世人大概都对玛丽莲·梦露那张裙摆飞扬，风情无限的照片有着很深刻地印象，但知道这张照片出自她哪部影片的人却不一定多。这张在上世纪五十年代风靡世界的照片，就是出自让她名动世界的那部《七年之痒》。
是的没错，这些年来国人一提起沉闷压抑的婚姻，就会想到“七年之痒”这个惯性“成语”。然而七年之痒这个词，最早是出自1955年的美国这部电影。
时隔将近70年，当我重温这部以喜剧主打，却影射深刻人性的电影作品时，实在感觉当初豆瓣7.5的评分，低估了这部作品所体现出丰富的思想内涵与真谛。
这部通过反映人性重重矛盾心理，来控制本能欲望的影片，是以美国50年代，那流于社会表面上的浮夸与性感，来暗喻一些真正有思想有内涵的人，在人生观价值观中，仍然坚守着崇高的思想道德底线。
没有对比就没有伤害这部剧的男主人公是一位结婚七年的出版商，名叫李察·沙曼。在他送走了离家去乡下度假的妻儿后，这个男人突然有了大把空余时间，他的思想不自觉的开起了小差。
影片以喜剧效果铺陈开来，他先是放松了被妻子约束的神经，不自觉地拿起烟盒，当他意识到这对他健康不利时，马上把烟盒锁进了抽屉并把钥匙丢上了书柜上方。
然后他坐下来准备看一本专业书籍，但他的思绪不自觉的游移，这时画面呈现了出了他的潜意识，影片以他和他想象中的妻子的对话，幽默而风趣的尽情展现一个中年男人，渴望女性崇拜来激发自己斗志的所有幻想。
他的幻想里有他的女秘书、给他做盲肠护理女护士、以及妻子的闺蜜女友；这三个女人都对他产生了严重的个人崇拜，乃至发展到了痴恋纠缠的地步，但都被他大义凛然地拒绝了。
然而这一切又被他的幻想中的妻子-存身体中的超我，以嘲笑的对话方式，全盘否定了。他其实就是一个老实的男人。
导演以这种夸张的方式，表现出男人潜意识里渴望通过女性仰慕，来提高自己魅力的本能意识流。
说到这，我要插一段本剧对男性原始欲望刻画最有特点的一笔，影片开头就设计了一幕500年前印第安原始社会中男人们，在夏天把妻子送到小岛度假后，扭回头来就开始对其他女性产生追逐的一组镜头；
然后镜头一转切入现代社会，人潮涌动的火车站里，沙曼先生正跟外出度假的妻儿依依惜别，在相互各种嘱托后，沙曼转身站队到一群男人的行列中去，这时走过来一位时尚女郎，这群男人包括沙曼都不自觉地跟着女郎的脚步追随了过去……
人性潜意识中的本我与超我片中此时插入了旁白：“之所以我要提到他们，只是想要证明虽然过了这么久，世界依然没有改变过”。
影片中想要阐述的是强烈的原始欲望，自始至终就贯穿于男人的DNA中，这是改变不了的事实，但随着文明时代的到来，学会克制，并运用克制来控制自己的欲望，才是现代人与原始人类的区别所在。
回到沙曼先生的后花园，此时这个男人沉浸在自己的幻想中，与妻子的幻影对话，这一幕体现的是一个人本我与超我在不停的博弈，而整部剧，正是利用这种矛盾心理，不停的自我肯定与否定，来向人们论证什么才是正确的，应该做的。而什么又是有害的，不正确的并会产生后遗症的。
杂志广告艳星、男人的本能欲望、七年婚姻中的空窗期、压抑的中年男子；这四个直指出轨的要素，看似就要把影片剧情代入到俗套的婚外情当中去。
就在我们被好奇心的趋势下，影片开始了大幅度的铺垫，有贼心没贼胆的沙曼，被楼上美女的番茄花盆一下子砸醒后，不出意外的约会了女房客，然后就是美国50年代最喜闻乐见的场景，红酒、音乐、漫不经心的调情；
剧情就在这里有了临界点，夏曼选择烘托氛围的音乐，是拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲，他认为浪漫且不失激情的古典乐曲，可以引发女郎那感性而震颤灵魂，从而与他顺理成章的发生点什么。
然而小明星却并不感兴趣，只是略微符合性的“震颤”一下后，表示自己更喜欢艾迪·费舍（美国50年代流行音乐巨星）的带歌词的音乐。
这段场景中，原本对浪漫又刺激的婚外情，充满无限遐思的沙曼，试图与小明星讨论高大上的钢琴曲，但是小明星却对薯片沾香槟酒的搭配更感兴趣。
他们一个说东，一个说西，思想境界不仅完全不在一个维度上，甚至连生存体验也不在一条起跑线上。
