1978年的改革开放，让中国电影的历史分两段来写。
这一年后，中国开始大转型，由计划经济向市场经济过渡，电影的发展有了无限可能性。
这种转变带来的效果是可观的。
1979年，《保密局的枪声》上映，共有六亿人次观影，获得了1.8亿票房，是改革开放后中国首部票房破亿的国产电影。
1980年的《405谋杀案》，1982年的《少林寺》，在那个票价不到一毛的年代，纷纷创造了票房过亿的奇迹。
有了80年代的野蛮生长，在1993年，院线市场化改革，全面拥抱市场经济。
之后的进口片《亡命天涯》《红番区》《真实的谎言》，以2600万、9500万、1.02亿的票房成绩，接连打破内地影史票房纪录。
1997年，冯小刚的《甲方乙方》，以3600万的票房确立了贺岁档，国产电影开始重视档期的概念。
次年，《泰坦尼克号》引发万人空巷，3.6亿的票房纪录，直到2009年的《变形金刚2》才将其打破。
而国产电影再次拿下亿元票房已是千禧年，2000年的《生死抉择》，从暑期一直上映到国庆节期间，总票房1.2亿元。
到了2002年是中国电影巨变的一年，只因一位天降猛男来了。
《英雄》让上一年略显萧条的电影市场一下火热起来，内地票房2.5亿，占全年的四分之一。
还固定了大片逻辑，即大导演、大投资、大场面、大明星，幕后班底都是大师级别的人物。
张艺谋、张伟平、江志强联手让内地电影进入大片时代。
带动了中国电影走向商业化，改变了电影的宣发模式与盈利模式，让电影公司开始注重营销的重要性。
同时，也使得内地电影市场与韩国跟日本等国家和地区，成为全世界为数不多的没有被好莱坞电影蚕食的电影市场
也许是看到了《英雄》中香港与内地的合作空前成功，2003年，香港和内地签署了CAPE协议。
协议中提到，香港电影人与内地合拍片可获得国产片的待遇，从此香港和内地进入了合拍片时代。
第二年，华谊兄弟跟周星驰合作《功夫》，1.6亿的票房让张艺谋的《十面埋伏》，冯小刚的《天下无贼》皆不是《功夫》的对手。
国产电影年冠的成绩，让更多香港导演开始北上。
彼时的香港电影市场已经日薄西山，陈可辛、徐克、王晶、吴宇森、叶伟民、刘伟强、林超贤等香港导演瞅准机会，来到内地。
不仅繁荣了内地电影市场，让一众香港电影人可以开工，还给内地带来了香港电影已经成熟的工业化制作。
如吴京的《狼牙》《战狼》《战狼2》的幕后制作团队都是香港电影人，以及博纳的一系列主旋律电影。
合拍片的作用可不仅仅体现在工业化方面，在档期选择上也不遑多让。
2008年，得益于中国经济的飞速发展，电影市场跟着飞升，《画皮》在国庆档当天，内地票房突破一亿，凭借一己之力打开了国庆档的大门。
第二年《风声》上映，单单国庆档累计票房就有1.5亿，成功奠定这一档期“黄金档”的地位，使其成为仅次于春节档的全年第二大档期。
这一年，香港演员不再一家独大，内地演员中的黄晓明、邓超等人开始独当一面。
但演员的更迭对内地电影的影响，根本无法与《阿凡达》所带来的变化相比，13.4亿的票房与3D技术令内地大惊失色。
这种改变直接让国内院线更新换代，让银幕数大幅度增加，让2D电影成为时代的眼泪，让内地年度总票房第一次过百亿。
票房的增长，市场的变大，让院线与电影公司关于票房收益分配的矛盾越来越大。
这个时候又是张艺谋站了出来，他用《金陵十三钗》与院线谈判，经过多年的调节，票房分账终由之前的3：7变成了4：6。
电影公司到手的钱多了，拍电影自然就更卖力了。
2012年，徐峥与光线合作的《泰囧》成为第一部票房破10亿的国产电影，也是从这一年开始，中国大陆超越日本，成为全球第二大票仓。
