德彪西印象简介（盛原诠释德彪西）

德彪西印象简介（盛原诠释德彪西）(1)

“德彪西一生用音乐追求色彩，就像画家们在色彩中追求流动，但他也许从没有想到过，他的音乐可以在一场音乐会中与受其灵感而发的绘画作品同时流动起来。但如果是超越时空的，无边界的......国度也好，艺术门类也好，为什么不呢？”

——钢琴家盛原

一场用音符描绘光影和色彩的音乐会

钢琴家盛原作为中国最权威的巴赫诠释者被乐迷熟知，但是，您是否听过盛原指尖下的德彪西呢？

“如果说古典主义是音与织体，浪漫主义是流与波，那么印象派音乐——则是纹理与光：在盛原的德彪西中，你能充分的感觉到德彪西是如何用音符来描绘光影及色彩。盛原演绎的德彪西不是音，是光；不是和声，是色彩；不是旋律，而是镶嵌在质地精良面材上的珍珠与钻石！”（选自周海宏对盛原的评论）

5月23日晚19:30北京天桥艺术中心小剧场，“德彪西之夜——盛原钢琴独奏音乐会”将会在夏日给乐迷带来一场流动的音乐盛宴。正如著名音乐作家大卫·杜保尔的评论：“请去听听盛原的音乐，你将会被吸引，被感动！”

另外，在正式音乐会开始之前，17:30英国布罗德伍德钢琴亚太艺术中心卡文迪音乐厅（北京天桥艺术中心B1-101)将举办“Pre-concert Talk” 音乐会前导赏，盛原老师将与古典乐迷零距离互动，将他对德彪西独一无二的见解分享给大家。

德彪西印象简介（盛原诠释德彪西）(2)

德彪西之夜

盛原钢琴独奏音乐会

主办/出品：美杰音乐

时间：2019年5月23日 19:30

地点：天桥艺术中心•小剧院

购票：https://weidian.com/item.html?itemID=2771067794

曲目单

德彪西：版画集

Debussy：Estampes

德彪西：英雄摇篮曲

Debussy：Berceuse héroïque

德彪西：假面舞会

Debussy：Masques

德彪西：儿童园地

Debussy：Children's Corner

中场休息

德彪西：前奏曲第二集

Debussy：Twelve Preludes, Book II

Pre-concert Talk音乐会前导赏

时间：2019年5月23日 17:30

地点：英国布罗德伍德亚太艺术中心卡文迪音乐厅（天桥艺术中心B1-101)

凭当晚音乐会门票即可入场

德彪西印象简介（盛原诠释德彪西）(3)

历史键盘演奏家盛原

盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目，他的演出遍及世界20多个国家和地区。《纽约时报》称“盛原先生的听觉有着无可挑剔的平衡感……(他的演奏) 给人的是完全动人心魄的吸引力。”《纽约音乐会评论》称“盛原……是一位最高品质的艺术家。”著名音乐作家大卫·杜保尔这样说道盛原：“请去听听他，你将会被吸引，被感动！”

他曾在纽约卡内基音乐厅、伦敦卡多根音乐厅、多伦多福特演艺中心、首尔国家演艺中心、国家大剧院、北京中山音乐堂、北京音乐厅、上海音乐厅、上海东方艺术中心等音乐厅演奏，纽约古典音乐台、波士顿古典音乐台、美国国家公共广播电台、西班牙国家电视台、法国国家广播电台、波兰国家电视台及中国中央电视台、北京音乐台等均播出过盛原的演奏。

他作为独奏家曾经与国内外诸多交响乐团合作，包括西班牙泰奈利费交响乐团和大加纳利爱乐乐团、罗马尼亚国立奥拉迪亚爱乐乐团、哈萨克斯坦国家交响乐团、古巴国立交响乐团、菲律宾爱乐乐团以及包括中国爱乐乐团在内的各大中国主要乐团。同时，作为室内乐演奏家，盛原曾与上海弦乐四重奏，及小提琴家Aaron Rosand、Arnold Steinhardt、Vadim Repin、Dong-Suk Kong、Rachel Barton Pine,大提琴家Young-Chang Cho, Andres Diaz等人合作。

