| 明清家具研习社 |
自传入中国以来，佛教文化渐染着中华民族的衣食住行。在与之相适应的造物文化，尤其是家具领域中，也涌现出了许多独特的佛教家具。
佛教在何时传入中国？
针对这一问题，相关领域的学者们穷尽典籍记载，结合考古发掘资料，各执一说，难有定论。早至战国，晚至汉代，但无论是哪种说法，都不可否认佛教在中国的传播由来甚早，虽历朝历代统治者的态度略有变化，但佛教对中国文化的影响，是绝不可忽视的。
即便不是虔诚的信徒，生活中也处处都有佛教文化的痕迹，这一点主要体现在口头用语和佛教形象的认知中。
“因果报应”、“智慧”、“缘分”这些词语都来源于佛教理论，以“世界”这一词为例，世指时间，界指空间，它是完完全全的佛教用语。而佛教如来佛祖、观音菩萨之类的角色，更是我们耳熟能详的人物形象，甚至在《西游记》中还力压道教众神。
明永乐 铜鎏金释迦牟尼坐像 故宫博物院藏
对文化的渐染往往始于对日常生活的改变，在中国灿烂的造物文化中，佛教文化发挥着十分重要的影响力。
今天，就让我们一起来了解了解佛教文化与中国传统家具碰撞出了怎样的火花。
佛教·桌案类
带有明显佛教文化特色的桌案，往往是在佛像面前置放、用于承托花果等供品的供桌与供案。当然，普通的桌案亦可作此用途，但会被称为供桌供案的桌案，其造型往往十分特别，就算不陈设在寺庙、祠堂等地，也能一眼识别出来。
清中或晚期 鸡翅木仿青铜鼎式供桌 观复博物馆藏
这种家具最早可以追溯至商周时期，那时用于祭祀的桌具名为“禁”、俎，还往往是搭配出现，其上承托酒器、礼器和祭祀用品等。秦汉以后，供案供桌才逐渐取代了原有的禁和俎。
相比起供桌来说，供案的出现则较晚，大致在唐代才逐渐成形。唐代的供案设有经皮、佛具，四足间有横亘枨相连，造型较简单，体积也较小。明清时期的供案则完全不同，体积较大，有卷书式和翘头式、平头式三种，造型和雕饰较之前代要稍显复杂。
佛殿及圣僧前几 出自南宋《五山十刹图》
供桌供案的造型通常以普通桌案为基础，不同的是面板下的设计。供桌的形制比较简单，多为长方形，常以锦绣布帛披覆，以彰显其非凡地位。
而对于比较典型的供桌供案，工匠多在面板下添加联户橱样的长方格，格内嵌板，板上通常巧妙使用浮雕透雕圆雕等多种技法装饰，还通常会用上束腰、鼓腿彭牙、三弯腿等中式传统家具中的经典元素，使得整器更具庄重气韵。
西夏 供桌 宁夏贺兰山县拜寺口西塔出土
当然，供桌供案并非佛教独有，凡是祭祀供奉，皆可使用。故而不同场所或宗教所用的供桌供案，往往在造型纹饰方面会展现自己的特色，如我们曾在《朝元图》中见过道教众神的供案，其风格厚重简练，腿部两边各作七条腿并列状，缘由在于道家崇“七”。
而佛教所用的供案供桌，往往离不开莲花、壸门、卷草纹、云纹这些经典元素，若是皇家贵地，还要鎏金漆朱、满饰龙纹，以彰显供案供桌后侧的佛像之尊贵。
佛教·椅凳类
椅凳是佛教家具中的一个大类，各种古代僧侣绘画中，常有坐在禅椅禅凳上的形象。禅凳的造型往往简练至极，与普通方凳并无二致，但其形制会比寻常方凳更为宽大，中心还常装软屉，以便于信徒在凳子上结跏趺坐参禅悟道能更为舒适。