但此时沙曼先生已经破了妻子的戒，抽了烟喝了酒，因此他干脆在钢琴上胡乱弹奏”筷子曲”时，强吻了小明星。二人由于紧张纷纷从琴凳上摔倒在地。这场精心准备的艳遇，终于在慌乱和尴尬中结束。
此时理性上战胜了冲动，他赫然感到懊恼，并很快找回了超我中的道德底线，催促小明星赶快回去。
放纵过后的冷静审视，让人产生严重的自我怀疑
第二天一早沙曼先生试图让自己仿佛什么都没发生过一样，正常的上班去了，但是他在办公室却难以集中精力工作，导演此时用卓别林的喜剧手法，让这个男人产生了一连串不好的想法。
他开始害怕昨天鲁莽的行为，被这个小广告明星说出去败坏了自己的名声，就此影片通过他对小广告明星的臆想和怀疑，转换着一系列的桃色新闻传播场景画面，最后终于通过小明星在做广告时，把沙曼先生道德败坏的事情给捅上了电视，捅到了他的妻子和儿子的那里，他出于越想越担心，就给他妻子打了电话，试图通过听妻子的语气来感知她对此事的是否听闻了风声。
当然这一切都是他自己的假想，所谓不做亏心事不怕鬼敲门，其实沙曼是一个有良知的好丈夫好男人，因此他更加忐忑才如此惶恐。然而电话接通，那边却告诉他妻子出去和他的一位朋友游玩了。
因为自身的问题，他放下电话又开始觉得他妻子一定也出现了问题，或许被那个长得帅气的朋友勾引。这一切矛盾与自我矛盾，折磨的他很痛苦，他反而想通过报复来抵消对假想妻子出轨的困惑。
晚上他又约会了广告女明星，他们一起去看了电影，出来后玛丽莲·梦露饰演的小明星忽然发现站在地铁口被风吹起的感觉实在太舒服。就是这里的镜头，让玛丽莲梦露那张白色裙摆被风吹起的性感造型，一时间风靡了世界。
人间自有真情在，正义的觉醒。俩人回到住所，小明星要回家，沙曼仍然贼心不死的想和这位美女过夜，以满足他人性中邪恶一方的欲望。他以自己家中在这七月流火的夏日夜晚，开足冷气的凉爽来吸引小明星。
小明星刚刚出道不久，生活拮据。仅有的一个廉价电风扇根本不足以让她好好休息。为了第二天能够精力充沛地完成拍摄任务，她渴望在他家的沙发上睡下。而此时沙曼先生却正在准备调制的鸡尾酒，并自顾自地说起心理学中的一些关于人性的东西。
他们二人都心照不宣地想着自己的事，沙曼想和她一夜风光旖旎，而小明星想的是留下来舒服的睡一个凉爽的好觉。就在俩人达成一致的时候，两个男人先后来到沙曼家，其中一个就是他的假想情敌，另一个是修理工朋友，不巧看到了小明星隐在沙发后勾鞋子的腿。沙曼把这两个男人赶出去后，担惊受怕。
但小明星想方设法从楼梯隔断下到他房间。她赖在这里睡觉，沙曼无奈睡在了沙发，把卧室让给了她。清晨沙曼开始做早餐，他又开始了幻想，因为昨天东窗事发，他觉得此事他的妻子肯定已经知道了，正坐上头一班火车往家赶，然后镜头戏剧性的被他妻子的几发子弹打开了家门，然后他的妻子一副正义凌然的模样朝他开了五枪。
他仿佛真的中枪了，踉跄地倒在了沙发，这时候小明星也出来了，得知他被此事折磨的不轻，开始安慰他。他这时才跟她说了实话，原来他的妻子对他一点也不紧张，并且完全忽视他身上会不会有别人留下的口红印。
正是这种过度的不紧张和信任，让他觉得自己很没有魅力，更没有激情。小明星得知后告诉他，并不是这样，因为他的妻子知道他是个正派的人，才对他如此了解和信任。她让他赶快拿上儿子落下的船桨赶往他的妻子身边去。
最后的解读：全剧就在这种诙谐与风趣中落下了帷幕，男人终于在守住自己的底线后，得到了女性对他人格魅力的真实崇拜。
虽然这部剧在中间插入了一个心理学博士对他焦虑的解读，博士的著作中把他这种感觉解读为婚姻的“七年之痒”。实则当时这一幕镜头表现出的态度并不严肃，反而带有嘲讽意味。
这其实是在说明，婚姻之中根本不存在什么七年之痒，真正击败感情的，是社会中作为婚姻中夫妻属性的两个人，对自己本能欲望的掌控与克制。
这就是当年让梦露与迪马乔离婚的那部经典影片《七年之痒》，虽然整部影片反映的是夫妻之间应该遵守道德底线，在不违背人性的基础上，克制放纵的欲望，从而实现自我情感救赎的一部正能量影片。
但这却没能保住梦露的婚姻。她和迪马乔并不是那对夫妻，反而更像剧中有思想差异、生活差异的男女主人公，因为互相无法调和的矛盾，让仅存了九个月的婚姻落下了帷幕。
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