盛原对早期键盘乐器的理解与掌控也得到了最高的评价。他近年来频繁用作曲家创作时代的乐器，包括羽管键琴、击弦古钢琴和早期钢琴演奏作曲家的作品。在一场用1805年制造的维也纳式Kathonig钢琴上演奏的贝多芬奏鸣曲专场音乐会后，波士顿信息报这样评价盛原：“盛原对这种音乐有着融会贯通的理解，听众可以很容易地想象这就是作曲家本人在键盘上演奏。”

作为荷兰Piano Classics唱片公司旗下艺术家，盛原已经出版发行了巴赫、肖邦及柴可夫斯基作品的10张CD。并将陆续录制发行巴赫和贝多芬的主要作品，以及肖邦的全部作品CD。盛原用羽管键琴录制的巴赫哥德堡变奏曲2018年6月由国家大剧院唱片公司NCPA Classics出版发行。

他对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目。美国《纽约时报》称“盛原先生的（巴赫）演奏......好似来自另外一个世界的欢乐之音。”德国《钢琴新闻杂志》这样评论盛原的《巴赫哥德堡变奏曲》CD：“他的演奏呈现出风格准确，忠实于原作的特点。这位中国人没有在任何一个地方表现得夸张做作，而更多的是表现出一种不容置疑的对精确平衡感的直觉。这使他的演奏非常迷人。” 英国的《国际钢琴杂志》称盛原为“中国诠释巴赫的领军人物。”

盛原出生于北京的一个音乐家庭，五岁开始随母亲学习钢琴，后在中央音乐学院师从于李其芳、李惠莉以及周广仁诸教授。1991年作为所罗门·米考夫斯基教授的奖学金学生赴美，在纽约曼哈顿音乐学院深造，并获得音乐学士和硕士学位。盛原先生在海外留学期间曾与世界公认的巴赫专家罗萨琳·图雷克潜心学习与研究巴赫的键盘作品。

盛原现任中央音乐学院钢琴系教授。

德彪西：《塔》，选自《版画集》

盛原演奏1890年法国埃哈尔钢琴，唐凌摄影

2018年盛原于美国麻省“福里德里克历史钢琴收藏馆”举办的德彪西专场音乐会，演奏德彪西时代1877年法国Erard钢琴《阿拉伯风格曲第一首》

音乐会 Pre-concert Talk音乐会前导赏，

寻找真正热爱古典音乐的你

熟知古典音乐会的乐迷一定对音乐会前导赏（pre-concert talk）不会陌生：在正式音乐会之前，演奏家或表演者会对即将演出的作品进行介绍，赏析要点，以及自己对作品独到的见解。

盛原作为国内著名钢琴家、历史键盘演奏家家，致力于“还原作品被创作时的原始钢琴声音”，他是国内第一位将1874年古钢琴搬到舞台上演奏德彪西的钢琴家。如果大家想知道贝多芬弹过的钢琴是什么样的声音？德彪西时代的钢琴和现代钢琴有什么不同？一切答案都在Pre-concert Talk，盛原老师会将他的音乐经历讲述给大家。

这样“有准备”的聆听对于乐迷来说是多么的珍贵——带着理解和想法去感受音乐，感受音乐家、感受自己对音乐真正的热爱。

盛原“德彪西之夜”钢琴独奏音乐会 Pre-concert Talk音乐会前导赏——寻找真正热爱古典音乐的你！

克劳德·德彪西

Claude Debussy

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如果说18世纪的音乐是建筑，19世纪的音乐是文学，那么20世纪的音乐就是哲学了。等西方古典音乐发展到了20世纪，作曲家们纷纷在想：音乐是什么？什么是音乐？有了这样的命题，答案也必然是五花八门，所创作出的作品也自然就有很大的风格跨度，甚至无奇不有。

法国作曲家德彪西（1862-1918）是19世纪末20世纪初最有革命性，最有创造力的作曲家。他的创作灵感与其说来自前辈的音乐大师，不如说更多的来自于其他领域或文化的启发。他从他的朋友，法国印象主义画家莫奈那里得到灵感，用音乐描绘色彩，开创了音乐中的新纪元：印象主义。他的钢琴写作大大的开发了这个乐器在音响上的可能性，在他的笔下，钢琴变成了画笔，色彩从琴键中流出，令人身临其境。

如果绘画是凝固的音乐..

盛原——“德彪西之夜”将用他的琴声，还原色彩的流动

《塔》

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