值得一提的是，宽长的春凳也经常出现在佛教绘画中，甚至早至唐代，敦煌壁画中便有大量的春凳图样，而这种春凳又在明清时广泛流行。
清 丁观鹏《佛及罗汉像十七轴》之毕那楂拉拔哈喇錣杂尊者 沈阳故宫博物院藏
以刘松年《天女散花图》中描绘清晰的春凳为例，其凳呈长方形，似可坐两人，或供一人坐卧。面板下设一圈并列的长方格，精雅的纹饰均被框在方格内，这样的设计与供桌供案体现出一致的审美取向。
而四腿足的设计也尤为巧妙，中间细两边粗，颇似从建筑立柱中吸收到的灵感。其雕饰又饰腿足的上下都似铃状，隐喻梵音仙乐，虽然这种设计图很难打造出堪用的实物，但它所展现出的佛教色彩无疑是极为浓厚的。
宋 刘松年《天女散花图》 台北故宫博物院藏
而禅椅的造型则更为多变，粗略划分便有玫瑰禅椅、高背禅椅、圈椅等几种造型。与禅凳相类似的一点是，为了适应结跏趺坐的需要，禅椅往往也是比较宽大的。
而为了使这种形制较大的家具不显得过于笨拙厚重，工匠往往会选用简洁的线条搭建规整的图形，故而我们往往能看到禅椅多用直材，靠背、腿间、足底各处亦然。
莫高窟9窟壁画与法隆寺弘法大师像
针对高背禅椅，我们可以两版《萧翼赚兰亭图卷》中辩才和尚坐的高背禅椅为例。这两件禅椅虽然用材和造型略有区别，但整体上都体现出朴拙简练的风味。
竹藤编成的高靠背和天然粗粝的木材恰好迎合了清洁无欲的佛教审美取向，而总体偏刚正的线条搭建出了一个又一个方形，重重相套，交相组合，不由得使人想起《起世经·阎浮洲品》中的一段话：一千个世界集合为一个小千世界，一千个小千世界集合为一个中千世界，一千个中千世界集合为一个大千世界。
宋 《萧翼赚兰亭图》 故宫博物院藏
阎立本萧翼赚兰亭序图（北宋摹本） 台北故宫博物院藏
而传统椅类家具的巅峰之作圈椅在佛教文化中会是什么样的形象呢？我们可借南宋《五山十刹图》中的两把椅子对照欣赏。
因时代所限，此时的圈椅椅圈还未发展成明式圈椅一顺而下围成怀抱的造型，而是看面若弓，两端往外卷成卷云样，这正是宋代交椅扶手的经典做法。支撑起整个椅圈的后腿也是弧度极大的弯材，使得看面的观感更为统一和谐。
两件椅子的腿部设计尤为别致，腿足一直一弯，但牙板均做成了参差的云纹，直材腿间用横枨，弯材底下接托泥，使得椅子下部空间更为完整，以此来烘托出禅椅的庄重肃穆。
南宋《五山十刹图》中的两把椅子（中、右）
佛教·床榻类
说起佛教家具中的床榻，很多人往往第一个想到的便是罗汉床。其实在寺庙账本记录中，我们可以看到许多床的身影——大床、大牙床、胡床、六脚大床、莲花大床等等。那罗汉床、弥勒榻，这些耳熟能详的名字是否真的与佛教有关系呢？
其实仅关于“罗汉床”一词的来历，便有多种说法。一说其最早是高等级的僧人坐禅修行所用，而高等级僧人如寺庙的住持、方丈等深孚众望的僧人都被称为“罗汉”，故得此名。而普通的和尚睡大通铺，自然就不会有“和尚床”这种词语出现。
一说是因为它牙条中部宽且曲线弧度大，状似罗汉肚皮，故得此名。众说纷纭，难辨真假，故而在此按下不表。
明 黄花梨独板围子罗汉床 故宫博物院藏
