2016年4月21日，乐界蒙受了难以置信的损失，那一天，57岁的Prince死于他的故乡明尼苏达。
这位才华无限、影响力巨大的音乐天才在他几乎四十年的音乐生涯中，在公告牌排行榜上留下了无数经典，同时也留下了壮观而丰富的曲库。他的才华太过洋溢以至于他必须将一部分相当完美的作品放到B面或者直接留在素材库里。他死后，一些曾经的精品弃曲重新被发表。
Prince
从专辑遗珠到B面歌曲再到死后才面世的作品中，我们挑选了15首优秀但不那么出名的歌曲。
译：张某
编：Echo
01.
Gotta Stop (Messin' About)｜1981
这是一首在英国发行的，没造成多大影响的单曲。虽然如此，《Gotta Stop (Messin' About)》仍是明尼阿波利斯之声必听的一首。
这首歌融合了放克、合成器以及新浪潮元素，内容充满性与手淫的暗示。十几年前Prince就不再写下流得那么直白的东西，但听完这首歌你还是要洗个澡。
02.
Ronnie, Talk to Russia｜1981
在当局预测1999年将会发生不可避免的核末日时，Prince发表了这首急促的政治请求《Ronnie, Talk to Russia》，催促里根缓解与苏俄的紧张局势。
这首歌收录在专辑《Controversy》中，歌曲塑造了一个故作可爱的小孩用潜藏焦虑的声音唱着“罗尼，和苏俄谈谈吧”。Prince的这首抗议歌曲直接指出总统的呆滞与假装诚实。
03.
Make-Up｜1982
Vanity6组合1982年同名专辑中的遗珠歌曲。《Make-Up》在他们手中变成了讽刺性爱玩物的作品。Prince Estate为2019发行的《Originals》找出了这首歌，这张专辑收录了Prince创作最终由他人演唱的歌曲（这些歌曲的制作通常是由他本人拍板），《Make-Up》是其中一个意想不到的亮点。
伴着清脆的踩镲，发电站乐队（Kraftwerk）般机械寒冷的电子音以及与紧张的合成器线，十分契合1983年的独立电影《流动的天空（Liquid Sky）》。
《Make-Up》证明Prince有能力制作一整张冰冷、昏沉的合成器流行乐专辑。这首歌也可以献给所有喜欢《All the Critics Love U In New York》的粉丝。
04.
Another Lonely Christmas｜1984
就算不是最悲伤的圣诞歌曲，这首歌也一定是最被低估的圣诞歌曲。Prince在歌曲中回忆起一段甜蜜的而色纵欲的时光，与一位在圣诞节第一天故去的爱人，他的悲痛随着歌声与钢琴声逐渐加深、直到整首歌达到一个痛彻心扉的结尾。
在事业的那个时刻，Prince甚至能把这样一首优秀的经典歌曲放在B面。
05.
Condition of the Heart｜1985
尽管这不是《Around the World in a Day》中最热门的单曲之一，它也是这张专辑的高光时刻之一。
合成器在音乐中很难产生神圣的感觉（至少不是照搬套路的），但经Prince之手，一切皆有可能。他冥想般的钢琴前奏与古怪的合成器调配让这首歌变成他曲库中最美的失恋歌曲之一。
06.
Under the Cherry Moon｜1986
在电影《紫雨（Purple Rain）》大获成功之后，接下来的《桃红月色下（Under the Cherry Moon）》并没有引起太多的关注。这部影片杰出的配乐来自专辑《Parade》。
《Kiss》无疑是这张LP中最受欢迎的歌曲，但可以与它一起承受时间考验的就是这支华丽、性感的抒情歌曲《Under the Cherry Moon》。这首带着浪漫的40年代氛围的歌曲证明了无论Prince在什么年代，都会是一个广受欢迎的作曲人。
07.
Bob George｜1987
因为某些不可知的原因，Prince在1987年召回了《The Black Album》的发行。经历了几年的非法泄露，这张专辑终于在1994年短暂地发行。
这张公认怪异但杰出的专辑中有一个特别的亮点《Bob George》。这首歌的主角是一个咒骂Prince是个“骨瘦如柴的尖嗓门傻逼”的厌女者。
08.
