须戴在脖子上这些规则简直如同废话一般，那么面饰的使用方式则毫无规矩可言，眼耳口鼻，皆是设计师可以发挥的余地。
来看个秀，秀场上的模特们都是怎么佩戴面饰的呢？
这一场名为“The mirror in the mirror”的大秀，灵感源自于90年代的数码朋克美学复兴、老式的奢侈品以及30年代的日本珠宝等等，从数字时代的黎明展望未来。
这一系列灵感概念其实不容易被轻松理解，但是模特身上的单品们无一不是颓废、抽象、繁琐且华丽的，视觉效果倒是很直观。设计师让凌乱的长线条如蜘蛛网一样布满模特的脸庞，这些线条由珍珠、晶石等富有女性特点的元素构成，和服装上叮铃哐啷渔网似的点缀物相互呼应。
你觉得这样就算是夸张的面饰了吗？No，这位设计师用线条勾勒面饰，更有设计师用实体制作面饰。
这样概念化的雕塑形态面饰设计，相信为不少设计领域的后辈们都启发了脑洞吧。设计师Lauren Kalman为自己创作的这系列作品取名为“BUT IF THE CRIME IS BEAUTIFUL”翻译为：如果犯罪是美丽的。
犯罪当然不是美丽的，我想设计师只是在通过这一角度去探寻那些罪恶事物中还未被发掘的、令人惊艳的一面。TA说TA想将珠宝配饰作为文化、宗教和政治的隐喻，表达自己对“犯罪”与“自我装扮”的看法。
与上一系列面饰相同之处在于，Lauren Kalman也同样用了大量的珍珠、轻透的薄纱、闪闪发光的金属这些相对柔美的元素来构成这些面具，让人在诡异之中体会到面饰“IS BEAUTIFUL”的那一面。
你要说风格简约一些的面饰么，也有，但是同样难以被理解。
比如说设计师AKIKO的作品，相对于以上设计来说，只用了很少的点缀物作用于模特的面部，且样态也较为干净利落。
AKIKO说这些设计是围绕着人们对自己的“外貌管理”为主题展开的，而面饰也的确是在变幻遮挡着、装点着、替代着模特脸上的某一处五官，改造着模特的样貌。
生于花钱就能改变容貌的年代，这种改造行为的随意性究竟是一种科技的进步？还是代表着人类管理思维的病态？
还有的设计师，不满足于面饰对于面部的装点，TA更希望能把手伸向天灵盖的区域，设计出那种帽子式的面饰。
这一系列面饰是以“眼睛”为设计元素的，设计师用迂回曲折的密密麻麻的线条回路勾勒出一只又一只空灵诡谲的眼睛，透着几分神秘的未来感。
我不知道到什么时候，面饰才会开始大面积的流行起来，但是不可质疑的是，在当今设计领域，面饰争处于崛起的阶段，我期待着，能看到更多拥有设计感的面饰作品。