《泰囧》的出现也标志着靠张艺谋、冯小刚、陈凯歌等大导演带动票房的时代过去，以明星为主抗票房新纪元逐渐变成主流。
2013年开启烂片营销的《天机·富春山居图》便借助刘德华、林志玲等明星大肆宣传，骗了不少观众走进电影院，忍受了两个小时的煎熬。
但《富春山居图》3亿的票房也说明内地市场的容量远没有到达饱和的状态，
2014年到2019年，这五年间，国产电影屡创纪录，年年成为领头羊就证明了这一点。
2014年，《变形金刚4》破了《阿凡达》的票房纪录，也是外国大片最后一次坐在年度票房冠军的宝座上，
同年，《心花路放》成为第一部票补的电影，观影习惯形成，票房突飞猛进，第二年总票房突破400亿。
人次、票房、市场的提升，让单部电影几十亿票房不再遥远。
2015年《捉妖记》破20亿，2016年《美人鱼》破30亿的国产电影，年度票房榜前十门槛提升至10亿。
2017年《战狼2》破40、50亿，2018年票补取消，年度总票房首次来到600亿，2019年，年度总票房641亿，截至目前的历史最好成绩。
一部《战狼2》，一部《流浪地球》，吴京凭借两部电影成为内地首位百亿票房先生，也让国产电影等到了中国科幻元年。
2019年，《流浪地球》上映，吴京接受采访，被问到为什么会支持郭帆导演的科幻片《流浪地球》，不担心拍烂了，毁了自己的口碑吗？
吴京直言道：“即使拍烂了，也比没人拍强。其实，我们已经成功了，因为有7000人参与了这部电影的制作，未来，这7000人就是中国科幻电影的种子”。
在当时听吴京这番话，似有些天方夜谭，毕竟没过多久《上海堡垒》就将国产电影的科幻梦摔的稀碎。
但到了2022年，《万里归途》让人看到了国产电影工业化已经初具规模，那7000人促进了国产电影的工业化，已经开始开花结果。
《万里归途》投资3亿，前期搭景四个多月，拍摄三个多月，后期制作仅一个多月，而导演饶晓志此前并没有执导商业类型片的经验。
为什么一个“新人”导演能够在短时间内拍完一部投资并不大的大片，而且片中的特效、大场面的完成度都非常高呢？因为背后的团队。
保证《万里归途》影视工业化的团队跟《流浪地球》是同一个团队，即郭帆影业和自由酷鲸（路阳的公司），而这个团队都是经过《流浪地球》的历练。
不仅如此，这个团队还一起制作过路阳执导的一部商业大片《刺杀小说家》。
还外接了一部《独行月球》，暂且不提这两部片的质量如何，特效方面绝对是没有问题的。
这就是《万里归途》的重要意义，也证实了吴京的那番话并不是痴人说梦，他们真的在为中国电影做着一些实事。
一个团队成功一次可能是偶然，但接二连三的成功，那就是真的有能力了，况且饶晓志、路阳、郭帆他们的技法也很娴熟，国产电影工业化真的有希望了。
从《流浪地球》到《万里归途》，这三年国产电影因外因受到重创，但也有不少纪录被打破。
2020年，国产片历史性地第一次包揽年度票房榜前十，与电影院暂别175天，观众的热潮并未褪去。
2021年春节档总票房累计超78亿元，总观影人次1.6亿，累计场次285.8万，创中国影史春节档累计票房、人次新纪录。
2021年的《长津湖》，以57.75亿超越《战狼2》，荣登内地影史第一，并且让日票房不足千万的院线起死回生。
尽管今年的电影市场再度遇冷，国庆档总票房仅为14.9亿，近8年历史最低，人次也跌到冰点，但是中国电影的种子并未被摧毁。
随着经济的慢慢回暖，拍片数量的不断上升，人们手头变得宽裕的那一刻，也许就是国产电影再创辉煌的时候，希望这一天不会太远。
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