Tick, Tick, Bang｜1990
《Graffiti Bridge》无疑是Prince相对较差的一张专辑，但所有他发行的作品都带着音乐天才的灵气。
这张专辑中最值得一听的就是《Tick, Tick, Bang》，这是一首专辑《Controversy》的弃曲，其中包括了吉米·亨德里克斯《Little Miss Lover》的采样。
09.
It's About That Walk｜1993
Prince能驾驭各种音乐风格，但他最如鱼得水的还是主导着他同名专辑的老派放克。
这首来自1999年专辑《The Vault: Old Friends 4 Sale》的弃曲，带着轻佻的铜管乐与Prince俏皮的歌声，唱着“屁股像块被雕刻过的钻石”。这首歌就是带着这种态度，你几乎可以看到他偷偷在话筒后眨眼。
10.
Pheromone｜1994
在一些九十年代的录音里，Prince把他在The Revolution 时期使用的清脆鼓声换成更加机械的节奏，但这并没有产出很好的效果。
唯一的例外是来自1994年的专辑《高潮（Come）》（就是你想的那个意思）中的《Pheromone》，这首歌证明了Prince充满戏弄与挑逗的、男女莫辨的假音能把所有歌曲变成令人热到冒汗的性玩笑。
11.
Billy Jack Bitch｜1995
来自专辑《The Gold Experience》。一个男人用疯狂的语气喊着婊子（取自鱼骨乐队（Fishbone）歌曲的采样）成为了这首庸俗即兴放克歌曲的主线。
曾经这首歌令人们好奇的原因是它背后的传言——Prince拿下了一个明尼阿波利斯市的八卦专栏作家。但时至今日，《Billy Jack Bitch》的价值在于其卓越的福音色彩管风琴独奏，一波三折的法兹吉他连复段，以及来自Hornheads（Prince在世时将他们更名为Hornheadz）的强劲号声组成的结尾。
12.
Dig U Better Dead｜1996
与超长但不失优秀的三碟专辑《Emancipation》一起在1996年发行的还有《Chaos and Disorder》（为履行与华纳兄弟的合约而完成），这两张专辑都有它们的高峰和低谷。
一方面，有不幸被命名为《I Rock, Therefore I Am》的歌曲；同时，也有《Dig U Better Dead》这种没有得到应得赏识的歌曲。这是一首来自分裂的九十年代中后期的新杰克摇摆风格歌曲，但失败于难以接受的节奏型。它带着唱盘艺术家的灵气与Prince独有的体贴与轻佻。
13.
Illusion,Coma,Pimp & Circumstance｜2004
九十年代末期的几年中，这位音乐天才不知为何有些迷失，在2004年的专辑《Musicology》中紫色王子回到了最初激发他演奏灵感的音乐风格——强律动的派对放克。
这张LP中最出色的歌曲之一《Illusion, Coma, Pimp & Circumstance》讲述了一个古怪而诙谐的故事——一位不会跳舞的富婆包养了一个“用放克舞曲的节拍顶她以换取金钱”的花瓶男孩。这首歌也是Prince生涯晚期的佳作之一。
14.
Lolita｜2006
即使Prince在之后的人生中从世俗转向上帝，他一直没有真正完全放下他亵渎神圣的冲动。专辑《3121》中的《Lolita》就是个例子，这是一首回归从前的复古放克舞曲，歌曲中的紫色王子想着与一个年轻女孩劈腿，但最终还是放弃，他无耻地唱到：“小萝莉，你比她甜/但你还不配让我成为背叛者。”
15.
Lavaux｜2010
对于一张没有主题的专辑，比如2010年的《20Ten》（只在英国发行，美国没有官方发售），最值得一提的是一首描写瑞士酿酒小镇的三分钟歌曲也说得过去。
在职业生涯的后期，Prince毫无顾虑地发行他那些最阴阳难辨、光芒万丈的放克合成乐。就像后劲极强的酒，刚刚喝下去却没什么感觉，《Lavaux》就是这样一首歌。