虽来历已不可考，但不可否认的是，这种床榻在明清时已经被广泛应用，不管是不是和尚，只要不缺财力，都会使用罗汉床来待客或休憩。
从敦煌壁画中，我们可以明显看到的佛教床具其实有些像加大加宽版的禅凳，形制方正，宽平好用。上部多加纱帐顶盖等，以显示讲经人的尊贵；腿间则是并列的壸门造型，有着浓厚的佛教气息。
敦煌壁画 维摩诘经变图
佛教·其他
在众多家具中，提起佛教文化，相信很多人都会自然而然地想到佛龛。
龛为何物？汉朝扬雄《方言》中称：“龛，受也。”即容纳、盛受之意。佛龛指的就是可以盛纳佛像的处所，最早指的是在岩壁上掘凿出的、用来安置和衬托佛像的空洞。云岗、龙门、敦煌等石窟中均能见到这样的龛室。
云冈石窟第15窟西壁千佛壁
而佛教造像大小不一，材质各异，用途亦不同。若是于家中供奉，必然只能选择体量较小的金银铜木等材质的佛像，对于这种佛像来说，以玉石、木头等材料打造的小佛龛最为顶用。
佛龛往往比其他家具更能发挥工匠的想象力，因为本身便与建筑有着千丝万缕的联系，佛龛也往往会被设计成亭台楼阁、佛塔、院落等类似的形象，我们可以此件五围屏攒尖顶佛龛为例。
佛龛的主体仍然是屋宇，上部的攒尖顶、飞檐、瓦楞恰似一个建筑模型，下部储纳空间还设计成嵌套式，工匠以精妙的透雕和浮雕技法打造出一个精美华贵的方形空间还尤嫌不够，还用五屏风围绕此件佛龛，光是屏风的设计和工艺，也称得上是集合了匠心与匠作的珍品。
清乾隆 黄花梨透雕龙凤瑞兽花鸟纹五围屏攒尖顶佛龛 2022南京正大秋拍拍品
目前故宫中所藏的佛龛多为乾隆时期所作。乾隆初登皇位即着手扩大珐琅作，在圆明园扩建作坊，广招工匠，以满足紫禁城、盛京皇宫及皇家寺庙等陈设供奉的需要。
《活计档》的“金玉作”、“匣裱作”、“油木作”、“广木作”、“珐琅作”及“如意馆”等档案中都可见到佛龛的身影。
宫廷园囿的扩建意味着佛堂前供器的大量需求，在时代审美和工艺水平的影响下，乾隆时期的佛龛样式和装饰纹样汇集了满、蒙、汉、藏宗教和生活中的众多艺术元素，十分精妙。
清 金嵌玉石佛塔 故宫博物院藏
除了佛龛，佛教家具中的庋具亦不可小觑。研习经卷是佛教徒修行的主要途径，而佛经卷帙浩繁，又是佛祖菩萨偈语经典，不可随意置放储纳，佛经柜便应运而生，专为储纳佛经而设计。
纵览各种佛经柜，它们都有着一些共同点，那就是高度适中，形状略宽长、偏方正，看面往往被横竖材分隔成若干个方形部分，抽屉和柜门兼具，且多装绦环板，然后在绦环板上作各种装饰。这一设计思路与桌案一致，是佛教典型的审美取向，突出整齐划一的秩序感。
清早期 黄花梨满彻云龙纹佛经柜 2022南京正大秋拍拍品
值得一提的是，经柜不仅材质、尺寸、装饰等各方面都需要谨慎考虑，它的摆放位置也是一门学问，虔诚的信仰往往意味着森严的规矩。经卷与佛像都是信仰之物，若是轻慢地随意对待，不免有些辱没。
无论是皇家寺庙还是民间庙宇，无论是实物家具还是古代绘画，我们可以看到的佛教家具中，无不蕴纳着独特的宗教色彩，迎合着独特的审美取向，精工巧做的背后，是佛教徒建立和维护的精神世界。
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